Come Il Signore degli Anelli ha superato Dune nelle tecniche cinematografiche di 20 anni

Gli adattamenti di Dune di Denis Villeneuve catturano il pubblico con la loro eccezionale narrazione e arte cinematografica. Tuttavia, è degno di nota che il franchise del Signore degli Anelli abbia stabilito per primo un elemento narrativo essenziale. Entrambi questi franchise significativi eccellono nel fondere perfettamente l’intrattenimento di successo con il merito artistico, dando vita ad amate opere di letteratura fantasy e fantascientifica. Gli adattamenti cinematografici di Peter Jackson e Denis Villeneuve si ergono come rappresentazioni definitive delle rispettive narrazioni iconiche.

Il Signore degli Anelli di JRR Tolkien fu pubblicato dal 1954 al 1955, mentre l’influente romanzo Dune di Frank Herbert seguì nel 1965, illustrando un continuum di narrazione monumentale nel genere. Nonostante la natura epica di entrambe le narrazioni e la loro rivoluzionaria costruzione del mondo, presentano elementi tematici notevolmente diversi. È interessante notare che Tolkien, a quanto si dice, disapprovava l’opera di Herbert, nonostante avesse ottenuto un notevole successo. Tuttavia, c’è un aspetto cruciale della storia di Tolkien che risuona in Dune, che spesso passa inosservato.

Rappresentazioni condivise delle relazioni maschili in LOTR e Dune

Celebrare la mascolinità sana tra i protagonisti

La Compagnia del Signore degli Anelli condivide notevoli somiglianze con gli uomini di Casa Atreides in Dune . Sia Tolkien che Herbert hanno intenzionalmente creato relazioni maschili caratterizzate da sana mascolinità e rispetto . Gli adattamenti cinematografici riflettono fedelmente questa dinamica. Che si tratti di battute spensierate tra personaggi come Legolas e Gimli o del legame tra Duncan Idaho e Paul, le loro interazioni sono sempre sottolineate da un profondo senso di rispetto e cameratismo.

In queste narrazioni, la mascolinità è ritratta in una luce sfumata. In particolare, i personaggi mostrano affetto fisico e vulnerabilità l’uno verso l’altro, illustrando una definizione più ampia di forza. Si considerino Frodo e Sam come esempi principali, insieme al momento di rassicurazione di Aragorn in La Compagnia dell’Anello , dove ricorda ai suoi compagni di “restare fedeli l’uno all’altro”. Leto Atreides incarna un sentimento simile, coltivando legami con Paul e la sua famiglia.

Il significato della mascolinità esemplare nella narrazione

La necessità di modelli maschili positivi nel cinema

Aragorn ascolta brutte notizie con i soldati sullo sfondo, ne Il Signore degli Anelli: Il ritorno del Re.

Evidenziare questo tipo di mascolinità è fondamentale, in particolare nelle esperienze cinematografiche orientate all’azione che attraggono prevalentemente spettatori maschi. Numerosi film spesso raffigurano protagonisti maschili che mostrano comportamenti dannosi verso le donne o che lottano per entrare in contatto con altri uomini.

Guardare Il Signore degli Anelli o Dune offre al pubblico avventure emozionanti e una narrazione ricca di sfumature. Mentre Dune ritrae la complessa discesa morale di Paul, in contrasto con i temi più ottimistici di Tolkien, entrambe le narrazioni illustrano innegabilmente la forza che si trova nelle relazioni maschili positive, la vulnerabilità e il profondo impatto che queste caratteristiche hanno sugli individui . Sebbene l’opera di Tolkien possa enfatizzare questo tema in modo più evidente, rimane un aspetto fondamentale della rappresentazione di Casa Atreides da parte di Herbert, rendendo i loro viaggi avvincenti.

Dune come l’equivalente moderno del Signore degli Anelli

Dune eredita l’eredità culturale del Signore degli Anelli

Paul Atreides e Duke condividono un momento in Dune (2021)

Nel contesto dei franchise cinematografici contemporanei, Dune occupa ora lo spazio culturale un tempo occupato da Il Signore degli Anelli nei primi anni 2000. Oltre all’esplorazione della mascolinità, entrambi i franchise costruiscono universi elaborati che sembrano autentici e ricchi di dettagli. I loro registi non solo catturano grandi scale, ma infondono anche questi mondi con esperienze vissute, coinvolgendo gli spettatori in narrazioni straordinarie.

Denis Villeneuve è cresciuto notevolmente in stima con il successo di Dune: Part Two nel 2024, affermandosi tra i migliori registi contemporanei. Nel frattempo, Peter Jackson, sebbene meno prolifico dopo LOTR, rimane una figura celebrata. Entrambi i registi hanno trasformato l’idea di adattare romanzi “non filmabili” in esperienze visive sbalorditive, guadagnandosi un posto nel cuore del pubblico di tutto il mondo. Sebbene le loro narrazioni differiscano tematicamente, entrambi riflettono il linguaggio cinematografico del loro tempo, mostrando la natura in evoluzione della narrazione nel film.

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