マッドマックスシリーズは、終末後の世界を垣間見る爽快な作品ですが、当惑させるような矛盾がないわけではありません。長年にわたり、これらの映画はポップ カルチャーや SF に大きな影響を与え、終末後の物語を取り巻く想像力を形作る独特の世界観を提示してきました。しかし、視聴者はしばしば、シリーズを一貫したタイムラインとして理解しようとする人々を苛立たせる、不可解な詳細に悩まされることに気づきます。
このシリーズの創造的精神を支えたジョージ・ミラー監督は、マックス・ロカタンスキーの物語を、厳密な時系列順ではなく、半ば忘れられた民間伝承として意図的に作り上げています。この芸術的選択は、物語の観点からは自由ですが、映画全体に広がる論理的および科学的な矛盾には対処していません。その結果、マッドマックス シリーズは、答えを求める数多くの疑問を提示しています。
10終末的な退廃は驚くべきものだ
荒地は信じられないほど急速に悪化する
興味深いことに、オリジナルの『マッドマックス』は、 『マッドマックス 怒りのデス・ロード』などの後継作品に比べると、一般の観客にはあまり評価されないことが多い。最初の映画をもう一度観る人は、社会が平常通りの様相を保っていることに気づいて衝撃を受けるかもしれない。犯罪行為は横行しているが、警察サービス、医療、稼働中のガソリンスタンド、さらには楽器などの要素は依然として使用されている。
しかし、2 作目の出来事にたどり着く頃には、物語は劇的に展開し、派手な革の服を着た冷酷な侵略者たちが住む混沌とした荒野を描いています。驚くべきことに、この無法地帯への急速な転落は、マックスが負傷から回復するのに十分な時間がないうちに起こります。社会を統治する状態から暴力的な無政府状態への移行はあまりにも急速に展開し、マット・リーブスの『猿の惑星』など、そのような変化に巧みに時間を割いている他のシリーズとは対照的です。
9マックスの息子は「スプログ」というあだ名がつけられている
重要なキャラクターに適切な名前がない
オリジナル映画では、マックスの深い動機は家族を守りたいという願望から生まれ、その探求は、サディスティックなトゥーカッター ギャングの手によって妻と幼い息子が残忍に殺害された後、執拗な復讐へと変化します。ジェシー ロカタンスキーが重要な役割を担っていますが、不可解なことに、マックスの幼い息子は、オーストラリアの俗語で子供を意味する一般的な用語である「スプログ」とだけ呼ばれています。
このような悲惨な状況で、父親がなぜ息子に名前を付けないのか理解するのは難しい。乳児死亡率の高い地域では、子供が一定年齢まで生き延びるまで親が名前をつけないかもしれないと推測することは、1つの説明になり得る。しかし、描かれているように、最初の映画では市民社会の面影がまだ残っており、適切な名前がないことは思いやりがなく、ほとんど侮辱的であるように感じられる。
8マックスの犬への過度の依存
彼の犬の仲間の役割は途方もなく複雑
マックスは、 『マッドマックス2』で単に「ドッグ」と呼ばれている愛犬に名前を付ける際も、驚くほど創造性に欠けている。この単純さは、彼がこの野良犬に寄せる異常な信頼に比べれば見劣りする。驚くべきことに、マックスはドッグが口の中のおもちゃの骨を引っ張るとジャイロキャプテンが死ぬ仕掛けを準備するが、この世界でも漫画的としか思えない仕掛けである。
この手の込んだ、信じ難い仕組みは、このシリーズの全体的な雰囲気とは奇妙に異なっており、マックスが過去にこの手段をうまく利用したことがあり、犬が誤ってそれを起動しないだろうと想定していることを示唆している。この状況は信憑性を極限まで高め、生存が保証されていない世界で犬に驚くべき知能を与えている。
7ブルース・スペンスの二役
キャスティングの選択はしばしば疑問を投げかける
興味深いキャスティングの選択で、ブルース・スペンスは『マッドマックス2』のジャイロ・キャプテンと『マッドマックス3』のジェデダイアという別のパイロットの両方を演じています。キャラクター間の明らかな類似性にもかかわらず、ジョージ・ミラーは彼らが別々の人物であると主張しています。この主張は、特にマックスがジェデダイアを知り合いであるかのように認識するときに混乱を引き起こします。
