1991年の映画の結末を理解する
スティーブン・スピルバーグ監督による1991年の映画『フック』は、監督自身の批判にもかかわらず、多くのミレニアル世代に愛され続けている名作です。物語の中心は、ロビン・ウィリアムズ演じる大人のピーター・パンです。ピーター・パンは、フック船長(ダスティン・ホフマン)がジャックとマギー(チャーリー・コースモとアンバー・スコット)の子供をネバーランドに誘拐した後、自分探しの旅に出ます。この映画は、魅力的なキャスト、見事な舞台装置、そして懐かしさを呼び起こし、観る人の強い感情的なつながりを刺激するジョン・ウィリアムズの魅惑的な音楽を誇ります。
最終回をめぐる議論
フックは魅力で賞賛されているが、映画の結末に関する議論は Reddit などのプラットフォームで盛んに行われている。クライマックスではピーターパンとフック船長の壮大な戦いが繰り広げられ、ピーターが子供たちを連れてイギリスに勝利して帰還するところで終わる。しかし、この結末は、フックの死の意味やピーターの家族の変化する力関係など、重要なテーマに関して多くの疑問を提起する。スミーがイギリスに現れたことやトゥードルズのビー玉の運命など、些細だが興味深い点も分析を呼ぶ。
ワニ時計によるフックの死
フック船長の死は、時間に対する彼の恐怖を痛切に反映しています。ピーターが慈悲を示した後、フックは致命的な攻撃で制御を取り戻そうとしますが、フックのフックは背後のワニの時計に向けられてしまいます。これにより、一連の急速な動きが起こり、フックの皮肉な最期を迎えます。ワニの頑強な顎が開き、不可解な展開で、フックが消えても口を開けたままになり、視聴者はフックが本当に食べられたと解釈します。かつては彼のアイデンティティのシンボルであった彼の大切な時計が、最終的に彼の没落につながるのは象徴的です。
ピーターの家族への献身
物語全体を通して、ピーターの旅は、子供たちとの絆を強めるために、若々しい心を取り戻すことです。ピーターパンとしての自分のペルソナを受け入れていくうちに、彼は退屈な弁護士から遊び心のある父親へと変わり、子供時代の気まぐれな性質を体現します。この啓示は、彼が単に権威を振りかざすのではなく、ジャックとマギーと一緒に人生を楽しむことを学ぶにつれて明らかになります。映画の終わりに、彼が新たな情熱で子供たちを抱きしめるときに重要な転機が訪れ、無視から注意深い親への変化を示します。
トゥートルズとビー玉
トゥートルズの幸せな考えを取り戻す
この映画で最も感動的なシーンの 1 つは、ピーターがトゥートルズのビー玉を返す場面です。このビー玉はトゥートルズが失った子供時代の喜びを象徴しています。当初ピーターはトゥートルズを老衰と見なしていましたが、トゥートルズは純粋な心を持ち続け、幸福に結びついた重要な記憶を呼び覚ましていたことが明らかになります。ビー玉の修復はトゥートルズを若返らせるだけでなく、子供であることの本質は時代を超越し、どの年齢でも取り戻すことができることを示し、喜びは心の状態であることを再確認させます。
スミーのロンドンでの登場
スミーの役割に関する理論
映画の終わりにスミーがロンドンに突然現れたことで、その意味についてさまざまな説が飛び交った。スピルバーグ監督は『オズの魔法使い』の夢のような結末のように、観客に疑念を植え付けようとしたのではないかと考える人もいる。しかし、ティンカーベルの眠りと覚醒の間の空間に関するセリフは、ネバーランドが現実であることを確固たるものにしており、夢説を複雑にしている。あるいは、スミーはピーターを追ってロンドンに戻り、ピーターの家族を見張るために周囲にひそかに溶け込んだのかもしれない。
フックの真のメッセージを分析する
今を生きる
フックの結末は、ピーターの有名な名言「生きることは、とてつもなく大きな冒険だ」と共鳴します。この映画は、時間が容赦なく、貴重であるがゆえに、観客に今この瞬間を大切にするよう促しています。ピーターの人生の変化を目の当たりにするにつれ、観客は自分の優先順位を考えざるを得なくなり、人生が消え去る前にその魔法を受け入れます。
フックの結末の受容
時間の経過とともにさまざまな評価
『フック』は、特に結末に関して、さまざまな年齢層からさまざまな反応を引き出し、幅広いレビューを集めました。子どもたちがネバーランドの再現に魅了された一方で、大人たちは最後の場面、特にスミーがロンドンに謎めいた姿を現す場面を精査しました。
そして映画のエンディングがやってくる。あるいはエンディングが次々と。さよなら。
感動。学ぶべき教訓。なすべきスピーチ。再発見すべき失われたビー玉。流すべき涙。「フック」の結末は、それ以前に何か内容のあるものがあった映画にしては、恥ずかしいほど過剰だ。
30 年以上経った今、多くの人がこの映画を懐かしいレンズを通して鑑賞し、その認識は若い頃にこの映画を体験した大人の視点とは大きく異なるものとなっている。スピルバーグ自身も、この映画の多くの部分については疑問を抱いていたが、冒頭とエピローグについては達成感を感じたと述べている。
『Hook』を制作中、私は水から出た魚のように感じました…脚本に自信がありませんでした。第一幕には自信があり、エピローグにも自信がありました。しかし、脚本の本体には自信がありませんでした。
結局のところ、映画の混乱した場面を批判する人もいる一方で、多くのファンは子供時代の思い出から『Redux』に喜びを見出し、『フック』を人生のはかなさと、あらゆる瞬間に魔法を見つけて受け入れる必要性を思い起こさせる説得力のある作品として称賛している。
コメントを残す