ボブ・ディランの伝記映画『A Complete Unknown』の公開により、数え切れないほどの視聴者がこの伝説のフォーク・アーティストを知ることとなり、ジェームズ・マンゴールド監督の映画では十分に描かれていない彼の長いキャリアを深く掘り下げるきっかけとなった。俳優のティモシー・シャラメは、 Nardwuar との最近のインタビューで、ディラン役を再演する意欲を示し、「パート2、3もできる。観客の反応次第だ」と語った。改革と進化で知られるディランの遺産を考えると、シャラメが演じた1961年から1965年以外にも、豊富な素材がある。
ディランに関する映画は数多くあるが、ファンは彼のキャリアのあまり知られていない部分を映画でドラマ化されることを熱望しているかもしれない。ディランの大胆なエレクトリック ミュージックへの転向は広く知られているが、キリスト教徒として生まれ変わった時期、さまざまな音楽界への復帰、スーパーグループ トラベリング ウィルベリーズとのコラボレーションについても同様に興味深い。ディランの人生は多面的であり、『A Complete Unknown』は彼の全物語のほんの一部に過ぎない。
8 バイク事故
1966年 – 1968年
『A Complete Unknown』の最後では、シャラメ演じるディランがバイクに乗って夕日に向かって走り去るシーンがあり、長年のファンにとっては続編の可能性を示唆する、一見素敵なエンディングだ。1966年、ツアーと作曲に精力的に取り組んでいた時期に、ディランはバイク事故に巻き込まれ、危うく命を落としそうになったと伝えられている（ Far Outより）。この事件には懐疑的な見方が広がっているが、ディランはそれを理由に公の場から退き、ツアースケジュールを減らしたと伝えられている。
事故後の数年間は謎に包まれたままであり、続編が作られれば、ザ・バンドとの『ザ・ベースメント・テープス』の制作や、 『ジョン・ウェズリー・ハーディング』などのアルバムでより簡潔な詩作スタイルへと移行した経緯を掘り下げるチャンスとなるだろう。ディランはまた、この時期に長男ジェシーを迎え、ニューヨーク州ウッドストックでサラと静かな家庭生活を送っていた。この時期に焦点を当てた映画であれば、より内省的な物語へとシフトし、より地に足のついた存在を選んだディランの著名人としての地位を拒絶する姿勢を見せるかもしれない。
7 カントリーボブ
1969 – 1971
『A Complete Unknown』に惹かれた新しいファンは、監督ジェームズ・マンゴールドが以前にジョニー・キャッシュの伝記映画『ウォーク・ザ・ライン』で成功を収めたことに興味をそそられるかもしれない。ジョアキン・フェニックスが年齢的に役をこなせなくなったことを考えると、ボイド・ホルブルックがキャッシュを演じるのは嬉しい驚きだった。特筆すべきは、ディランとキャッシュの音楽の旅はニューポート・フォーク・フェスティバルで終わらなかったことだ。1960年代後半、ディランは9枚目のスタジオアルバム『ナッシュビル・スカイライン』でカントリーミュージックに完全に傾倒した。
ディランの短いながらも興味深いカントリー時代は、2人の伝説をよく知る有能な監督なら心を奪われるであろう説得力のある物語を提供してくれる。「北国の少女」での彼らの象徴的なデュエットにつながった舞台裏の力学を観察することは、音楽愛好家にとって楽しみとなるだろう。ブートレッグシリーズのリリースであるTravelin’ Thruは、彼らのコラボレーション精神がこれに留まらず、ディランのカントリーミュージックへの進出がNew Morningなどのアルバムで続いたことを明らかにしている。
6 ボブ・ディラン：映画スター
1973
『パット・ギャレットとビリー・ザ・キッド』の製作は、予算超過やスタッフの病気など、困難が山積していたが、監督サム・ペキンパーのアルコール依存症との個人的な闘いも重なった（The Playlistより）。この波乱に満ちたカルト名作の製作中、ディランとクリス・クリストファーソンなどの共演者とのやり取りを探ると、音楽業界と映画業界の相互作用についての興味深い考察が浮かび上がる。特筆すべきは、この映画で忘れられないディランの名曲「天国への扉」が生まれ、その伝説がさらに確固たるものになったことだ。
5 ローリング・サンダー・レヴュー
1975 – 1976
ボブ・ディランは、ツアーから長い休止期間を経た後、1974 年に華々しく復帰しましたが、翌年、彼はローリング・サンダー・レヴュー (全米を巡業する魅惑的なミュージシャンのアンサンブル) で、さらにレベルアップしました。この時代は、ジョーン・バエズ、ジョニ・ミッチェル、アレン・ギンズバーグ、パティ・スミスらと共演した爽快なパフォーマンスが特徴で、ステージ上には電撃的な雰囲気が生まれました。
