「ザ・ウーマン・イン・ザ・ヤード」の野心的な雰囲気
ブラムハウス プロダクションは、彼らの典型的な作品とは大きく異なるホラー映画「ザ ウーマン イン ザ ヤード」を発表しました。これは、あからさまな恐怖よりも、微妙な雰囲気に傾倒した作品です。この映画は、慎重なペース配分とテーマの深さが特徴で、観客はトワイライト ゾーンの古典的なエピソードや、ジョーダン ピールの映画で見られるより壮大なストーリー展開を思い起こすかもしれません。この映画は、その野心的なコンセプトを完全に実現する点では失敗しているかもしれませんが、繰り返しや搾取が頻繁に批判されるジャンルの中で、革新的な領域に踏み込んだ点では評価に値します。
ホラーの原点への回帰
『ジャングルクルーズ』『ブラックアダム』『キャリーオン』などの大作で知られるジャウマ・コレット＝セラ監督の『ウーマン・イン・ザ・ヤード』は、彼のホラー映画の原点への回帰であり、『蝋人形の館』や『オーファン』といった初期の作品を思い出させる。アンドリュー・ワイエスの絵画から切り取ったような、人里離れた荒れ果てた農家を背景に、ダニエル・デッドワイラー演じるラモーナの問題を抱えた家族を追う。ラモーナは、夫のデイビッド（ラッセル・ホーンズビー）を亡くした悲惨な自動車事故からまだ立ち直れておらず、痛ましい回想シーンを通してデイビッドの存在が感じられる。ラモーナが松葉杖を使っていたり、家が明らかに放置されていたりすることからわかるように、経済的な苦労によって家族の力関係はさらに複雑になっている。
謎の女
緊張は、オクウィ・オクポクワシリ演じる謎の女性が、全身黒ずくめでベールで顔を隠して庭に現れると、劇的に高まります。ラモナは子供たちに家の中にいるように言い聞かせながら、ためらいながら謎の人物に近づきます。「どうしてここに来たの？」という女性の不安を掻き立てる質問は、すぐに「今日がその日よ、ラモナ。あなたが呼んでくれたから来たの。」という忘れがたい宣言に変わります。これらの言葉は映画全体を通して重くのしかかり、観客にその意味について考えさせます。
緊張の高まりとおなじみの比喩
観客は、飼い犬の謎の失踪から、黒服の女が会うたびに家に近づいてくるという不安な思いまで、一連の奇妙な出来事が、この映画の高まる恐怖感を一層引き立てていることに気づくだろう。しかし、物語が進むにつれて、「The Woman in the Yard」は、このジャンルの特徴であるジャンプ スケアや狂乱の編集を特徴とする、確立されたホラーの決まり文句に陥り始める。
他より一歩上
とはいえ、こうした失敗が映画の全体的な質を落とすことはない。コレット＝セラ監督の演出はスタイリッシュで控えめなままで、撮影監督のパヴェル・ポゴルゼルスキは、明るく穏やかな空でさえもその裏に潜む恐怖を暗示する映像を捉えている。力強い演技がこの作品を高めている。デッドワイラーが悲しみと闘う母親を演じることで、彼女のキャラクターに予想外の複雑さが加わり、子供たちへの愛と苛立ちの両方が表現されている。若手俳優のペイトン・ジャクソンとエステラ・カヒハは、子役にありがちな苛立ちを避け、役柄に説得力のある誠実さで臨んでいる。オクポクワシリの印象的な存在感は、彼女の業界での将来を約束している。
頭脳派ホラー愛好家歓喜
テンポの速い物語を好む観客の中には、「ザ・ウーマン・イン・ザ・ヤード」のゆっくりとした展開と、さまざまな解釈を誘う謎めいた結末にうんざりする人もいるかもしれない。しかし、知的なホラーのファンにとっては、この映画は、残虐なシーンや衝撃的な演出に頼るのではなく、思慮深い考察を報いる魅力的な体験を提供してくれる。
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