25年前、ウォシャウスキー兄弟は画期的な映画『マトリックス』で現実に対する私たちの認識に革命を起こしました。先見の明のあるこの二人は、人間心理の魅力的な側面、つまり私たちが知覚するすべてのものは私たちを惑わすために仕組まれた宇宙の策略かもしれないという執拗な疑念をうまく利用しました。彼らは基本的な真実を再定義し、観客の心に深く響く形でそれを提示しました。
この映画の見事なアクションシーンと個人の解放という予言的なテーマの中には、より単純で無垢な存在への根底にある願望を反映する、より微妙な層が浮かび上がっています。これは、無知という心地よい幻想に憧れ、モーフィアスとネオ (キアヌ・リーブス) を裏切ることを選んだサイファー役のジョー・パントリアーノのシーンで痛烈に描かれています。特にパントリアーノは最近、この重要な瞬間に新たな側面を加える洞察を共有しました。
サイファーのステーキシーンの重要性
ウォシャウスキー姉妹の象徴的な映画における現実と認識
視聴者の中には、サイファーは活動主義の対極を象徴し、究極の裏切りを体現していると考える人もいる。彼は「レッド ピル」によって解放されたが、マトリックスが提供する至福の無知を切望しており、厳しい真実から逃げたいという人間の一般的な欲求を反映している。彼の悪党ぶりは、仲間に対する不誠実さだけでなく、多くの人が受け入れている深遠な哲学を拒否していることにも表れている。
サイファーは、よだれが出そうなステーキを味わいながら、自分が満足しているという幻想を公然と認めている。
「このステーキが存在しないことはわかっています。口に入れると、マトリックスが私の脳に、これはジューシーでおいしいと伝えていることを知っています。9年経って、私は何を悟ったと思いますか？無知は至福です。」
サイファーはネオの引き立て役です。反抗的な存在の厳しい現実に直面し、彼は快適でシンプルな生活を選びます。これは、現実の深淵を探求することを勇敢に選んだネオとは対照的です。サイファーの決断は物語全体に響き渡り、圧倒的な困難にも関わらず、ネオが決意を固め、探求に身を捧げていることを視聴者に思い出させます。これは真の主体性と英雄的行為の象徴です。
最近のInverseとのインタビューで、パントリアーノはステーキのシーンについて興味深い別の解釈を示した。
「ウォシャウスキー兄弟が私のことを話しているのではないかと、ずっとひそかに疑っていました。当時は、まったくの無知でした。それに、サイファーが『俳優のような重要な人物になりたい』と言って契約を結ぶなんて、いつも可笑しかったです。」
ジョー・パントリアーノからの重要な啓示
マトリックスで目撃したすべてを精査する
マトリックスは、公開以来、現実に対する深遠でしばしば予言的な洞察力で高い評価を得ており、無力感と闘う人々にとって哲学的な基盤となっています。この映画は、生命を脅かす危険を背景に、視聴者に自らの主体性を取り戻すよう促し、タイムリーで関連性のあるメッセージを伝えています。
注目すべきは、物語の最も記憶に残る瞬間が皮肉に満ちていることです。特に、人気のステーキのシーンは、人間の可能性と回復力に関する映画のより深い啓示のメタファーとして機能します。ネオが自分の現実に疑問を持たなければならないのと同じように、観客も映画の層を分析しなければなりません。パントリアーノによる最近の啓示は、この象徴的なシーンの解釈に楽しいひねりを加えています。
2024年10月号の『エンパイア』で、パントリアーノはステーキのシーンが実は冗談めいた欺瞞に基づいていたことを明らかにした。
「ステーキのシーンは、オーストラリアのシドニーの港沿いにあるレストランで夜に撮影しました。キアヌ（リーブス）、キャリー＝アン（モス）、ローレンス（フィッシュバーン）など、たくさんの俳優たちがそのシーンを見に来てくれました。素晴らしい経験でしたし、みんなが何かとても面白いものを作っていると感じていました。私は牛肉があまり好きではなかったのですが、ステーキに似ている椎茸が使われていました。昼食休憩のとき、たくさんの人が残ったステーキを食べていました。100枚はあったと思います！」
この暴露のユーモアは印象的だ。それは、現実は操作できるという映画の中心的な考えを強調し、ステーキのシーンが要約しているテーマそのものを反映している。
キアヌ・リーブスのステーキシーン保存への献身
選ばれた者は意義を主張する
パントリアーノはさらに、当初はステーキのシーンの重要性を理解しておらず、映画から完全にカットされるところだったとInverseに明かした。
「ステーキのシーンについては、私はその魅力がまったく理解できませんでした。キアヌはそのシーンが大好きでした。ある時、ウォシャウスキー兄弟はスタジオがそのシーンを削除したいと言っていました。彼らはそのシーンは必要ないと考えていましたが、皆がそれを求めて戦いましたが、特にキアヌはそうでした。」
パントリアーノは、以前の話し合いで、スタジオ側がステーキのシーンをカットする意向を示したことで、ちょっとした混乱が起きたと回想している。彼はユーモラスにこう述べた。「彼らはこう言った。『キアヌは本当に怒っていて、カットできないと言っている』。私はこう言った。『いいから、彼にはもういいやと言ってやれ。彼は映画の99パーセントに出演しているんだから』」。彼の誤解はスタッフの間で笑いを誘った。スタッフは彼が自分の役柄を完全に理解していなかったことに気づいたのだ。
「私たちはみんなでただふざけているだけ。私は面白くしようとしていた。だからキアヌにこう言った。『ステーキのシーンが残っててよかった！あれで楽しもう！』。静まり返ってピンが落ちる音が聞こえるくらいだった。ただ、床に転がって目から涙を流しながら笑っているウォシャウスキー姉妹だけ。ようやく彼女たちが息を整え、ラナ（ウォシャウスキー）がこう言った。『彼はクソみたいな脚本を読んでないわ！』」
この愉快な逸話は、芸術が現実を反映する例を強調し、パントリアーノが現実の概念といかにして面白おかしく文字通り格闘したかを示している。幸運なことに、キアヌ・リーブスの揺るぎない支持により、ステーキのシーンは『マトリックス』の不可欠な部分となり、最終的にはパントリアーノの愛すべき失言にユーモアの層を加えることとなった。
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