2019年、マーティン・スコセッシ監督は『ローリング・サンダー・レヴュー：ボブ・ディラン物語』を公開した。この映画は、事実とフィクションの要素を巧みに融合させ、この活気に満ちた時代に光を当てている。ローリング・サンダー・レヴューに特に焦点を当てた映画では、『血の轍』や『デザイア』といった象徴的なアルバムのレコーディングの舞台裏を紹介する。これはスリリングな音楽の章であると同時に、崩壊しつつある結婚生活からの感情的な葛藤をディランが芸術に注ぎ込んだ、波乱に満ちた個人的な章でもあった。この間、彼は「ハリケーン」で抗議音楽のルーツに戻り、ルービン・カーター冤罪事件のために闘い、映画での再話に深みと重みを与えている。
4 生まれ変わったボブ
1979 – 1981
ディランのキャリアは数々の変遷を経てきたが、最も驚くべき時期の 1 つは、1970 年代後半に彼がキリスト教に改宗した時期だった。この時代はゴスペル ブルースのアルバム「スロー トレインカミング」のリリースで始まり、「セイヴド」や「ショット オブ ラヴ」を含む 3 部作のアルバムへと続いた。コンサートでは、ディランの熱烈な聖書のメッセージが中心で、世俗的な音楽を避けて精神的なテーマを好んでいた。
ディランの人生におけるこの変革期の複雑さは、いまだ憶測の的であり、今後のプロジェクトでは、あの激動の時代を経た現在の彼の精神的信念について疑問が投げかけられている。ツーソンのホテルでイエスの幻影に遭遇したというディランの主張する驚くべき出来事を含め、この章を鮮明に描写できる映画もあるだろう（フォーブス経由）。ファンの間でのディランの救世主的なイメージを考えると、この時期に焦点を当てた物語は、彼の芸術的遺産のより深い側面を掘り起こす可能性がある。
3 1980年代に道に迷う
1985年 – 1988年
1980 年代は、ボブ ディランを含む多くの象徴的なミュージシャンにとって、ニュー ウェイヴ、シンセ ポップ、ポスト パンクの出現により、ボブ ディランが過去の遺物のような気分にさせられたため、困難な 10 年となりました。この時代、ディランの歌詞の才能は、過度に洗練された制作技術によって損なわれているように思われました。「タイト コネクション トゥ マイ ハート」などの曲や、パッとしない映画「ハーツオブ ファイア」を通じて現代のトレンドに適応しようとする試みは、彼が自分の足場を見つけるのに苦労していることを示唆していました。
かつては世代を代表する存在とみなされていたディランだが、レーガン政権の個人主義と自己満足の文化の中では、彼の作品は影に隠れ、あまり重要視されなくなった。この過渡期を映画で描くと、名声を博したアーティストでさえ芸術的干ばつに見舞われることがあることが分かる。最終的にディランは立ち直り、逆境の中でも天才が持つ回復力を浮き彫りにする。
2 トラベリング・ウィルベリーズ
1988年 – 1991年
ティモシー・シャラメが、キャリアのさまざまな段階を描いた続編でディランを演じ続けるなら、トラベリング・ウィルベリーズをフィーチャーしたアベンジャーズ風のコラボレーションは刺激的な方向性となるだろう。この伝説のスーパーグループは、ビートルズのジョージ・ハリスン、ELOのジェフ・リン、トム・ペティ、ロイ・オービソン、そしてもちろんディランといったアイコンたちの力を結集した。おそらく史上最も有名なスーパーグループであるトラベリング・ウィルベリーズは、ディランの芸術的精神をよみがえらせ、彼が再び音楽を楽しめるようにし、バンド初期の頃を彷彿とさせる仲間意識を育んだ。
彼らのコラボレーションからは「Handle with Care」などのヒット曲が生まれ、ディランの創造的復活の始まりとなり、1989年に絶賛されたアルバム「Oh Mercy」のリリースで頂点に達した。ディランは自伝「Chronicles: Volume One」でこの重要なアルバムの制作過程を詳しく述べており、魅力的な映画化に十分な素材を提供している。この実りあるコラボレーションと最も称賛されたアルバムの1つで1980年代を締めくくることで、ディランは自分自身を絶えず改革する能力を再確認した。
1 まだ暗くない
1997
ボブ・ディランは晩年、私生活についてあまり語らなくなり、アルバム「タイム・アウト・オブ・マインド」を題材にした映画が制作される可能性が出てきた。このアルバムは、死と向き合いながら別れのテーマをほのめかすアーティストの姿を映し出す、ディランの最高傑作の1つとみなされることが多い。この晩年の傑作は、グラミー賞の年間最優秀アルバム賞を受賞し、深刻な心臓感染症から生還した直後という、ディランの人生の転機にリリースされた。
『タイム・アウト・オブ・マインド』の不吉な雰囲気は、ディランの臨死体験を反映している（LAタイムズ経由）。ディランの進化と創造的再生を、この時期の課題と対比させた映画は、彼の旅を完璧に要約し、彼がいかにして観客の期待を裏切り続けているかを明らかにするだろう。ボブ・ディランの複雑さと魅力は、彼を映画の探求にとって並外れた題材にしており、この物語は彼の謎めいた孤独な時代を垣間見ることができるだろう。
出典: Nardwuar、Far Out、The Playlist、Forbes、LA Times
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