さらに、彼らの共通の職業と特徴を考えると、ジャイロ キャプテンが 3 作目に再登場していれば、連続性が高まり、物語が豊かになっただろう。その後の映画でジャイロ キャプテンが取り上げられなかったことで、満足のいく結末の可能性が減り、ファンの全体的な体験が損なわれ、ミラーのキャスティング決定に疑問が投げかけられている。
6フュリオサの脱出は信じ難い
フュリオサの脱出方法は疑問視されている
最近の映画も矛盾から逃れられるわけではない。フュリオサのストーリー展開、特に手足の喪失は、物語と論理の両面で重大な懸念を生じさせる。冷酷なデメンタスに捕らえられたフュリオサは、インペラトール・ジャックの拷問の死を強制的に見せられながら、屈辱を味わわされる。しかし、映画では、混乱の中で彼女がどうにかして自らを解放するのを誰も見ていないと仮定しており、そのシナリオの信憑性に疑問が投げかけられている。
5一貫性のない資源不足
資源の価値は行動と矛盾する
このシリーズを分析すると、資源の不足、特にガソリンに関する根本的な矛盾が明らかになる。映画全体を通して、ガソリンは非常に需要の高い資源として描かれており、特に『マッドマックス2 マッドマックス2 』のストーリーの原動力となっている。しかし、ガソリンをめぐる数々の戦いは、この貴重な商品を浪費しようとする奇妙な意欲を暗示している。なぜなら、各派閥はガソリンを大量に消費する乗り物で戦いを繰り広げ、彼らが制御しようと戦っているまさにその不足を悪化させているからだ。
4フューリー・ロードにおけるマックスのインターセプターの復活
マックスのシグネチャーカーの不可解な復活が混乱を呼ぶ
マックスの象徴的なフォード XB ファルコン インターセプターが映画ファンに与えた影響は否定できないが、度重なる破壊と驚くべき復活は物語の論理に疑問を投げかける。大幅な改造の後、この車は『マッドマックス2』で消滅したが、 『マッドマックス 怒りのデス・ロード』で奇跡的に修復されたかのように復活した。
この当惑するような矛盾は、特にフューリー ロードで再び車両が破壊されることから、シリーズの連続性に関して疑問を投げかけます。この周期的な破壊は、映画間のタイムラインが当初認識されていたよりも複雑であることを示唆しており、出来事の論理的な流れからの顕著な断絶を示唆しています。
3シタデルのファンタジー的雰囲気
要塞は現実的な限界を超えている
マッドマックス映画の制作デザインは、世界滅亡後の世界を象徴する美学を巧みに作り出しているが、マッドマックス 怒りのデス・ロードのシタデルはファンタジーの領域に踏み込んでいる。自然の台地の上に建てられ、地下帯水層を備えたこの印象的な要塞は、荒れ地から出現した実用的な集落というよりも、神話上の要塞を彷彿とさせる。
その建設と維持の複雑さは、生存者がそのような悲惨な環境で実際に何を成し遂げることができたのかという疑問を招き、物語全体の信憑性に疑問を投げかけています。
黙示録の2つの矛盾するタイムライン
黙示録のタイムラインは明確ではない
マッドマックスの終末の起源は、映画全体を通してさまざまな説明が提示され、しばしば混乱しています。最初の作品では、特にその時代の地政学的紛争に起因する社会不安と資源不足というテーマが強調されています。しかし、3 作目では、物語は変わり、人類の没落の主なきっかけとして核戦争が紹介されます。
物語が現代へと進むにつれ、核放射性降下物の影響がさらに深く探求され、人々の身体的奇形などの複雑な問題も登場します。しかし、これらの壊滅的な出来事の正確な時期に関するタイムラインは不明瞭なままであり、観客は矛盾した理論や解釈に悩まされることになります。
1巨大な砂嵐は説明がつかない
巨大な砂嵐は核放射能によるものではない
マッドマックスの世界の多くの特異性は、核戦争の破壊的な余波に起因すると考えられるが、いくつかの要素、特に『マッドマックス 怒りのデス・ロード』で描かれた巨大な砂嵐は、非現実的に誇張されているように思われる。オーストラリアのアウトバックでは砂嵐は発生するが、劇中で描かれる破滅的な規模に匹敵することはほとんどなく、劇中では、生態系の法則を無視した激しい風や破壊的な自然現象が描かれている。
これらの嵐は、単にあり得ないというだけでなく、科学的リアリズムからの逸脱を示すシナリオを提示しており、マッドマックスの物語の中でも最も不可解な要素の 1 つとなっています。
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