見るべきトップ LGBTQ+ アニメシリーズ

日本は長年、LGBTQ+の表現においてリーダー的存在であり、同級生のような傑出した映画や、花嫁は少年のような漫画を通してその存在感を示してきました。この存在感はアニメでも同様に強く、ユーリ!!! on ICEや少女革命ウテナのようなシリーズはファンの間で絶大な人気を誇っています。

プライド月間であろうと、一年中であろうと、LGBTQ+ コミュニティの多くの人々にとって、共感できるキャラクターや物語とつながることは重要です。数多くのシリーズがありますが、性自認や性的指向をうまく表現しているシリーズはごくわずかです。

2024 年 10 月 21 日の Mark Sammut による最新情報: 2024 年秋のシーズンが続く中、LGBTQ+ のトピックを取り上げている新しいアニメはありますか?

2024年秋にLGBTQ+をテーマにしたショーはありますか?

近年と比較すると、2024年秋には、古典シリーズのリブートを除いて、明確なLGBTQ+タイトルはあまりありません。今シーズンにはボーイズラブの物語がなく、毎シーズン少なくとも1つの注目すべき作品があるという以前のパターンを破っています。同様に、単なるサブテキストを超えた本物の女の子のラブストーリーも今回は少ないようです。

次の 2024 年秋アニメは、いくつかの現代的な選択肢ほど挑発的ではないかもしれませんが、それでもさまざまな理由で重要です。

らんま 1/2 – 古典を筆頭に、高橋留美子の愛すべき少年漫画が MAPPA による新たな翻案で帰ってきました。オリジナルのらんま 1/2 は時代を超えて愛されてきましたが、この新鮮な演出では、高橋のエッセンスと性別の慣習に対する遊び心のある探求はそのままに、現代的なビジュアルが加えられています。
男だけのパーティーに参加した話– 3 人の男がパーティーにやって来たが、そこには予想外のデート相手が 3 人待ち構えていた。彼らはすぐに、その相手が女装をテーマにしたバーで働く女の子たちだと気づく。このシリーズは LGBTQ+ のキャラクターを明示的には登場させないかもしれないが、ジェンダーの固定観念に思慮深く挑戦し、個人の表現を通して受容を促している。ぎこちない始まりが、心温まる力関係と素敵な関係へとつながる。
ぷにるはかわいいスライム– 少し無理があるかもしれませんが、このアニメはユニークな方法で当てはまります。タイトルのぷにるは形を変えることができ、創造主であり幼なじみでもあるスライムと絆を深めるために女の子に変身することを選択します。

「365 Days to the Wedding」では、 LGBTQ+のマイナーキャラクターが登場しますが、その役割は最小限であり、シーズンが進むにつれて大きく発展しない可能性があります。

24 Senpai is an Otokonoko

マイアニメリスト: 7.33

Senpai is an Otokonoko episode 4 makoto at aquarium

2024年夏のアニメは、主人公の性別規範に対する反抗を反映して、分類に挑戦しています。子供の頃から、マコトは女の子の服を着ることに喜びを感じていましたが、母親からのプレッシャーのために家ではその願望を隠していました。しかし、彼は学校で成長し、彼に対する感情と格闘する2人の友人、サキとリュウジに支えられています。彼らはマコトをサポートしながら、自分自身の感情もナビゲートしています。

「先輩は男の娘」は、業界では避けられがちなテーマを取り上げ、珍しい物語を届けます。誠の自信が芽生えていく様子は、心を高揚させ、また魅力的です。一方、この番組は、主人公の旅路を深める地に足のついたアプローチを維持しています。

23夕暮れの焦点外

マイアニメリスト: 7.51

2024年夏のボーイズラブ作品のもう1つである「Twilight Out of Focus」は、アンソロジーシリーズとして機能し、シーズンを通して3組の男性カップルを紹介しています。最初は真緒と久志に焦点が当てられていますが、物語は義一と仁、続いて零と紫苑に焦点を当てるように移行します。すべてのキャラクターは高校のクラブを通じてつながりを共有しており、独特のダイナミクスを探求しながら継続性を可能にしています。すべてが完全に肯定的ではないとしても、どれも有害ではありません。

