I musical spesso passano inosservati durante gli Academy Awards, ma ci sono performance eccezionali che hanno lasciato un impatto duraturo nel genere e nel cinema nel suo complesso. In particolare, Chicago rappresenta il musical più recente ad aggiudicarsi l’ambito premio come miglior film, con un riconoscimento significativo spesso emergente dalle categorie di recitazione. Diversi attori degni di nota hanno brillato in ruoli principali o secondari in quelli che molti considerano i più grandi musical di tutti i tempi. Ad esempio, l’interpretazione di Rita Moreno in West Side Story esemplifica una storia di grande successo agli Oscar in cui ha fatto parte di un trionfo più ampio quell’anno.
Alcuni artisti hanno raggiunto una gloria unica, diventando gli unici vincitori di Oscar per i rispettivi film musicali in una particolare serata. Celebri attori come Anne Hathaway , Jamie Foxx e Liza Minnelli hanno affascinato sia la critica che il pubblico attraverso le loro interpretazioni trasformative, mostrando profondità di carattere che hanno ridefinito le loro carriere. Inoltre, esordienti come Jennifer Hudson e Barbra Streisand hanno fatto notevoli esordi con ruoli da Oscar, indicando che queste performance sono significative non solo per il loro impatto immediato, ma anche per la loro duratura eredità nella storia del cinema.
12
Joel Grey (Cabaret)
Miglior attore non protagonista in un anno d’oro per Cabaret
Sebbene Joel Grey vanti una filmografia completa che spazia tra cinema, televisione e teatro, la sua interpretazione del Maestro di Cerimonie in Cabaret risuona più profondamente. Grey ha interpretato originariamente questo ruolo iconico a teatro prima di passare all’adattamento cinematografico nel 1972, dove ha catturato il pubblico con la sua performance cupamente comica e ipnotizzante. Il suo lavoro nel film gli è valso un Oscar come miglior attore non protagonista, parte di un impressionante totale di otto premi per Cabaret , che rimane uno dei film più premiati agli Oscar che non si è portato a casa il premio come miglior film.
11
Anne Hathaway (I Miserabili)
Migliore attrice non protagonista per un’apparizione breve ma potente
Nell’epico Les Misérables di quasi tre ore , il tempo sullo schermo di Anne Hathaway ammonta a soli 15 minuti circa, eppure la sua dedizione al ruolo di Fantine è stata più che sufficiente per farle guadagnare un Academy Award. Il viaggio emotivo di Hathaway, scandito dalla sua interpretazione canora dal vivo di “I Dreamed a Dream”, mette in mostra il suo profondo legame con il suo personaggio. La sua capacità di esprimere emozioni crude mentre offre una voce meravigliosamente struggente ha lasciato un’impressione duratura, consolidando la sua interpretazione come una delle più memorabili nella storia degli Oscar.
10
Yul Brynner (Il re ed io)
Miglior attore per un ruolo che ha ricreato perfettamente dal palcoscenico
A differenza della maggior parte degli attori che passano a progetti diversi dopo essersi assicurati un ruolo, Yul Brynner ha lasciato un segno indelebile con la sua interpretazione di Re Mongkut in The King and I. Con due Tony Awards all’attivo per la performance teatrale, Brynner si è portato a casa l’Oscar come miglior attore nell’adattamento cinematografico del 1956, che vedeva anche Deborah Kerr come protagonista. La straordinaria dedizione di Brynner al ruolo, con oltre 4.600 spettacoli dal vivo, consolida la sua eredità nel genere dei film musicali.
9
Reese Witherspoon (Quando l’amore brucia l’anima)
Migliore attrice per aver catturato una leggenda della musica country
Walk The Line , diretto da James Mangold, è un punto di riferimento nei film biografici musicali con la sua avvincente interpretazione di Johnny Cash e June Carter da parte di Joaquin Phoenix e Reese Witherspoon. L’interpretazione di Witherspoon, caratterizzata da fascino e profondità emotiva, le ha fatto vincere un Oscar come migliore attrice. I suoi mesi di rigorosa preparazione, concentrandosi in particolare sulla sua interpretazione vocale, hanno contribuito a un ruolo che ha risuonato con il pubblico e la critica, portandola a molteplici riconoscimenti quell’anno.
8
Catherine Zeta Jones (Chicago)
Migliore attrice non protagonista in un musical storico
Chicago , un adattamento del musical teatrale degli anni ’70, ha ottenuto ampi consensi dalla critica ed è l’ultimo musical ad aver vinto il premio come miglior film agli Oscar. Tra le sue sei vittorie, Catherine Zeta-Jones è stata premiata come migliore attrice non protagonista per la sua interpretazione di Velma Kelly, un personaggio che mostra sia un’ambizione spietata che un carisma contagioso. La sua sorprendente abilità musicale e l’innegabile alchimia sullo schermo con Renée Zellweger hanno continuato ad affascinare il pubblico molto tempo dopo la sua uscita.
