Capire la fine di The Silencing: spiegato

Attenzione: questo articolo contiene discussioni sui disturbi da uso di alcol e sugli abusi sui minori. Inoltre, include spoiler sul film The Silencing .

Il film d’azione-thriller del 2020 The Silencing presenta una struttura narrativa familiare ma si conclude con sorprese scioccanti. La trama è incentrata su Rayburn Swanson, un cacciatore riformato che combatte contro il disturbo da uso di alcol, la cui figlia, Gwen, è scomparsa negli ultimi cinque anni. La storia si svolge quando un cadavere viene scoperto lungo le rive di un lago, spingendo Rayburn a collaborare con lo sceriffo Alice Gustafson per identificare la vittima. Dopo aver confermato che il corpo non appartiene a Gwen, lo sceriffo si impegna a scoprire la verità dietro la vittima e l’assassino, con una punta di lancia incisa con le iniziali “MB” che funge da unica pista.

Mentre Rayburn si prende cura del suo rifugio per animali, vede un uomo in tuta mimetica inseguire una donna di nome Molly nella foresta. In un momento di tensione, interviene e la salva, nascondendola in una trappola a spuntoni dimenticata. Tuttavia, il pericolo non è lontano quando l’aggressore li attacca ancora una volta. Lo sceriffo Alice osserva un comportamento sospetto che la porta a credere che suo fratello, Brooks, possa essere coinvolto. Per proteggere Brooks, spara a Rayburn e chiede il suo arresto. Ma dopo essere fuggito, Rayburn riceve cure da un medico locale. Il film si trasforma in un finale avvincente, pieno di azione emozionante e un colpo di scena inaspettato.

Svelare il mistero: l’identità e il movente dell’assassino di The Silencing

Dottor Boone: il violento

Il dottor Boone è sdraiato sul terreno della foresta con un razzo che illumina la scena di rosso, in The Silencing.

L’identità dell’assassino in The Silencing rimane oscurata per la maggior parte del film, culminando in un colpo di scena alla fine. Viene rivelato che il Dottor Boone , il medico che ha curato in precedenza la ferita da arma da fuoco di Rayburn, è il colpevole. Questa conclusione sembra affrettata e priva di coerenza, poiché il tempo sullo schermo del Dottor Boone è minimo rispetto ad altri sospettati, che avevano motivazioni più chiare stabilite nel corso della trama. La mancanza di prefigurazioni fa sembrare la rivelazione di Boone non meritata.

In termini di motivazione, il ragionamento del dottor Boone è ancora meno chiaro. Traumatizzato dalla perdita della figlia Melissa in un incidente stradale causato da guida in stato di ebbrezza, Boone decide di prendere in mano la situazione rapendo e uccidendo delle ragazze adolescenti, convinto di salvarle da genitori senza amore. Questa linea di pensiero è parallela ai suoi sentimenti di perdita nei confronti della figlia, ma la logica di commettere simili atti di violenza contro le stesse ragazze che intende proteggere è incoerente e sconcertante.

Il destino della figlia di Rayburn: una spiegazione

Il rapimento di Gwen

Rayburn in piedi davanti a uno sfondo blu stellato in The Silencing.

Rayburn è il personaggio centrale del film, con la misteriosa scomparsa della figlia che guida le sue azioni. Quando incontra Molly in fuga dal dottor Boone, lei scatena i ricordi di Gwen, spingendo Rayburn ad agire nonostante il pericolo personale. La verità sul destino di Gwen viene rivelata quando Boone confessa di averla rapita a causa della dipendenza da alcol di Rayburn .

Boone percepisce Rayburn attraverso una lente distorta di stigma sociale, vedendolo come inadeguato e indegno di sua figlia. Crede che l’uso di alcol da parte di Rayburn lo metta sullo stesso piano della persona che ha ucciso sua figlia. Di conseguenza, Boone razionalizza che Gwen seguirebbe le orme di un padre “inutile” e, quindi, non merita un futuro stabile.

Questa prospettiva presenta una narrazione dannosa riguardo al disturbo da uso di alcol, poiché ritrae gli individui che lottano contro la dipendenza come intrinsecamente imperfetti. Il disturbo da uso di alcol è una condizione medica, non un fallimento morale. Il film danza su una linea precaria, con l’antagonista principale che riecheggia stereotipi dannosi su dipendenza e salute mentale.

Le ragioni dietro l’abbandono della caccia da parte di Rayburn

Un cambiamento di prospettiva indotto dalla perdita

Nikolaj Coster-Waldau nel ruolo di Rayburn che impugna un fucile da caccia in The Silencing.

Prima degli eventi del film, Rayburn passò dall’essere un cacciatore all’essere un rifugio per animali. Questo drastico cambiamento viene spiegato solo in parte durante una conversazione con dei bambini in visita, citando la disapprovazione della figlia per la caccia. Tuttavia, motivazioni più profonde vengono alla luce nel corso del film.

Sebbene sia evidente che Rayburn abbia smesso di cacciare per rispetto dei desideri di Gwen, la scomparsa potrebbe aver scatenato un impegno più profondo per onorare la sua eredità, come dimostra l’omonimo del santuario. Il senso di colpa di Rayburn per il consumo di alcol durante il periodo del suo rapimento ha probabilmente giocato un ruolo significativo nelle sue scelte di vita dopo la sua scomparsa.

