キャリー・オンは、有名な監督ジャウマ・コレット＝セラによる最新のスリラー映画として登場しました。この映画は、ロサンゼルス国際空港の不運な警備員の苦境を描いています。警備員は勤務中に不審なスーツケースが現れ、知らないうちに世界的な陰謀に巻き込まれます。タロン・エジャトンとジェイソン・ベイトマンの傑出した演技をフィーチャーしたこの映画では、ベイトマンが彼の典型的なコメディーの役柄から離れ、物語を推進するよりダークで悪役的なキャラクターに踏み込んでいます。Netflix の現在のトップ映画の 1 つであるキャリー・オンは、古典的なアクションとスリラーのストーリーテリングスタイルに敬意を表しています。
キャリー・オンは、予想外の展開に富んだオリジナルストーリーを誇りますが、同時に、90 年代から 2000 年代初頭に流行した中予算スリラーへの懐かしさも呼び起こします。この映画は、それらの現代の古典の真髄をとらえており、わかりやすい物語にもかかわらず、観客の関心を維持するために、現実的な演技と独創的なプロット展開を組み合わせています。この映画は、クライマックスの結末で新たな高みに達し、コレット＝セラ監督は、ハイオクタン価のアクションに真っ先に飛び込みます。
10パニック・ルーム（2002）
監督：デヴィッド・フィンチャー
デヴィッド・フィンチャー監督の『パニック・ルーム』は彼の最も有名な作品ではないかもしれないが、最も刺激的な作品の一つとして際立っている。この映画ではクリステン・スチュワートとジョディ・フォスターが母と娘の役を演じ、家に侵入者が押し入ったためパニック・ルームに避難するが、侵入者の動機が通常の窃盗よりはるかに暗いことに気づく。
フィンチャー監督がシンプルな前提を魅力的な物語に変える能力は、洗練された演出、鋭い脚本、そして物語のメロドラマ的な要素にさえも真実味を吹き込む力強い演技を通して明らかです。これは『キャリー・オン』のアプローチを反映しており、この映画は、誇張された可能性のある筋書きにもかかわらず、説得力のあるストーリー展開を全面的に取り入れることで観客を魅了します。
9ギルティ（2021）
監督：アントワーン・フークア
『イコライザー』や『トレーニング デイ』などのアクション映画で知られるアントワーン・フークア監督は、『ギルティ』では違った方向性を取り、控えめながらもスリリングな体験を提供している。物語の中心は、911の緊急通報係員が謎の電話を受け、窮地に陥った若い女性を救おうと謎めいた手がかりに満ちた危険な冒険に出るというものだ。
実際の出来事に大まかに基づいているフークアの思慮深く地に足のついたストーリーテリングは、観客の共感を呼ぶ。 『キャリー・オン』の第 1 幕も同様の没入感があり、エジャトンとベイトマンの登場人物間のダイナミックなやり取りを効果的に捉え、物語に本物の深みをもたらしている。
8埋もれたもの (2010)
監督：ロドリゴ・コルテス
「ベリッド」はライアン・レイノルズの印象的な主演演技でよく知られているが、その緻密なストーリー展開も同様に賞賛に値する。ストーリーは、地下数フィートの木棺の中で目を覚ました米兵が、携帯電話とライターだけを武器に、この悲惨な状況から脱出しようとするというストーリーである。
観客が彼の演じるキャラクターの生存に感情移入するのは、レイノルズの魅惑的な演技によるもので、これは『キャリー・オン』でのエジャトンの演技に感じられた没入感と似ている。『ベリッド』は国際的な陰謀に満ちた複雑なシナリオに頼るのではなく、危険を極めて個人的なものに留め、生存についての説得力のある研究を提供している。
7レッドアイ（2005）
監督：ウェス・クレイヴン
ウェス・クレイヴン監督の『レッド・アイ』は、彼の典型的なホラー/超常現象のテーマとは一線を画し、ハイジャックされた飛行機をめぐる緊迫した個人的なスリラーを描いています。物語は、レイチェル・マクアダムス演じるリサが、飛行機を乗っ取って重要な米国外交官の暗殺を企てるテロリストと無意識のうちに親しくなる様子を描いています。
『レッド・アイ』は『キャリー・オン』と共通のテーマ要素を持ち、緊張とドラマがエスカレートしていく。しかし、『キャリー・オン』は謎のスーツケースに関する謎の積み重ねに依存しているのに対し、クレイヴンの映画は冒頭からアクション満載で展開し、キリアン・マーフィーのテロリスト役の魅力的な演技を披露している。
6ノンストップ (2014)
ジャウマ・コレット＝セラ監督の作品
