DC フィルムズは、非常に暗いトーンの映画をリリースすることで定評があります。DC エクステンデッド ユニバース (DCEU) には、暗い映画と明るい映画の両方が混在していますが、大きな影響を与えた暗い作品を認識することが重要です。最近のプロジェクトであるShazam!、Blue Beetle、Aquamanシリーズは、ミックスに明るい味を加え、DC の映画のトーンの多様性を示しています。
しかし、DCEU 時代以前と現在の両方で、DC は紛れもなく暗く、死、道徳的曖昧さ、喪失といったテーマを探求する映画をいくつか制作してきました。Swamp ThingやThe Authorityなどの新しいタイトルが今後の DC 映画のラインナップに加わる予定であり、DC 史上最も暗い映画を再検討するための豊富な基盤があります。これらの強烈な物語を分析することで、今後のプロジェクトがこのトーンをさらに探求する方法についての洞察が得られます。
10スーサイド・スクワッドが使い捨てチームを結成
2016年に公開されたDCEU映画
このリストの最初の映画は『スーサイド・スクワッド』です。DCの実写映画としては最高傑作とは言えないものの、その暗い雰囲気で知られています。デヴィッド・エアー監督のこの映画は、アマンダ・ウォーラーのために危険な任務を遂行するよう強要され、多数の死者を出す悪党の集団を描いています。これは物語全体を通して強調される厳しい現実です。
差し迫った破滅を背景に、映画の緊張した雰囲気はウォーラーの冷酷な態度によって増幅され、失敗すると登場人物の命が失われる世界を描いています。ウォーラー役のヴィオラ・デイヴィスの素晴らしい演技は、各登場人物の危険が依然として高いため、この緊張を強調しています。
9ダークナイト ライジングではベインがゴッサムを制圧
2012年に公開されたDC映画
クリストファー・ノーラン監督の『ダークナイト ライジング』は、スーパーヒーローのジャンルを再定義した三部作の最終作です。ブルース・ウェインがすべてを失う一連の出来事の後、ベインとの悲惨な対決で頂点を迎え、この映画は絶望と回復力というテーマに深く切り込みます。
ベインの圧倒的な力によって体現されたバットマンの敗北は、捕らわれの身となってゴッサムが混乱に陥るのを見つめるブルースを精神的に苦しめる。この悲惨なストーリー展開は、外部の敵だけでなくブルースの内なる悪魔との闘いを強調し、勝利とほろ苦さを伴った復活で終わる。
8フラッシュはバリー・アレンが結局母親を救えないことを示している
DCEU映画は2023年に公開予定
DCEU の最終作品の 1 つである『The Flash』は、賛否両論の評価を受けながらも、感情の重みに満ちた物語を巧みに紡ぎ出しています。物語は、バリー・アレンが母親を救うために必死にタイムラインを変更しようと試み、最終的には時間を操作することの代償について痛ましい認識に至るというストーリーです。
バリーの旅は彼の探求の無益さを明らかにし、バットマンとスーパーガールの度重なる喪失を含む悲劇的な犠牲をもたらします。若いバリーがダーク フラッシュに変身するシーンは物語の荒涼とした雰囲気を凝縮しており、この映画を DC のレパートリーの中でも痛ましい悲しみの 1 つとして位置づけています。
7マン・オブ・スティールがスーパーマンの殺害を目撃
2013年に公開されたDCEU映画
『マン・オブ・スティール』で、ザック・スナイダー監督は、より暗く、より複雑なスーパーマンの解釈を始めた。特筆すべきは、この映画が、スーパーマンがゾッド将軍を殺害するという物議を醸すシーンで終わることだ。これは、伝統的な希望に満ちたキャラクターからの大きな逸脱である。
このクライマックスのシーンは、この映画の犠牲と道徳的葛藤の探求を凝縮したもので、DC 作品の中でも最も暗い作品の 1 つとなっている。スナイダー監督の意図は、スーパーマンが希望に向かって進化していく様子を描くことだったが、この映画の演出は視聴者に重圧を与え、彼のキャラクター アークの悲劇的な複雑さを強調している。
6バットマンはリドラーをゴッサムに侵入させる
エルスワールドDC映画は2022年に公開予定
