C’è un famoso adagio francese, “cherchez la femme”, che si traduce come “cerca la donna”. Questa frase è diventata quasi un cliché nel regno del film noir, suggerendo che numerosi conflitti derivino da un personaggio femminile, spesso raffigurato come una femme fatale. Tuttavia, mentre questo detto è stato brandito in una luce misogina nel corso della storia, la rappresentazione delle donne nel film noir si è notevolmente evoluta. Il pubblico odierno si ritrova spesso affascinato dalla complessità e dalla profondità di questi personaggi femminili, tifando per loro anche se le loro azioni significano un disastro per il protagonista maschile. Dopo tutto, queste trame prosperano sulla tensione e sull’ambiguità morale.
Il panorama del film noir è popolato da femme fatale che sfidano gli stereotipi tradizionali del cattivo. Questi personaggi sono spesso intelligenti, manipolatori e profondamente ambiziosi. Occasionalmente, le loro azioni infide derivano da circostanze al di fuori del loro controllo. Alcune possono sfruttare la loro sessualità, mentre altre usano la coercizione e l’inganno come armi. Indipendentemente dal metodo, ciò che rende queste femme fatale indimenticabili è la loro incessante ricerca dei loro desideri, che spesso le porta a un luogo di rimpianto.
10
Natalie (Carrie Anne-Moss) in Memento
La barista Natalie sfrutta la memoria di Leonard per i propri scopi
Prima di affrontare la trilogia di The Dark Knight , Christopher Nolan ha scritto e diretto il rivoluzionario thriller giallo Memento , una storia raccontata al contrario. Al centro della trama c’è Leonard (interpretato da Guy Pearce), un uomo afflitto da una rara condizione di memoria a breve termine. Sebbene questo film possa non aderire strettamente all’estetica tradizionale del film noir, presenta senza dubbio una femme fatale di spicco in Natalie di Carrie Anne-Moss.
Mentre Leonard intraprende una ricerca di vendetta contro l’assassino di sua moglie, incontra Natalie, una barista che afferma di volerlo aiutare. Tuttavia, la verità viene gradualmente rivelata: sta capitalizzando il fatto che Leonard ha ucciso inavvertitamente il suo fidanzato spacciatore, un dettaglio di cui non ha alcun ricordo. Attraverso la manipolazione, Natalie usa Leonard come pedina nei suoi giochi pericolosi , sfruttando la sua perdita di memoria per orchestrare i suoi piani senza che lui ne sia consapevole. Le sue azioni calcolate la dipingono come una femme fatale per eccellenza, che manovra ingegnosamente attraverso la realtà nebbiosa di Leonard per le sue sinistre intenzioni.
9
Dorothy Valens (Isabella Rossellini) in velluto blu
Una cantante di night club che trascina un giovane uomo nel suo mondo oscuro
Blue Velvet di David Lynch è un thriller psicologico che ha consolidato il suo status a Hollywood. Quando lo studente universitario Jeffrey Beaumont (Kyle MacLachlan) torna a casa, si immerge nella vita inquietante della cantante di night club Dorothy Valens (Isabella Rossellini). Mentre l’infatuazione di Jeffrey si approfondisce, viene attirato nella tumultuosa esistenza di Dorothy , che intreccia temi di violenza e seduzione.
Sebbene Dorothy non commetta un omicidio, gioca un ruolo significativo nell’erosione dell’innocenza di Jeffrey. Le sue esperienze con lo psicopatico Frank Booth (Dennis Hopper) la lasciano profondamente segnata, intrappolando Jeffrey in una pericolosa rete di manipolazione e intrighi. La complessità e la vulnerabilità seducente di Dorothy la stabiliscono come una femme fatale memorabile nella storia del cinema.