『キャリー・オン』は、以前は中予算スリラーの分野で独自の地位を築いていたコレット＝セラ監督にとって、原点回帰を意味する。彼の映画『ノンストップ』では、乗客の命を救うために多額の金を送金するよう強要される米国航空保安官をリーアム・ニーソンが演じる。
本作は、ニーソンとコレット＝セラの継続的なパートナーシップにおける2度目のコラボレーションとなる。『キャリー・オン』と同様に、『ノンストップ』は鋭いセリフと力強い演技で緊張感を巧みに作り出し、予想もつかないクライマックスへと導く。
5ザ・コール（2013）
監督：ブラッド・アンダーソン
『キャリー・オン』と同様、『ザ・コール』も電話での会話を通じて緊張感を生み出している。ストーリーは、ハル・ベリー演じるベテラン派遣員が、重要な目撃者との複数回の電話通話中に専門知識と直感を駆使して誘拐された少女を見つけ出すという内容。
アンダーソン監督の映画は、ベリーの迫力ある演技によって成り立っており、彼女を感情の支えにしながら、他の人の声を活用してサスペンスを盛り上げている。設定は表面的には平凡に見えるかもしれないが、ダイナミックな演出とベリーの心のこもった演技によって、スリリングな体験に高められている。
4スピード（1994）
監督：ヤン・デ・ボン
「スピード」は、キアヌ・リーブスとサンドラ・ブロックが主演を務め、1990年代のアクション映画の最高傑作の一つに数えられる。この映画のストーリーは、爆発物を仕掛けた市バスを中心に展開され、速度が限界値を下回ると爆発する恐れがある。
『スピード』の素晴らしさは、実際に爆発が起きるかどうかはわからないが、観客は破滅的な爆発が起きる可能性にハラハラさせられるという緊張感の持続にある。デ・ボントは巧みにその脅威を背景に維持し、リーブスとブロックは生死を分けるこの状況の絶え間ない恐怖を体現する演技を披露する。
3フォンブース（2002）
監督：ジョエル・シュマッカー
フォーン・ブースは、その筋書きが非常に似ていることから、しばしば『キャリー・オン』と比較される。シュマッカー監督の映画では、コリン・ファレルが演じるスチュが電話ボックス内で不吉な電話に出て、姿の見えない発信者からの命を脅かす要求に応じることになる。自己保存と道徳的ジレンマを描いたこの作品は、 『キャリー・オン』のストーリーと重なる。
この映画は、スチュとキーファー・サザーランドの威嚇的な声との一連のやり取りによって成り立っており、大きな賭けとなる知恵比べを表現している。この二人のキャラクターの間に感じられる緊張感は、『キャリー・オン』のエジャトンとベイトマンの関係を忠実に反映しており、説得力のある物語体験となっている。
2コラテラル（2004）
監督：マイケル・マン
マイケル・マンは、心をつかむスリラー映画を手掛ける名手であり、コラテラルはその才能の典型です。ストーリーは、ジェイミー・フォックス演じるタクシー運転手マックスが、トム・クルーズ演じる危険な乗客の殺し屋が仕組んだ連続殺人に、知らず知らずのうちに巻き込まれるというものです。コラテラルは、邪悪でありながらも魅力的な暗殺者を演じるクルーズの素晴らしい演技を披露する作品です。
『コラテラル』の真の強みは、危険感がどんどん高まっていくところにあります。瞬間ごとに緊張感が増し、視聴者を魅了し続けます。ストーリーが展開するにつれ、マン監督は登場人物の力関係とハイリスクなアクションを効果的に絡み合わせ、息を呑むようなクライマックスですべてを結び付けます。
1ダイ・ハード（1988）
監督：ジョン・マクティアナン
「キャリー・オン」を取り巻く祝祭の雰囲気は、さまざまなクリスマスの名作と比較されるが、その中でも「ダイ・ハード」ほど共感を呼ぶ作品はない。ジョン・マクティアナン監督のアクション映画の定番は、ロサンゼルスの刑事がクリスマスイブの危険な人質事件を切り抜け、妻とその同僚を救おうと決意する物語である。
『キャリー・オン』と『ダイ・ハード』の類似点は驚くべきものです。どちらの物語もクリスマスイブに展開し、愛する人を人質に取られたヒーローが登場し、罪のない人々の命を守るために従順を強いるテロリストを描いています。『ダイ・ハード』が『キャリー・オン』のインスピレーションになったことは明らかで、コレット＝セラ監督の映画は、この愛されているホリデースリラーの伝統を巧みに受け継いでいます。
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