L’importanza simbolica del fienile in The Silencing

Il senso di colpa di Alice e il simbolismo del granaio

All’inizio di The Silencing , il disagio di Alice diventa evidente quando accompagna a casa il fratello Brooks e lui la esorta a prendere una strada diversa dopo aver visto un fienile. Questo momento diventa più significativo quando Alice riflette sul suo fallimento nell’adottare Brooks dopo la morte dei loro genitori. A metà del film, questa narrazione si arricchisce quando Alice scopre due inquietanti ritagli di giornale nell’appartamento di Brooks, uno dei quali descrive in dettaglio gli orribili abusi di un ragazzo adolescente confinato in un fienile.

Queste narrazioni intrecciate svelano che Alice è alle prese con il senso di colpa per aver lasciato il fratello in una situazione piena di abusi . Il fienile funge da inquietante promemoria del trauma che persiste nel suo passato e rappresenta un ciclo di violenza perpetuato attraverso le azioni di Brooks, avvolgendo la narrazione in una cornice profondamente emotiva.

Comprendere la profondità tematica della conclusione di The Silencing

Trauma e chiusura: temi centrali

Familiari e amici si sono radunati attorno alla tomba di Gwen in The Silencing.

Il film culmina con Rayburn che affronta il Dottor Boone, portando a una risoluzione tesa in cui sceglie di non lasciare che Alice arresti l’assassino. Dopo questo confronto, rimuove i manifesti di persone scomparse di Gwen, partecipa al suo funerale e giura di liberarsi dall’alcol. Nel frattempo, Alice assiste alla distruzione del fienile da parte di un escavatore, che simboleggia una forma di chiusura per entrambi i personaggi.

I messaggi trasmessi suggeriscono che la chiusura può facilitare la guarigione dal trauma . Sebbene questa idea risuoni in superficie, semplifica eccessivamente l’intricato processo a lungo termine di recupero da un trauma profondo. Inoltre, superare il disturbo da uso di alcol comporta più del semplice abbandono dell’alcol, necessitando di un notevole supporto e impegno per un recupero autentico. Nonostante queste discrepanze, il film trasmette comunque un messaggio di speranza di fronte alle avversità, presentando una prospettiva che ha un suo valore.

Accoglienza della conclusione di The Silencing

Recensioni contrastanti da parte della critica su The Silencing

Rayburn si allontana da un'auto in The Silencing.

Diretto da Robin Pront, The Silencing ha ricevuto notevoli critiche, non solo per il finale, ma anche per il ritmo e il tono del film. I critici hanno sostenuto che la storia non si era sviluppata a sufficienza quando è giunta alla conclusione, il che ha portato a un senso di prevedibilità in tutta la trama.

Glenn Kenny, un recensore di RogerEbert.com , ha sottolineato questo nella sua recensione, evidenziando la mancanza di originalità del film. Ha osservato:

Così prevedibile; aggiungi un dialogo tipo, “Qua fuori quel distintivo non significa un cazzo, signora”, e inizi a chiederti se questo film metterà QUALCOSA di nuovo sul tavolo. Voglio dire, Pront gira e mette in scena tutto questo con abilità, e il danese e i due attori inglesi si impegnano davvero a interpretare dei burberi americani rurali, o forse canadesi (le cose non vengono mai fuori in modo così specifico), ma si ha la sensazione di aver già visto tutto questo prima.

Sebbene Kenny non critichi esplicitamente il finale, il fatto che non lo evidenzi come un punto forte indica la sua insoddisfazione generale. Altri critici hanno riecheggiato sentimenti simili, portando a un consenso sul fatto che la storia sembrasse affrettata e poco gratificante.

Iceman di JoBlo.com ha offerto una visione leggermente più equilibrata, ma ha ribadito i problemi con il ritmo e la conclusione del film, affermando:

Ciò che avrebbe potuto essere allungato in una miniserie finisce per essere goffamente stipato nella lunghezza standard di un lungometraggio. A causa della stipatura della storia, ci sono persone che spuntano dal nulla (il tempo è molto fragile qui), che non chiedono MAI rinforzi e ferite superficiali che sembrano guarire da un giorno all’altro (zoppichiamo per due scene che avrebbero dovuto durare mesi). Ho la sensazione che questo si precipiti verso il traguardo e finisce per infangare una grande idea con cliché e azioni generiche dei personaggi che sarebbero più adatte a un dramma della CBS.

In definitiva, il film ha un punteggio del 20% sul Tomatometer , che riflette la sua accoglienza generalmente dura tra i critici. Sebbene non sia stato del tutto respinto, The Silencing non ha ottenuto consensi. Tuttavia, ha risuonato meglio con il pubblico, come dimostrato da un punteggio del 90% sul Popcornmeter del pubblico. Questa disparità tra critici e spettatori in generale sottolinea come la familiarità con i tropi narrativi possa creare esperienze distinte per pubblici diversi. I critici sono stati scoraggiati dalle strutture tradizionali della trama, mentre molti spettatori hanno trovato gli elementi convenzionali attraenti in questo thriller grintoso.

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