マーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）とDCユニバースの進化を通じて、観客は真に記憶に残る映画の瞬間を堪能してきました。アイアンマンの痛ましい犠牲からダークナイトでのジョーカーのぞっとするようなデビューまで、これらのフランチャイズが足跡を残してきたことは間違いありません。しかし、象徴的なシーンとともに、物議を醸し、意見が分かれる瞬間も存在します。DCユニバースの今後の展開と拡大し続けるMCUにより、ファンは新しいヒーローの登場と彼らがもたらす忘れられないシーンを心待ちにしています。
こうしたコミック本の映画化作品のすべてのシーンが好意的に受け止められているわけではないが、当初の批判にもかかわらず、驚くほど時代を経ても色褪せることなく残っているシーンもある。かつては嘲笑の対象だったシーンも、観客の視点の変化や、その後の映画によってその重要性が高まったおかげで、時を経て新たな評価を得るようになった。以下では、コミック本映画から、時代を経ても色褪せることなく残っている物議を醸したシーンを 10 個紹介する。
10. マンダリンの暴露
アイアンマン3 (2013)
『アイアンマン3 』では、ベン・キングズレー演じるマンダリンがアイアンマンの宿敵を演じた俳優トレバー・スラッテリーに過ぎなかったことが明らかになり、大きな反発を招いた。多くのファンは、コミックの古典的な悪役とのクライマックスの対決を期待していたため、がっかりした。しかし、特にアルドリッチ・キリアンが真のマンダリンであると明かしたことで、視聴者は騙されたと感じた。
しかし、2021年に公開された『シャン・チー/レジェンド・オブ・ザ・テン・リングス』は、この物語を正すのに役立ちました。この映画では、本物の北京官僚である徐文武としてトニー・レオンが登場し、トレバー・スラッテリーも登場して、コミックリリーフキャラクターとして組み込まれました。この再解釈により、『アイアンマン3』の文脈が向上し、以前の決定が観客の心に深く響くようになりました。
9. グウェン・ステイシーの死
アメイジング・スパイダーマン2 (2012)
コミックに詳しいファンは、『アメイジング・スパイダーマン2』の危険性を痛感していた。特にグリーン・ゴブリンの手によるグウェン・ステイシーの運命的な死を考えるとなおさらだ。観客は映画が方向転換して彼女の命を救ってくれることを願っていたが、グウェンの悲劇的な結末は映画史に名を残し、アンドリュー・ガーフィールド演じるピーター・パーカーは悲しみに打ちひしがれることになった。
数年後、 『スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム』でガーフィールドが復帰し、完結の感覚がもたらされた。映画の中で、彼は過去の痛みと向き合い、また別の落ちぶれたキャラクターを救い、元の世界に戻ることができた。この重要な瞬間が、『アメイジング・スパイダーマン2』の暗い結末に新たな命を吹き込んだ。
8. デッドプールの縫い付けられた口
X-メン オリジンズ: ウルヴァリン (2009)
ライアン・レイノルズが『ウルヴァリン: エックスメン』で初めてデッドプールを演じたとき、特にデッドプールの口が縫い合わされ、象徴的な饒舌さが失われていたため、多くのファンが驚愕した。この決定は、デッドプールの抑えきれない性質を考えると、根本的な誤った描写とみなされた。
しかし、この物議を醸した描写は、最終的に、キャラクターの特徴を遠慮なく取り入れた、成功した単独のデッドプールシリーズへの道を開いた。振り返ってみると、この不適切な翻案は、デッドプールの本質をより深く理解するきっかけとなり、レイノルズの描写が後の映画で開花することを可能にした。
7. ピーター・パーカーのダンス
スパイダーマン3 (2007)
『スパイダーマン3』のピーター・パーカーの悪名高いダンスシーンはすぐに嘲笑され、サム・ライミ監督の三部作の最低点として揶揄されることが多かった。しかし、時が経つにつれ、これらの恥ずかしいシーンは独自の存在感を獲得し、映画の魅力の一部としてミーム文化に受け入れられるようになった。
かつては恥ずかしい逸脱行為とみなされていたものが、ピーターのキャラクターを真に表すものへと変化しました。自信と彼が「クール」だと思っているものを体現しようとする誤った試みです。この再解釈により、ファンはそれらの瞬間に喜びを見出すことができ、「ブリー・マグワイア」ミーム現象を称賛することさえあります。
6. ブラック・ウィドウの犠牲
アベンジャーズ/エンドゲーム (2019)