メロドラマチックなシーンはいくつかあるが、「Twilight Out of Focus」は比較的地に足が着いた内容で、登場人物の性的遍歴のさまざまな段階を効果的に描いている。3組のカップルのうち、マオとヒサシは、厳格なルームメイトから支え合うパートナーへと進化した点で際立っている。このシリーズでは、ヒサシの波乱に満ちた過去の関係も掘り下げられている。

22ユリは私の仕事です！

マイアニメリスト: 6.69

百合ジャンルに加わったこの最新シリーズは、少女漫画にインスパイアされた学校をテーマにしたメイドカフェを舞台にしています。スタッフは、特に陽気な白木姫がチームに加わってから、リーベ女学院の最高の体験を提供しようと努力しています。この経験の浅いサーバーは、怒りを装って時々いつもとは違う弱さを見せるミツキを除いて、すぐに顧客を魅了します。

裕福な生活を送るために裕福なパートナーを見つけることに集中しているひめは、みつきへの思いを捨てるのに苦労しています。彼女の人を喜ばせたいという本能が強すぎるのでしょうか、それともこれは複雑な恋愛に発展するのでしょうか?

21チェリーマジック！30年間童貞だと魔法使いになれる！？

マイアニメリスト: 7.65

タイトルだけを根拠に『チェリーマジック！』を軽視するのは間違いです。童貞生活30年を迎えた安達は、突然、心を読む能力を得て、同僚の黒沢の好意の対象になっていることが判明します。最初は圧倒された安達は、黒沢と距離を置こうとしますが、黒沢の考えを知るにつれて、感謝の気持ちが高まり、愛へと発展します。

このアニメは、ボーイズラブの伝統的な比喩を解体します。黒澤の内面の考えがなければ、黒澤は過度に理想化されていたり、強引だったりするかもしれません。安達は黒澤の欠点と誠実な面を発見し、意味のあるつながりを育みます。

20天国の妄想

マイアニメリスト: 8.22

Heavenly Delusion では性別について広範囲に渡って取り上げているため、視聴者が登場人物の生物学的性別を明確に定義することは困難です。重要なのは、これらの区別によって性格が変わることはないということです。登場人物は性別が明らかになっても本質は変わりません。

キルコやトキオのようなキャラクターは、見た目に基づいた期待には従いません。一方、マルの少年に対する純粋な恋心は、心温まる要素を加えています。ストーリーが展開するにつれて、キャラクターを取り巻く曖昧さが彼らの旅を豊かにし、従来の性別の規範よりも個性を強調します。

19ユーリ!!! on ICE

マイアニメリスト: 7.90

Yuri on Ice anime Yuri Katsuki Victor Nikiforov

BLアニメの頂点ともいえる『ユーリ!!! on ICE』は、視聴者の中には期待に応えられない人もいるかもしれない。実際、ユーリとヴィクトルの関係の発展はシリーズ全体を通して着実に暗示されており、シリーズが進むにつれてより明確になっていくため、序盤ではこの角度にあまりこだわっていないように感じるかもしれない。いずれにしても、このシリーズは非常に面白い。

本質的には、ユーリ!!! on ICEはジャンルの枠組みに忠実に従ったスポーツアニメです。ロマンスは多くの視聴者を惹きつけますが、スケーターとしてのユーリのキャラクターの成長に関心を持つことも同様に重要です。この番組のクオリティーの高さは、スポーツと BL アニメの両方のファンにお勧めする価値があります。

18ようこそ

マイアニメリスト: 7.78

2024 年春に初公開される「Welcome Home」は、アルファとオメガという明確な性別の役割に人間を分類するオメガバースの概念を多くの視聴者に紹介する準備が整っています。アルファはどの性別でも妊娠できますが、オメガは自分の性別に関係なく妊娠できます。このアプローチは、性別の流動性に関する議論を促進し、差別と受容の問題に対処します。

