ドラゴンボールの画期的な発売から40年以上が経過し、このシリーズは今日、前例のない人気を獲得しています。悟空とその仲間たちの魅惑的な旅は、世界中の無数のファンを楽しませただけでなく、インスピレーションを与え、貴重な教訓を与えてきました。英雄的キャラクターと悪役の両方を含む象徴的なキャラクターは、ポップカルチャーに消えない足跡を残し、ドラゴンボールの歴史における地位を確固たるものにしました。
よく模倣されるものの、決して並ぶもののないドラゴンボールは、連載当初に少年漫画というジャンルに革命を起こしました。その影響は、ワンピースやナルトなどの他の人気シリーズにも顕著で、多くのクリエイターが鳥山明の傑作を重要なインスピレーションの源として挙げています。他の物語ではドラゴンボールの独特の魅力を再現することはできませんが、その独自性は確かにその最大の利点の 1 つかもしれません。
鳥山明は、ウィットとジョークが特徴のユーモラスな物語を創作するギャグ アーティストとして漫画家としてのキャリアをスタートしました。しかし、ドラゴンボールに取り組むようになったとき、彼は同様の自発性で取り組みました。伝統的に、明確な軌跡や終点のない物語を始めると、混乱したストーリー展開につながる可能性があります。しかし、鳥山明は、並外れた物語を生み出した並外れた才能として際立っています。
鳥山明の型破りな執筆プロセス
リアルタイムでストーリーを紡ぐ
複雑に織り込まれた物語が特徴的な世界において、『ドラゴンボール』はより複雑な同時代の作品とシームレスに融合しています。この物語は、銀河支配を野望する異星人の暴君が権力にしがみつくために惑星を破壊し、尻尾を持つ少年が地球最強の守護者へと驚くべき変貌を遂げるというものです。一見すると、『ドラゴンボール』は綿密に練られたストーリーテリングを披露しているように見えます。
しかし、この認識はいくぶん誤解を招きやすい。なぜなら、鳥山明自身が物語を事前に計画することはめったにないからだ。2015年に行われたドラゴンボール30周年を記念したインタビューで、鳥山は自身の執筆方法をユーモラスに語り、物語自体と同じくらい即興的なものだったことを明かした。将来のストーリーの方向性について話し合うよう促されると、「戦闘に焦点を当てることは必要だとは思っていたものの、物語がどのように展開するかについてはあまり考えたことがなかった」と述べ、さらに「ベジータが突然チームを組んだときなど、自分でも驚くことがありました！」とユーモラスに付け加えた。彼の率直な告白は、物語が展開するままに書くという彼の傾向を浮き彫りにしており、彼は何度もこの習慣を認めてきた。
この即興的な執筆の顕著な例は、セル編に見ることができます。前述のインタビューで彼が語ったように、編集部のフィードバックにより、彼は編の敵役の構想を何度も変更しました。最初は人造人間19号と20号に満足しなかった彼は、17号と18号を登場させ、最終的にセルが誕生し、その後もデザインにいくつかの変更が加えられました。
必要性から生まれた重要な変革
悟空の成長：機能的な決断
ドラゴンボールに織り込まれた即興の決断の中で、最も重要なのは、描画プロセスを合理化する必要性から生じたものでした。世界格闘技大会を通じて冒険からアクションへと移行したことで、このシリーズは絶大な人気を獲得しました。しかし、鳥山は悟空の小柄な体格に合わせて格闘技を描くことに課題を感じました。
手足が短いと戦闘シーンを描くのが難しいと認識した鳥山は、悟空のキャラクターを大きくして、より流動的でダイナミックな戦闘シーンを描くことを決断した。この極めて重要な選択は、将来のストーリー展開を事前に考えずに行われたが、シリーズにとって変革の瞬間となった。鳥山は、少年ジャンプの上層部から当初は懸念があったものの、決断は揺るがなかったと述べた。
この決断は悟空のキャラクターを作り変えただけでなく、ドラゴンボールの軌跡を永久に変えました。ピッコロ大魔王との戦いから魔人ブウとの対決まで、このシリーズはアニメや漫画で名高い歴史を誇っています。綿密な計画もなく、山に住む気まぐれな少年は象徴的な人物へと進化し、サイヤ人のストーリーラインの導入によってさらに不滅になりました。
悟空の象徴的な変身の誕生
効率性としてのスーパーサイヤ人の象徴
悟空が大人になるというストーリー上の決定は、実用的な必要性から生まれた唯一のものではありませんでした。アクション満載のナメック星編で、鳥山明は悟空の髪の毛を描くアシスタントの作業負荷を軽減するために、よりシンプルな解決策を選択しました。その結果、印象的な金色の外観を特徴とする象徴的なスーパーサイヤ人への変身が生まれ、その後数年にわたって数え切れないほどの漫画家に影響を与えました。
明確な計画なしに執筆すると一貫性のない結果になる可能性があるが、詳細な伝承と世界構築が豊富な現代のマンガやアニメの多くがドラゴンボールからインスピレーションを得ているのは皮肉なことだ。このシリーズが即興的な執筆アプローチにもかかわらず一貫性を維持できる驚くべき能力は、鳥山氏独自のスキルセットの証であり、マンガ業界は当時から確実に進化している。
ドラゴンボールは、初版発行から40年以上を経て伝説的な地位を獲得しました。このレベルのシリーズが再び登場するのを目にする機会は、ほとんどありません。鳥山明という天才的な創造力がなかったら、ストーリーは、台本のない執筆のプレッシャーに耐えきれなかったでしょう。しかし、優れた作家は、並外れた偉業を成し遂げることができます。ドラゴンボールの未来は、原作者なしでは不透明ですが、ファンは、現在も連載中のドラゴンボール大魔を通して、その魔法に浸ることができます。
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