Adaptacja dzieł Stephena Kinga na potrzeby filmu stanowi wyjątkowe wyzwanie. Jego żywe opowieści, bogaty rozwój postaci i skomplikowane szczegóły często gubią się w tłumaczeniu, co skutkuje szerokim spektrum adaptacji — niektóre wzorowe, a inne nie, jak w przypadku wersji z 2017 r. Mrocznej Wieży z jej zawiłym zakończeniem.
Pomimo ryzyka, dzieła Kinga pozostają uniwersalnie przekonujące, z wieloma pamiętnymi scenami zaczerpniętymi bezpośrednio z materiału źródłowego. Jednak przejście ze strony na ekran może wymagać zmian, szczególnie gdy treść jest uznawana za zbyt intensywną lub graficzną dla widzów filmowych. Doprowadziło to do wykluczenia lub modyfikacji wielu makabrycznych fragmentów z jego książek.
10 zwierząt żywopłotowych, które ożywają
Lśnienie
W adaptacji Lśnienia Stanleya Kubricka labirynt z żywopłotu jest kluczowym elementem, stanowiącym tło dla emocjonującego finału filmu. Jednak aspekt ten odgrywa mniejszą rolę w porównaniu z oryginalną powieścią, w której labirynt z krzewów topiary stanowi o wiele bardziej przerażające tło, a krzewy rzeźbione w kształty zwierząt niepokoją młodego bohatera, Danny’ego Torrance’a.
Choć film ukazuje grozę panującą w hotelu Overlook, to właśnie zgłębianie psychicznych lęków Danny’ego w powieści dodaje opowieści prawdziwego wymiaru grozy, zmieniając zwykłe miejsce w koszmar na jawie dla dziecka.
9. Jack uderza się młotkiem Roque’a
Lśnienie
Lśnienie pojawia się ponownie na tej liście, podkreślając znaczące różnice między książką a adaptacją filmową. Kubrick oferuje mistrzowską interpretację; jednak często odbiega ona od narracji Kinga. Film kończy się, gdy Jack ulega zimnu w labiryncie, stosunkowo łagodny los.
Wersja Kinga natomiast ukazuje bardziej ponury los, w którym Jack, stawiając opór złowrogiemu wpływowi hotelu, zadaje sobie brutalną krzywdę za pomocą młotka do roque, zanim zostanie pochłonięty przez płomienie, gdy hotel spłonie. Ta sekwencja jest niepokojąco namacalna i fundamentalnie zmienia emocjonalny rdzeń narracji.
8 Tad umiera z powodu udaru cieplnego
Którego
Cujo wyróżnia się jako jedna z najbardziej rozdzierających serce opowieści Kinga. Historia wściekłego psa siejącego spustoszenie jest niewątpliwie tragiczna, jednak film kończy się w sposób nieco odkupieńczy, gdy protagonistka Donna Trenton i jej syn Tad uciekają przed niebezpieczeństwem.
W ponurej rzeczywistości powieści Tad doznaje śmiertelnego udaru cieplnego podczas walki, co kończy się jego tragiczną śmiercią, gdy Donna pokonuje Cujo. To mroczne zakończenie wzmacnia tragiczne wątki opowieści, co stanowi ostry kontrast z bardziej optymistycznym zakończeniem filmu.
7 Annie Wilkes zabija policjanta kosiarką
Nędza
W Misery słynna scena „kulejącego” jest dobrze znana, ale to nie jedyny aspekt, w którym film wyraźnie odbiega od książki. Na ekranie dochodzi do morderstwa szeryfa, ale blednie w porównaniu z książką, w której policjanta spotyka o wiele bardziej makabryczny los; Annie dopada go kosiarką samojezdną. Ta żywa i bezpodstawna kreacja potęguje grozę, która przenika narrację Kinga.