大人をターゲットにした典型的なオメガバースの物語とは異なり、「Welcome Home」は、ゲイのカップルであるマサキとヒロムが家族を育てながら健全な生活を送る様子を描いており、娯楽と有意義な社会評論のバランスが取れた楽しい日常生活の体験を生み出しています。

17キャロルとチューズデイ

マイアニメリスト: 7.85

この音楽中心の Netflix シリーズは、 LGBTQ+ アニメコミュニティにとって重要なマイルストーンとなります。多様な LGBTQ キャラクターが登場しますが、一部の敵役は異性愛者ではないと描写されています。これは眉をひそめるかもしれませんが、デズモンド、フローラ、ダリアなどのポジティブな描写によってバランスが取れており、ストーリーにプラスの影響を与えています。

特にデズモンドは、ジェンダーの流動性を見事に体現しています。火星の大気条件によるホルモンの変化にもかかわらず、彼らは自分たちのアイデンティティを完全に受け入れ、その真実性ゆえにファンに愛されています。デズモンドの痛烈な発言は、この視点を強調しています。

「胎児には性別がないって知ってた？だから元の姿に戻った気がするんだ」

ネコぱらの猫娘16名

マイアニメリスト: 6.73

明るくてエッチなLGBTQ+ アニメを探している人にとって、ネコぱらはR 指定の領域に踏み込まずにその条件を満たしています。愛らしい猫娘たちを中心に、ストーリーは、カショウがさまざまなネコを雇ってパン屋を手伝わせるというものですが、ネコたちのいたずら好きな傾向がしばしば事態を複雑にします。(「ネコ」という言葉には、猫と同性愛の両方の意味合いがあることに留意してください。)

もともとビジュアルノベルシリーズだったネコぱらは、猫娘たちのおふざけに主眼を置いており、ファンサービスが盛んであるものの、全体の物語を覆い隠すほどではありません。ネコぱらに対する意見は多岐にわたる傾向があるため、潜在的な視聴者は「ラ・ソレイユ」を自分で体験してみるといいかもしれません。

15 Antique Bakery (Seiyou Kottou Yougashiten: Antique)

マイアニメリスト: 7.01

『アンティーク・ベーカリー』は素晴らしいアニメ化で有名であるだけでなく、日本とタイ両国で実写化され、オーディオドラマや映画にも影響を与えました。

作者のよしながふみ氏は、ゲイのキャラクターを登場させて少年漫画を描きたいという希望を表明し、その結果、典型的なボーイズラブのパターンから外れた独特なストーリーが生まれた。

14パラダイスキス

マイアニメリスト: 7.86

パラダイスキスは、バイセクシャルであることを公言しているジョージやトランスジェンダーのイザベラなど、多様な LGBTQ+ キャラクターが登場することで知られています。このシリーズは、ファッションを通して自己発見や個人の変化という深いテーマを探求しており、アニメの中でも最も信憑性の高いキャラクターが登場します。

感情に訴える『パラダイス・キス』はドラマ性も恐れず、観客に衝撃的な瞬間を届けます。

13パタリロ! & リボンの騎士 – アニメクラシック

MyAnimeList: 7.28 (パタリロ!)

少年愛作品の最も初期の作品の 1 つである『パタリロ!』は、ゲイのキャラクターを登場させるその後の多くの作品の先駆けとなりました。コメディとドラマがシームレスに融合したこの作品は、80 年代に最初に公開されたにもかかわらず、時代を超えた逸品です。

さらに古い古典作品をお探しの方には、『リボンの騎士』 (日本ではリボンの騎士として知られています)がおすすめです。50年代の作品で、男性と女性の両方の心を持つ少女の物語で、トランスジェンダーのテーマの初期の表現が示されています。

12星合の空

マイアニメリスト: 7.59

『星合の空』は、標準的なスポーツアニメ以上のものを提供している。テニスを背景に、成長とアイデンティティ発見の複雑さを扱っている。注目すべきは、ある登場人物がノンバイナリーであることを公言し、別の登場人物が重要なエピソードでトランスジェンダーの経験を共有している点だ。