8
Gilda (Rita Hayworth) In Gilda
La moglie del gangster con un memorabile cambio di capelli
L’interpretazione di Rita Hayworth nel film del 1946 Gilda risuona con coloro che non hanno nemmeno visto il film, consolidando la sua eredità nel film noir. Johnny Farrell (Glenne Ford), un giocatore d’azzardo corrotto, viene coinvolto in una relazione amorosa con Gilda, la moglie femme fatale del gangster Ballin Mundson (George Macready).
Con il suo iconico scompiglio di capelli e l’interpretazione accattivante di “Put the Blame on Mame”, Gilda incarna carisma e pericolo . Riconquista Johnny senza sforzo, anche se la loro tumultuosa storia complica le loro interazioni. La natura manipolatrice di Gilda, abbinata alla sua bellezza, la rende la quintessenza della femme fatale, suscitando attrazione e pericolo in egual misura.
7
Violet & Corky (Jennifer Tilly e Gina Gershon) In Bound
Amanti che cospirano per rubare la fortuna di un gangster
Nel loro debutto cinematografico, i Wachowski hanno creato Bound , un film neo-noir erotico con Jennifer Tilly nel ruolo di Violet, la ragazza del gangster, e Gina Gershon in quello di Corky, il suo amante ex detenuto. Le due donne escogitano un piano per rubare i guadagni illeciti di Caesar, il pericoloso fidanzato di Violet. Tuttavia, il loro piano sfugge rapidamente al controllo, costringendole a lottare per la loro sopravvivenza.
La chimica tra Tilly e Gershon è elettrica, ma è la loro rappresentazione di una relazione lesbica che spicca. I Wachowski hanno coinvolto l’esperta femminista Susie Bright per migliorare l’autenticità delle scene d’amore, che alla fine ritraggono Corky e Violet come entrambe femme fatali capaci e protagoniste femminili che gli spettatori devono sostenere .
6
Brigid O’Shaughnessy (Mary Astor) nel film Il falcone maltese
Sam Spade intrappolato da questa leggendaria femme fatale
Dal suo ingresso nell’ufficio di Sam Spade, Brigid O’Shaughnessy (Mary Astor) mette in mostra il suo fascino enigmatico. Sam (Humphrey Bogart) è fin troppo consapevole che la sua facciata è probabilmente fuorviante. Brigid interpreta la damigella in pericolo in modo convincente, eppure le sue bugie sono sempre presenti. Indipendentemente dai suoi istinti, Sam si ritrova attratto da lei .
La manipolazione di Brigid è così avvincente che coglie di sorpresa Sam, soprattutto quando lui lotta con la realtà che lei ha una mano nella morte del suo partner. The Maltese Falcon rimane un film noir che cattura la capacità di Brigid di sedurre e tradire, lasciando i lettori a mettere in dubbio i suoi veri affetti.
5
La signora Danvers (Judith Anderson) in Rebecca
Danvers: l’ossessione di vendicare la defunta Rebecca
L’accattivante adattamento di Alfred Hitchcock di Rebecca di Daphne du Maurier illustra la magistrale interazione di suspense e manipolazione psicologica. Quando l’aristocratico Maxim de Winter (Laurence Olivier) presenta la sua giovane sposa (Joan Fontaine), la signora Danvers, la governante, è determinata a ostacolarla a ogni passo. Disperata per sostenere l’eredità di Rebecca, la signora Danvers indebolisce la nuova sposa a ogni occasione, affermando che Rebecca era superiore in ogni modo.
Invece di affidarsi al fascino sessuale, la signora Danvers incarna un diverso tipo di femme fatale. La sua ossessione per Rebecca la trasforma in una forza manipolatrice, portandola sull’orlo della follia mentre cerca di sabotare la felicità della coppia. La sua lealtà contorta culmina in una agghiacciante ricerca di vendetta , rendendo il suo personaggio indimenticabile nel genere noir.