マット・リーヴス監督の『バットマン』は、雰囲気と深みに富んだダークな物語を巧みに作り上げている。ロバート・パティンソンの演技を通じて、ゴッサムは絶望と腐敗を特徴とする独自のキャラクターとして浮かび上がってくる。
この映画では、バットマンの過去とリドラーの動機の両方から生じる怒りを探求し、ゴッサム シティの洪水を含む壊滅的な結果に至ります。復讐と贖罪のテーマを反映し、この映画は、残された荒廃に囲まれながらも、バットマンが希望の象徴として登場するところで終わります。
5ジョーカー：フォリー・オ・ドゥ、アーサーは決してジョーカーではなかったと明かす
エルスワールドDC映画は2024年に公開予定
『ジョーカー：フォリ・ア・ドゥ』の物語は、再びホアキン・フェニックスが演じるアーサー・フレックの精神を掘り下げ続けています。この映画は賛否両論の反応を得ましたが、特にアーカム・アサイラムでのアーサーの精神的葛藤を暗く描いていることは否定できません。
最も注目すべきは、この映画がアーサーの悲劇的な最後で最高潮に達する点だ。残酷な世界でアイデンティティーに苦しむ男を表現している。彼がようやく自分が何者かを理解したとき、彼は残酷な終焉に直面する。このフィッシャーの悲劇は、苦痛と誤解に傷つけられた人生を反映しており、映画の暗い雰囲気を強めている。
4ダークナイトは希望の象徴を破壊しようとする
2008年に公開されたDC映画
DC の実写映画の最高傑作とされる『ダークナイト』は、ダークなテーマと心をつかむストーリーを効果的に融合させています。ヒース・レジャーが演じるジョーカーは、彼の陰謀がゴッサムのヒーローたちの破滅につながるという混沌と道徳的腐敗の証です。
この映画は、強いプレッシャーの下では、どんなに善意があっても崩れ去ってしまうことを描いている。ゴッサムのために悪役に転身するというバットマンの究極の犠牲は、絶望の中の希望の試練を強調し、映画の悲劇的な本質を痛烈に思い起こさせるものとなっている。
3ジョーカーは残酷な社会に反抗する男を描いた
エルスワールド DC 映画は 2019 年に公開
2019年の映画『ジョーカー』は、社会の無視に打ちのめされたアーサー・フレックという男の悲惨な物語を描き、人間心理の暗い側面を象徴しています。アーサーが暴力に走るようになったのは、個人的な悲劇と社会の無関心が重なったことがきっかけです。
最終的に、この映画は、精神衛生問題とサポート不足の結果についての厳しい検証を提示します。物語はアーサーを通して、社会的責任に疑問を投げかけ、無視が悲劇的な結果につながるという驚くべき現実を反映しています。
2 『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』でDC最大のヒーローたちが対立
2016年に公開されたDCEU映画
『バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生』は DCEU の最も悪名高い作品の 1 つであり、象徴的なヒーローたちが対決するという不安な設定を提示しています。協力関係ではなく、怒り、喪失、レックス・ルーサーの策略に満ちた暗い物語が展開されます。
この映画の感情的な重みは、ドゥームズデイの手によるスーパーマンの死によって著しく高まります。この行為は、スーパーヒーロー界に大きな空白を残します。この映画は荒涼とした感覚を体現し、伝統的な英雄観に異議を唱え、陰鬱な雰囲気で終わります。
1ウォッチメンは平和を保つために道徳を破壊する
2009年に公開されたDC映画
DC の作品群の中で最もダークな映画として群を抜いているのが、ザック・スナイダー監督の『ウォッチメン』だ。アラン・ムーアの有名なグラフィック・ノベルを映画化したこの映画は、ヒーローたちが社会の欠陥を映し出す複雑な道徳物語を臆することなく描いている。
提示された道徳的ジレンマ、特にオジマンディアスが大義のために何百万人もの犠牲を払うという決断は、英雄と悪人の考えを複雑にしている。生存と道徳の暗い議論を取り入れることで、『ウォッチメン』は道徳的曖昧さの本質と平和の代償を捉え、剥奪された英雄の印象深い描写に至っている。
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