スポーツをテーマにした本格的な表現を求めるアニメ愛好家にとって、『Stars Align』は完璧な選択となるでしょう。

11安達としまむら

マイアニメリスト: 7.09

このシリーズは、安達としまむらの絆が深まっていく様子を描いています。二人の関係は、単なる友情から、もっと深い何かを共有しているかもしれないという深い認識へと成長していきます。少女愛、安達としまむらの現代的なショーケースは、心温まるレズビアンのラブストーリーに興味のある人にとっては必見です。

10放浪する息子

マイアニメリスト: 7.69

『放浪息子』は、トランスジェンダーの表現のベンチマークとなる作品です。秀一と吉野が自らのアイデンティティーを発見する旅は、一方がトランスマスキュリン、もう一方がトランスフェミニンであると認識していることから、深く共感を呼びます。思春期の課題と芽生えつつある恋愛が、観客を魅了する素晴らしい水彩画の芸術性で描かれています。

この物語は、ステレオタイプに頼ることなく、複数のトランスジェンダーの経験を巧みに描いています。修一は女性としてのアイデンティティを隠すことに苦闘し、一方、吉乃は別の登場人物の性別に対するオープンな姿勢から、性別が流動的な生活を受け入れることにインスピレーションを感じます。

9ベリルとサファイア（シャオ・ルー・ヘ・シャオ・ラン）

MyAnimeList: 7.49 (シーズン 1)

「ベリルとサファイア」は、中国のアニメも日本のアニメに匹敵するLGBTQ+の物語を提供できることを示しています。このオリジナルのネットアニメーションは短いエピソードで構成されており、さまざまな映画制作に関わるキャラクターを紹介しながら、魅力的な全体的なストーリーを織り成しています。

8らんま1/2

マイアニメリスト: 7.76

『らんま1/2』は、主人公が男性と女性の姿を自由に切り替えることができるという設定を通じて、性別の流動性を描いており、このコンセプトは多くの視聴者の共感を呼んでいます。

古い作品にありがちな時代遅れの要素もあるが、このシリーズは自己発見と自己受容を促し、乱馬は最終的に自分の二重のアイデンティティを受け入れ、自分の中の少女を自分の不可欠な一部として認めることになる。

7少女革命ウテナ

マイアニメリスト: 8.21

鳳学園のシステムにより、女性は弱い「薔薇の花嫁」に貶められる世界で、天上ウテナは王子の役割を引き受けることで規範に挑戦し、抑圧的な構造と戦います。剣と印章の指輪を携えたウテナは、仲間の少女たちを悲惨な運命から救おうと奮闘します。

ウテナの愛情は主に姫宮アンシーに向けられており、ウテナとアンシーの関係の発展は映画『思春期のウテナ』で徹底的に描かれています。この代表的シリーズはファンサービスよりも少女漫画のテーマを優先しており、これまでで最高のLGBTQ+アニメの1つとして広く認められています。

6宝石の国

マイアニメリスト: 8.39

『宝石の国』は、スティーブン・ユニバースの登場人物のような、性別のない宝石に似たキャラクターが登場する、ノンバイナリーな表現で有名です。この描写には欠点もありますが、字幕版と吹き替え版の両方で「they/them」代名詞を使用する主人公を強調したシリーズを見るのは非常に珍しいことです。

この漫画は2013年にONAとして短期間翻案されましたが、より大規模なテレビシリーズでは物語のより豊かな探求が提供され、好ましい視聴オプションとなっています。

5フリップフラッパー

マイアニメリスト: 7.63

『フリップフラッパーズ』はLGBTQ+のテーマを露骨に表現してはいないものの、その根底にある流れは明らかだ。ココナとパピカの関係が深まっていく様子は、単なる友情を超えたつながりを示唆している。二人の感情を同期させる能力は、その力を利用するための鍵となる。

この奥深さは、第 7 話「Pure Component」で特に強調されています。ここでは、パピカの変化するペルソナ (男性役を演じることも含む) がココナの揺るぎないサポートを引き出し、LGBTQ+ の視聴者の心に響くような肯定感を与えています。

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