警告:この記事にはルカ・グァダニーノ監督の『クィア』の重大なネタバレが含まれています。
映画「クィア」の概要
ルカ・グァダニーノ監督の『クィア』は、ウィリアム・S・バローズの1985年の小説にインスピレーションを得て、アメリカ人駐在員リー（ダニエル・クレイグ）と若いジーン（ドリュー・スターキー）の人生を掘り下げて描いています。1950年代のメキシコシティを背景に、この映画は愛、魅力、そして抑圧と社会的偏見が特徴的な時代のクィア生活の複雑さというテーマを精緻に描いています。
リーとジーンの複雑な関係
地元のクィアコミュニティで追放されたように感じるリーは、年下の仲間を探してクラブに通う。ジーンとの出会いはすぐに惹かれ合うが、リーはなかなか関係を築けず、ジーンが最初の一歩を踏み出す。二人の関係は肉体的な魅力から始まるが、ジーンは感情的に距離を置き、リーはより深い親密さを求め、二人の関係はさらに複雑になる。
リーとジーンの関係が失敗する理由
ハッピーエンドの欠如
ジーンと出会う前、リーは若い男性を束の間の出会いを求めて追いかける傾向があり、クィア コミュニティ内で友情が生まれる可能性を理解していないことが多かった。ジョー (ジェイソン シュワルツマン) との友情など、つながりはあるものの、リーの根底にある深い愛とつながりへの欲求は、彼を過度に依存的に見せている。彼らの関係は主に肉体的なものにとどまっているため、感情的な親密さへのリーの切望は満たされない。
リーがジーンを南米への旅に誘い、ヤゲ（アヤワスカ）を体験して絆を深めると、二人の時間はどんどん長くなる。しかし、この旅は二人の絆を深めるどころか、二人をさらに引き離す転機となる。
テレパシーに対するリーの興味
テレパシーを探る
リーのテレパシーへの関心は映画の早い段階で現れ、彼はその現象に対する自分の信念を潜在的なパートナーと話し合う。彼は、歴史的な政府の実験に関係するマインドコントロールの概念に惹かれ、ヤゲ体験をしたいと表明する。リーにとって、テレパシーは、感情的な距離が大きな障壁となるジーンと、特に自分の気持ちを直接かつ簡単に伝えることができる潜在的な架け橋となる。
ヤゲ体験の影響
変革をもたらす出会い
旅の途中で、リーはヤゲが典型的なドラッグ体験ではないこと、特にオピオイド依存症と闘っている彼のような人間にとってはそうではないことを知る。警告にもかかわらず、彼は自分自身とジーンとの関係についての啓示を期待して、ヤゲを飲まざるを得ないと感じた。この旅は、逃避を提供するというよりも、彼らの感情状態を映し出す比喩的な鏡としての役割を果たした。
この経験により、ジーンは最終的に、自分がクィアではないという真実を明かすことになる。そして、リーは長年抱いていた拒絶感と孤独感を強めることになる。ヤゲによってテレパシーによるコミュニケーションが生まれ、二人は親密な抱擁を交わすが、根底にある緊張は解消されないままである。
ヤゲの旅に続くジーンの軌跡
彼らの力学の変化
ヤゲ体験中に明らかになった事実はリーを悩ませ、旅の後、ジーンは彼とさらに距離を置くようになる。2年後、ジーンが陸軍大佐とともに南米へ出発したことを知り、リーは空虚感に襲われる。これが彼らの関係の悲痛な終わりを意味する。
クィアにおけるリーの結論
リーにとって時間は過ぎ去る
リーの旅は、孤独と未解決の感情に彩られた、ヤゲ後も続く。2年後にメキシコシティに戻ったとき、ジーンの失踪を知り、過去の記憶がよみがえる。夢の中での印象的なシーンは、リーが肉体的には前進しているものの、感情的にはジーンとつながっていることを示唆している。象徴的な展開として、映画の中でのリーの最後の瞬間は、孤独の中で徐々に衰弱していく様子を描き、失われた機会や決して実現しない夢について思いを巡らせている。
クィアのテーマと意義
感情の複雑さを探る
報われない愛という中心的な物語を超えて、クィアは無数の感情的な風景を描いています。感情の深みを追求するリーの姿は、個人の真実を制限する社会規範と闘うジーンの姿を対比しています。この映画は、特に 1950 年代のクィアの存在に根ざした孤独を痛烈に浮き彫りにしています。ジーンが本当の自分を見つけることは決してないかもしれませんが、リーの旅は憧れと絶望のサイクルを示し、抑圧的な世界で多くのクィアが直面する課題を浮き彫りにしています。
コメントを残す