La commedia Hitman di John Cusack: la co-star ricorda il disastro sfiorato nonostante l’82% di RT Score

Nonostante abbia raggiunto lo status di classico di culto, uno dei film meno noti di John Cusack ha dovuto affrontare sfide significative durante la produzione, come rivelato dal suo co-protagonista. Inizialmente riconosciuto negli anni ’80 per i suoi ruoli in iconici film di formazione, tra cui Sixteen Candles di John Hughes e la commedia drammatica romantica Say Anything… , Cusack ha da allora diversificato la sua filmografia per includere vari generi come thriller d’azione, adattamenti horror e film catastrofici.

Oltre alla sua straordinaria carriera di attore, Cusack ha svolto un ruolo essenziale dietro le quinte, co-scrivendo e producendo progetti notevoli come l’adattamento del 2000 di Alta fedeltà , che gli è valso una nomination ai Golden Globe, e la commedia selvaggia Hot Tub Time Machine . Tuttavia, il suo debutto come scrittore e produttore è stato rovinato da notevoli difficoltà.

Sfide nella produzione di Grosse Pointe Blank

Le decisioni strategiche di Cusack migliorano il film

A un decennio dal suo ultimo film del liceo, il ruolo di Cusack in Grosse Pointe Blank mostra un tocco unico al genere. Interpretando Martin Blank, un killer che torna alla sua riunione del liceo, affronta crisi personali e professionali insieme a Minnie Driver, Dan Aykroyd e Alan Arkin. Sebbene Grosse Pointe Blank abbia avuto un inizio difficile, alla fine ha ricevuto critiche favorevoli e si è costruito una base di fan devoti nel tempo.

Di recente, nello show This Life of Mine… con James Corden , Driver ha ricordato la sua esperienza durante le riprese. Incuriosita dall’avvincente premessa di un killer che partecipa alla sua reunion, ha candidamente condiviso che la sceneggiatura inizialmente era carente:

Quindi ora stiamo girando [Grosse Pointe Blank] e la sceneggiatura non è poi così buona, e tutti sanno che la sceneggiatura non è poi così buona (davvero). È una specie di grande idea. Hitman torna alla sua rimpatriata del liceo di 10 anni, si ricongiunge con la ragazza che ha lasciato quando è scomparso per diventare un killer. E dovevamo girare il film, quindi abbiamo girato per un paio di giorni, e ricordo che non era proprio un disastro, ma semplicemente non era divertente. E non stava funzionando nel modo in cui penso che [John Cusack] sapesse che avrebbe potuto.

Per risolvere queste carenze di sceneggiatura, Cusack propose una soluzione audace all’allora capo dello studio Disney Joe Roth: consentire al cast di improvvisare per una settimana e rivalutare il girato. Il regista George Armitage, pur esitante, aderì a questo approccio innovativo. Driver continuò a spiegare l’atmosfera collaborativa che emerse:

Così andò da Joe Roth, che all’epoca era a capo della Disney, e disse: “Possiamo semplicemente improvvisare? Ci dai una settimana, guardiamo le riprese giornaliere e mi dici se non pensi che sia fantastico?” E George Armitage, che era il regista, Dio lo benedica, fu in un certo senso, credo, costretto ad assecondarlo… Ci sedemmo lì a buttare giù idee, dicendo: “Ok, ecco cosa succederà. Questo è l’inizio della scena. Martin Blank va a casa di Debbie. Dobbiamo mostrare che c’è questa storia tra questi due, e lei non deve rendergli le cose facili, e deve essere bollente. Quindi, come dovrebbe essere?” Improvvisammo tutto.

Driver ha concluso la sua riflessione osservando che la sceneggiatura si evolveva continuamente, spesso con pagine appena uscite dalla stampante. Nonostante questo flusso di lavoro caotico, sentiva che facevano parte di un processo di produzione cinematografica rivoluzionario:

C’erano queste pagine che erano ancora un po’ fresche di stampa che andavamo a [fare] il giorno dopo, e c’era questa immediatezza e questa pirateria nel modo in cui lo facevamo. Sembrava che saremmo andati a fuoco ogni singolo giorno, ma non è successo. E diventava sempre più divertente e sempre più radicato nella follia della storia. Sapevo che era in una bolla, e probabilmente non avrei più fatto un film del genere perché era come un treno in fuga. È stato incredibile.

Approfondimenti sulle sfide produttive di Grosse Pointe Blank

L’intervento di Cusack si è rivelato benefico

Minnie Driver e John Cusack in Grosse Pointe Blank

John Cusack e Dan Aykroyd in Grosse Pointe Blank

John Cusack in Grosse Pointe Blank - leggere a letto

John Cusack con una pistola a Grosse Pointe Blank

John Cusack accovacciato in Grosse Pointe Blank

Sebbene un attore che assume il controllo decisivo sul proprio progetto possa essere un’arma a doppio taglio, il coinvolgimento di Cusack in Grosse Pointe Blank ha prodotto risultati positivi per il film. La mancanza di umorismo della sceneggiatura originale aveva il potenziale di far deragliare il progetto, ma la leadership di Cusack e la collaborazione con il suo team creativo hanno trasformato il film in una delle sue opere più acclamate. È un ottimo esempio di come il pensiero innovativo e gli aggiustamenti sul momento possano portare a innovazioni nella narrazione.

Per ulteriori approfondimenti, guarda l’episodio completo di This Life of Mine… con James Corden .

Fonte: Screen Rant