ブラック・ウィドウのナターシャ・ロマノフは『アイアンマン2』でのデビュー以来、MCUで重要な役割を果たしてきたが、彼女のキャラクター展開には一貫性がなかった。 『アベンジャーズ/エンドゲーム』で彼女が犠牲になった時点で、多くのファンはトニー・スタークのような他のキャラクターのより大きなストーリー展開に影を落とされ、彼女のバックストーリーに満足できなかった。
しかし、その後公開された『ブラック・ウィドウ』（2021年）では、彼女の旅路が再検証され、彼女のキャラクターに新たな要素が加えられ、彼女の死の感情的な重みが増した。家族の絆や妹のエレーナ・ベロワとの関係など、彼女の複雑さを理解することで、彼女の犠牲はより豊かな物語体験へと変化した。
5. ハルクのコミック風のトランジション
ハルク（2003）
アン・リー監督の『ハルク』の映画化は賛否両論を巻き起こしたが、特に漫画のコマの切り替えを取り入れた独特のビジュアルスタイルが評価を二分した。当時は型破りな選択とみなされていたが、このスタイル上の決定は時を経ても色あせることなく、漫画のルーツを捨てた他の映画化とは一線を画している。
この創造的なアプローチにより、この映画は独特のアイデンティティを獲得し、特に現代のスーパーヒーロー映画が露骨なコメディーの美学を避ける傾向がある中で、先駆者としての評価を高めることに役立ちました。
4. ピースメーカーがリックを殺す
スーサイド・スクワッド（2021）
『ザ・スーサイド・スクワッド』では、ピースメーカーがリック・フラッグ・ジュニアを殺害する衝撃的なシーンが激しい議論を巻き起こした。この作品ではフラッグが好感度の高い人物だったため、彼の死は特に悲劇的なものとなり、観客はピースメーカーの行為の道徳性に疑問を抱くことになった。
しかし、その後のピースメーカーシリーズのリリースにより、この重要な瞬間は、ピースメーカーの内面の葛藤と後悔を示し、キャラクターのより深い発展に貢献しました。この反省により、ファンは彼の複雑さとストーリー展開をよりよく理解できるようになり、彼のキャラクターの大きな進化を示しています。
3. スパイダーマンのオーガニックウェブシューター
スパイダーマン (2002)
サム・ライミ監督がピーター・パーカーに機械的なシューターに頼らずに有機的なクモの巣を生成させるという決定は、ファンの間で物議を醸した。批評家たちは、これによってスパイダーマンのキャラクターの特徴の 1 つである創意工夫と知性が失われてしまったと主張した。
振り返ってみると、有機的なウェブの概念は、特に『ノー・ウェイ・ホーム』などの後の映画で言及され、異なるタイムラインの他のスパイダーマンキャラクターがこのユニークな特徴に賞賛を表明したことで、新たな評価を得ています。その結果、トビー・マグワイアの演技の特徴となっています。
2. スター・ロードがサノスを攻撃する
アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー (2018)
『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』で最も物議を醸したシーンの 1 つは、スター・ロードがガモーラの死を知った後、無防備なサノスを攻撃する場面です。この衝動的な決断がヒーローたちの計画を狂わせ、その後の悲惨な結末に直接つながります。
当初、観客は苛立ち、この悲惨な「ポキッ」という音の原因をスター・ロードのせいにしていました。しかし、時が経つにつれ、この瞬間はキャラクターの成長の重要なポイントとして認識され、スター・ロードの感情的な葛藤を明らかにすると同時に、ドクター・ストレンジがこれをより大きく複雑な計画の一部として予見していたことを認めるようになりました。
1. ローガンがジーン・グレイを殺す
X-メン: ファイナル ディシジョン (2006)
『X-MEN: ファイナル ディシジョン』のクライマックスは、ローガンがジーン グレイを殺さざるを得なくなるという物議を醸すシーンで特徴づけられる。この決断は、彼女のキャラクター アークに関する映画の結末に多くの人が不満を感じた。この物議を醸すシーンは、当時の感情的な可能性を覆い隠してしまった。
しかし、フランチャイズが進化するにつれて、この行為はローガンのキャラクターに深みを与え、ウルヴァリンやX-MEN：フューチャー＆パストなどの将来の物語に影響を与え、登場後も長きにわたってファンの共感を呼ぶ魅力的なキャラクターの旅を生み出しました。
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