4
Catherine Tramell (Sharon Stone) in Basic Instinct
Catherine: l’enigma seducente che si proclama innocente
Acclamato come un capolavoro neo-noir, il film Basic Instinct del 1992 ha scatenato dibattiti sui temi della sessualità e della moralità. Mentre indaga sull’omicidio di una rock star, il detective Nick Curran (Michael Douglas) rimane incantato dalla scrittrice Catherine Tramell, interpretata da Sharon Stone. Inizialmente sospettata dell’omicidio, il carisma e il fascino di Catherine tengono Nick incantato, nonostante prove sostanziali suggeriscano il suo coinvolgimento.
L’interpretazione di Catherine da parte di Sharon Stone è indelebile; incarna una donna potente che esprime senza mezzi termini la sua sessualità . Mentre la narrazione si dipana, Nick viene trascinato in un intreccio emozionante ma pericoloso, che culmina in un agghiacciante colpo di scena che rivela le vere intenzioni di Catherine mentre orchestra abilmente gli eventi per intrappolare Nick, lasciando il pubblico incantato.
3
Norma Desmond (Gloria Swanson) in Viale del tramonto
Un’ex starlet disperata per reclamare la sua gloria
Sunset Boulevard presenta Joe Gillis (William Holden), un ambizioso sceneggiatore che si invischia con l’ex star del cinema muto Norma Desmond (Gloria Swanson). Emarginata dall’industria, Norma cerca Joe, sperando di ripristinare la sua passata fama a qualsiasi costo. La sua disperazione scatena una serie di eventi che portano a conseguenze tragiche e irreversibili.
L’indimenticabile performance di Swanson le è valsa una nomination all’Oscar come migliore attrice. Il suo personaggio rappresenta lo spettro inquietante della fama perduta, raffigurando come la brama di rilevanza possa trasformarsi in tumulto interiore. Nell’avvincente climax, quando la sua vera follia viene rivelata, la terrificante proclamazione di Norma alla telecamera suggella il suo destino come una delle femme fatale più iconiche del cinema.
2
Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck) in La fiamma del peccato
La femme fatale che attira una vittima innocente nella sua rete
Nel film noir per eccellenza Double Indemnity , incontriamo Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), la femme fatale per eccellenza che trascina l’ignaro Walter Neff (Fred MacMurray) nel suo regno pericoloso. Entrando nella sua casa, Walter è immediatamente catturato dal suo fascino e dalla sua bellezza, che lo conducono lungo un sentiero pericoloso.
L’abilità di Phyllis sta nella sua capacità di rimanere incontaminata mentre arruola altri per compiere le sue azioni nefande . Walter, adescato e sedotto, alla fine diventa la sua pedina in un complotto per uccidere suo marito per un risarcimento assicurativo. Quando il velo dell’inganno viene sollevato, Walter capisce di essere stato intrappolato, ma è già troppo tardi per la sua fuga.
1
Amy Dunne (Rosamund Pike) in L’amore bugiardo
La moderna femme fatale che suscita reazioni tipo “Buono per lei!”
Adattato dal romanzo bestseller di Gillian Flynn, Gone Girl racconta la complessa storia di Amy Dunne (Rosamund Pike) che orchestra la propria scomparsa nel giorno del suo quinto anniversario di matrimonio per incastrare il marito, Nick Dunne (Ben Affleck), per il suo presunto omicidio. Mentre l’indagine si svolge, diventa evidente che Amy è una femme fatale moderna ben congegnata, che manipola i media e le percezioni a suo vantaggio.
Le mosse calcolate e le tendenze psicopatiche di Amy ridefiniscono cosa può essere una femme fatale , mostrando la sua intelligenza strategica e il suo fascino crudele. Mentre i dettagli della sua facciata attentamente costruita si svelano, il pubblico si ritrova contemporaneamente inorridito e in soggezione per la sua astuzia. Il personaggio di Amy sfida le nozioni tradizionali di moralità e azione, rendendola una figura emozionante nel cinema contemporaneo.
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