ロバート・エガース監督がメガホンを取る2024年の映画『吸血鬼ノスフェラトゥ』は、FWムルナウが1922年に制作した名作から大きな転換を遂げている。ブラム・ストーカーの代表作『魔人ドラキュラ』からインスピレーションを得たムルナウのオリジナル版は、グロテスクな容貌と不思議な能力で何も知らない訪問者を恐怖に陥れる吸血鬼オルロック伯爵の不気味な描写で知られている。ムルナウの構想は完全に白黒で実現されたが、エガースの再解釈では、自然な照明アプローチを維持しながら、独特の表現主義的なセンスと組み合わせた鮮やかな色彩パレットが採用されている点が特筆すべき点である。
エガースは、最近のニューヨークタイムズとの会話で、白黒撮影を断念した理由は、表現主義よりもロマン主義を強調したいという願望によるものだと明言した。1922年の歴史的な映画は、光と影の顕著なコントラストによって不気味な雰囲気を巧みに作り出していた。対照的に、エガースは色彩を使ってリメイクの雰囲気の質を高めることを目指している。以下は、この創造的な決断に対するエガースの見解である。
決してそうしたいとは思わなかった。これはロマン主義であって表現主義ではない。そして、これは以前にも白黒で非常にうまく表現されている。明らかに、非常に彩度が低い映画であり、いくつかのシーンは色のない世界を色で表現することにある種の強みがあると思う。しかし、たとえそうしたいと思ったとしても、それは高すぎる。予算が高すぎる。スタジオはすべてのテレビ契約をこなすことはできない。
エガースの『ノスフェラトゥ』構想への洞察
物語の雰囲気を伝える新しい手法
エガースは白黒ではなくカラーを選択することで、初期のホラー映画に見られる視覚言語を再定義しています。『吸血鬼ノスフェラトゥ』の最初の映画化では、光と影が巧みに使われ、その効果はモノクロの配色によってさらに高まりました。しかし、エガースの色彩の融合は、物語全体を通して感情を呼び起こし、緊張感を高めるダイナミックな手段として機能しています。
さらに、この選択は、さまざまなシーンのドラマチックな緊張感を高める息を呑むような色彩表現を可能にする現代の映画製作技術の進歩を示すものでもある。慎重に選ばれた色彩パレットは、モノクロ映画では見えにくいセットデザイン、衣装、メイクアップに関する複雑なディテールを明らかにすることができる。このアプローチを通じて、エガースはオリジナルの『吸血鬼ノスフェラトゥ』の美学にとらわれずに、物語のトーンを巧みに表現しようとしている。
かつては白黒映画の方がコスト効率のよい選択肢だったが、予算の制約に関するエガース氏の洞察は、特に2019年の心理スリラー映画『ライトハウス』での過去の経験を考えると、共感を呼ぶものだ。『ライトハウス』の予算は1100万ドルと控えめだったが、約5000万ドルという巨額の予算を投じたエガース氏の最新プロジェクトの広大な範囲とは異なり、主に1か所で1か月以上撮影されるなど、より限定された設定だった。
ノスフェラトゥの視覚的進化に関する私たちの視点
古典物語の新たな活力を与えるアップデート
エガース監督が『吸血鬼ノスフェラトゥ』をカラーで撮影するという決断は、不朽の名作を蘇らせるための彼の細心の注意を払ったアプローチを表しています。歴史的な白黒形式から離れることで、彼は原作の開拓精神を尊重しながらも、現代の観客の心に響く物語を作り上げました。この芸術的選択に異論を唱える人もいるかもしれませんが、それはこの映画が今後も再解釈される可能性を強調しています。カラーを取り入れることで、エガース監督は『吸血鬼ノスフェラトゥ』がホラーのジャンルの中で重要な位置を占め、革新と魅力の伝統を受け継いでいることを確信しています。
出典:ニューヨークタイムズ
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