7
Emma Stone (La La Land)
Migliore attrice in un musical moderno preferito
Come uno dei musical più contemporanei che ha risuonato profondamente con la critica e il pubblico, La La Land dispiega le aspirazioni di due artisti, interpretati da Ryan Gosling ed Emma Stone. La performance vivace e sentita di Stone risplende tra lo splendore visivo del film e la colonna sonora memorabile. Mentre le sequenze di danza del film possono essere meno impegnative, la rappresentazione carismatica di Stone e la profondità emotiva nella trama le sono valse un Oscar, evidenziando il suo impatto significativo nel cinema moderno.
6
Jennifer Hudson (Ragazze da sogno)
Migliore attrice non protagonista in un film d’esordio impressionante
Basato in modo stimolante sulle Supremes, Dreamgirls cattura le prove di un gruppo di ragazze emergenti negli anni ’60 e ’70. Hudson, che è diventata famosa dopo il suo preesistente riconoscimento ad American Idol , ha offerto una performance sorprendente nel suo debutto cinematografico accanto a Eddie Murphy. La sua risonanza emotiva e il suo talento sono culminati nella vittoria dell’Oscar come migliore attrice non protagonista e nell’affermazione di una nuova potente presenza a Hollywood.
5
Liza Minnelli (Cabaret)
Migliore attrice per la sua interpretazione iconica
Sebbene il corpus di opere di Liza Minnelli spazia su vari generi, la sua interpretazione di Sally Bowles in Cabaret rimane la più illustre. Traendo ispirazione dalla cultura flapper, la sua performance dinamica è spesso considerata un momento determinante nella sua carriera, nonostante la sua precedente esperienza nel cinema e nel teatro. Il film ha ottenuto diversi Oscar, tra cui quello di migliore attrice per Minnelli, che ha consolidato la sua eredità come figura di spicco nel cinema musicale.
4
Jamie Foxx (Ray)
Miglior attore mentre è candidato per due film
Nell’interpretare il leggendario musicista Ray Charles, Jamie Foxx ha offerto una performance sorprendente che ha trasceso la mera imitazione. Sebbene non cantasse, Foxx incarnava l’essenza di Charles con una profondità avvincente che gli è valsa l’Oscar come miglior attore. Lo stesso anno, ha ricevuto un’altra nomination per il suo lavoro in Collateral , che lo ha reso uno dei pochi attori ad essere stato candidato per ruoli in due film separati nello stesso ciclo degli Academy Awards.
3
Rita Moreno (Storia di West Side)
Migliore attrice non protagonista nel musical con più Oscar
La performance di Rita Moreno in West Side Story rimane uno dei suoi successi distintivi, rappresentando un mix di talento e abilità artistica. Il film, derivato dal musical di Broadway del 1957, è un adattamento moderno di Romeo e Giulietta , che cattura i conflitti delle bande rivali di New York City. Il personaggio di Moreno, Anita, offre l’elettrizzante numero “America”, combinando in modo impeccabile canto e danza. Questa performance ha avuto un ruolo fondamentale nella storica vittoria del film di dieci Academy Awards, rendendolo il musical con il maggior numero di tali vittorie.
2
Julie Andrews (Mary Poppins)
Migliore attrice in un classico senza tempo
Mary Poppins fonde armoniosamente animazione e live-action, presentando Julie Andrews nel ruolo iconico di una tata stravagante che si sforza di arricchire la vita di una famiglia problematica. Il film presenta melodie memorabili e un senso di magia che è rimasto amato nel corso dei decenni. Nonostante i suoi precedenti successi televisivi e teatrali, Mary Poppins ha segnato il debutto cinematografico di Andrews, portandola a un Academy Award come migliore attrice, tra le altre nomination e vittorie per il film.
1
Barbra Streisand (Ragazza divertente)
Migliore attrice per un debutto che ha ridefinito la celebrità
Funny Girl , tratto dalla vita della comica Fanny Brice, segna il debutto cinematografico di Barbra Streisand, che riprende un ruolo che aveva interpretato con successo a Broadway. La produzione la catapultò sotto i riflettori e, nonostante non vinse il Tony Award, il film la consacrò come una potenza del settore. L’abile miscela di comicità e performance musicale della Streisand le fece guadagnare l’Oscar come migliore attrice, creando un’eredità che avrebbe portato a un altro Academy Award per il suo lavoro sulla canzone “Evergreen” da A Star Is Born .
Articoli correlati:
Spiegazione: il finale di A Serious Man e il suo vero significato nel film dei fratelli Coen
19:03
Il destino di Dre Parker (Jaden Smith) dopo The Karate Kid: tutto quello che c’è da sapere
18:53
Il film di fantascienza del 2001 di Jet Li con 9 personaggi ha previsto le principali tendenze dei franchise degli anni ’20
18:41
Lascia un commento