ウルヴァリンは、1974 年にレン・ウェインとハーブ・トリンプによって創作された『インクレディブル・ハルク#180』で登場して以来、X-メン シリーズとマーベル ユニバース全体を代表するキャラクターです。彼のキャラクターは数十年にわたって観客を魅了し、彼の複雑な性質を探求する数多くの魅力的な単独ストーリーを生み出してきました。
ウルヴァリンはマーベルで最も複雑なキャラクターの 1 人で、彼のアイデンティティのさまざまな側面を掘り下げた物語があります。彼の物語は広く共感を呼び、その多くはコミックの歴史において高く評価されています。ウルヴァリンの遺産を探求することに興味のある方のために、すべてのファンのコレクションの一部となるべき、ウルヴァリンの必須コミックの厳選リストをご紹介します。
8 ウルヴァリン（1982）
クリス・クレアモント、フランク・ミラー、ジョー・ルビンスタインが制作
ウルヴァリン初のソロシリーズでは、X-メンの馴染み深い力関係から外れたローガンが登場します。日本を舞台に、愛と名誉を巡る感動的な物語が展開され、ウルヴァリンは愛するマリコを守るためにハンドや組織犯罪と戦います。クレアモントの脚本は、ローガンが直面する内面の葛藤を美しく描き、彼の性格が単なる怒りや攻撃性以上のものであることを明らかにしています。
このシリーズは、サムライ文化の重要な要素をウルヴァリンの物語に導入し、ウルヴァリンのアイデンティティの二重性を強調する点で極めて重要です。ウルヴァリンは、自分を放浪者で名誉のない浪人だと認識していますが、他の人は彼をサムライと見ています。これらのテーマは、ウルヴァリンの永続的な遺産に大きく貢献しています。
7 キティ・プライドとウルヴァリン（1984）
クリス・クレアモントとアル・ミルグロムが制作
このミニシリーズでは、ウルヴァリンに、オグンの影響を受けて恐ろしい暗殺者へと変貌した10代のX-メン、キティ・プライドが加わります。ローガンは指導者の役割を担い、キティの試練を導き、彼女が本来の自分を取り戻すのを手伝います。これは、ウルヴァリンが若いX-メンの指導者へとキャラクターが進化し始めたことの始まりであり、彼の人格に思いやりの要素が加わります。
物語はクレアモントの以前の作品からのサムライのイメージも引き継いでおり、ウルヴァリンの物語を豊かにしながら、師匠と弟子の関係の強力な力学を披露している。
6 ウェポンX（1991）
バリー・ウィンザー・スミスが制作
ウェポンXはウルヴァリンのバックストーリーにおいて重要な節目となり、彼の起源を解明する。この物語はウェポンXプロジェクトに携わる科学者たちを詳しく追って、ローガンが生きた武器に変貌するに至った悲惨な出来事を明らかにする。彼が耐えた残酷な実験と、自由を求める彼の旅を特徴づける暴力的な逃亡を詳細に描く。
後の物語ではローガンの歴史が展開されるが、この極めて重要な物語はウルヴァリンを理解するための基礎であり続けている。ウィンザー・スミスは、典型的なスーパーヒーローの物語の語り方を超えた、生々しく不安を掻き立てる物語を作り上げ、ウルヴァリンを従来のヒーローというよりも悲劇的な人物として描いている。
5 ダイイング・ゲーム（1994）
ラリー・ハマとアダム・クバートが制作
ウルヴァリンとセイバートゥースのライバル関係はマーベル界では伝説的であり、ダイイング ゲームではこの伝説的な確執が忘れられない対決に凝縮されています。エイジ オブ アポカリプスのストーリーラインの直前のウルヴァリン #90 で彼らが対決すると、セイバートゥースに対する暗い衝動と格闘するローガンにとって、この対立は深刻な内面の戦いになります。
この物語は、2人の間の類似点を強調し、ローガンの自己認識に疑問を投げかけ、彼自身の性質に関する不快な真実に直面させる、説得力のある人物研究として機能します。
4 ウルヴァリン: オリジン (2001)
ビル・ジェマス、ジョー・ケサダ、ポール・ジェンキンス、アンディ・クバート、リチャード・イサノベが制作
画期的なX-メン映画に続き、『ウルヴァリン: オリジン』では彼の過去に光を当て、ジェームズ・ハウレットとしての正体を明かします。この物語は彼のミュータント能力の背後にある謎を解き明かすだけでなく、長年ファンから隠されていた重要な瞬間も取り上げます。
このコミックはウルヴァリンの過去に関する重要な洞察を提供しながらも、読者の興味をそそる謎の要素を巧みに保持しています。
3 ウルヴァリン: ブラザーフッド (2003)
グレッグ・ルッカとダリック・ロバートソンが制作
この 6 号シリーズは、邪悪なカルトと関係のある殺人事件を起こした少女のために、ウルヴァリンが正義を追求する物語です。ブラザーフッドは、古典的な西部劇の物語を彷彿とさせる、ざらざらとした現実的なトーンを取り入れながら、ウルヴァリンの核心を剥き出しにしています。
ルッカの洞察力に富んだ文章とロバートソンの鮮明なイラストが組み合わさって、典型的なスーパーヒーローの比喩から逸脱したウルヴァリンのユニークな描写が生まれ、キャラクターとしての彼の多才さと奥深さが示されています。
2 ウルヴァリン: エネミー・オブ・ザ・ステート (2004)
マーク・ミラーとジョン・ロミタ・ジュニアによって制作されました。
『エネミー オブ ザ ステート』では、ウルヴァリンが再びマーベル ユニバースの争いに巻き込まれ、ザ ハンドとヒドラの手によって復活し、スーパーヒーロー仲間に対する強力な武器に変身します。このストーリーラインでは、制御不能になったウルヴァリンが自分の精神と有名なヒーローの両方と戦う中で、その恐ろしい可能性を強調しています。
マインドコントロールから解放されたローガンは、シールドとエレクトラとともにスリリングな復讐の旅に乗り出し、魅惑的なアクションシーンと緊迫感あふれるドラマで物語を豊かにします。
1 オールドマン・ローガン（2016）
作成者: Jeff Lemire、Andrea Sorrentino、Marcelo Maiolo、Filipe Andrade、Eric Nguyen
オリジナルのウルヴァリンの死と2015年のシークレット・ウォーズの出来事の後を舞台にした『オールドマン・ローガン』は、ローガンが過去の影と格闘する別の未来を掘り下げます。このシリーズでは、これまで以上に苦悩し、思慮深いウルヴァリンが、異質で脅威に感じられる風景を切り抜けながら、自分のキャラクターの真実を探ります。
ジェフ・レミアによるウルヴァリンの精神の探求は、オマージュであると同時に深いキャラクター研究の役割を果たしており、象徴的なヒーローの遺産を豊かにすると同時に、現代の古典としてしっかりと独自の地位を築いています。
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