6 Cała historia Patricka Hockstettera
TO
Adaptacja IT spowodowała pominięcie kluczowych wątków fabularnych, szczególnie tych dotyczących Patricka Hockstettera, postaci, której historia ujawnia głęboko zaburzoną jednostkę. Choć występuje zarówno w miniserialu, jak i adaptacjach filmowych, wiele z jego przerażających czynów i głębi jego charakteru jest pomijanych.
Ta zmiana może być roztropna, ponieważ Patrick uosabia jednych z najbardziej groźnych ludzkich antagonistów Kinga. Jego makabryczna śmierć w książce — gdzie pijawki wysysają z niego krew, a następnie zostaje pożarty przez Pennywise’a — jest zarówno niepokojąca, jak i koszmarna, co stanowi wyraźne odejście od tego, co jest przedstawione na ekranie.
5. Śmierć Briana przez samobójstwo i śmierć Raidera
Rzeczy potrzebne
Needful Things ilustruje nieugięte podejście Kinga do przedstawiania ciemności, w tym surowych konsekwencji manipulacji i żalu. Tragiczna historia Briana Ruska, dziecka, które z powodu złowrogich wpływów otaczających go, chce odebrać sobie życie, nie pojawia się w adaptacji filmowej. Stanowi ona surowe przypomnienie surowych realiów, które King często eksploruje.
Śmierć Raidera, ukochanego zwierzaka, jeszcze bardziej podkreśla tragiczny ton powieści. W szokującym akcie Raider zostaje zabity przez postać w bezsensownym akcie przemocy, wzmacniając ponurość narracji i ciężar straty, elementy, które zostały złagodzone w adaptacji filmowej.
4 Vicky zostaje poświęcona
Dzieci kukurydzy
Adaptacje Dzieci kukurydzy znacznie odbiegają od materiału źródłowego w krytycznych aspektach. Postać Vicky ucieka przed ofiarnym losem w filmie. Jednak w oryginalnym opowiadaniu Kinga jej poświęcenie jest przedstawione w przerażający sposób. Chociaż nie widać jej żywej, następstwa ujawniają jej makabryczny koniec, zamanifestowany w wstrząsającej scenie znalezionej przez jej męża, podkreślając prawdziwy horror fanatyzmu przypominającego kult przedstawionego w narracji.
3. Dzieciak seksualnie atakuje człowieka ze śmietnika
Stoisko
The Stand przedstawia widzom Trashcan Mana, tragiczną postać manipulowaną przez ciemne siły. Jednak adaptacja filmowa unika przedstawienia niepokojącego spotkania Trashcan Mana z inną postacią znaną jako The Kid, w którym dochodzi do brutalnego napaści seksualnej. Ten moment, symbol śmiałej narracji Kinga, podkreśla bezbronność marginalizowanych jednostek w rozpadającym się świecie.
2 Scena znęcania się nad dziećmi
Los Salem
W każdej adaptacji ’Salem’s Lot ’ brutalna rzeczywistość znęcania się nad dziećmi obecna w materiale źródłowym jest rażąco nieobecna. Traumatyczny moment jest ilustrowany poprzez zmagania bohaterki z depresją poporodową, co prowadzi do aktu przemocy wobec jej niemowlęcia. Ta głęboko niepokojąca scena odzwierciedla zdolność King do przedstawiania domowego horroru, który jest po prostu zbyt mroczny dla ekranu, ale niezbędny dla głębokiego wpływu narracji.
1 Roland pozwala Jake’owi spaść na śmierć
Rewolwerowiec
Oddani czytelnicy Kinga wiedzą, że seria The Dark Tower łączy jego literackie uniwersum, a The Gunslinger ujawnia złożoną dynamikę między Rolandem Deschainem i Jakiem Chambersem. Tragiczny punkt kulminacyjny ich związku, w którym Roland stawia swoje dążenie ponad ratowanie Jake’a, przedstawia moralnie dwuznaczny wybór, który prześladuje go przez całą serię.
Ten krytyczny moment, pominięty w wadliwej adaptacji Mrocznej Wieży , podkreśla bezwzględną determinację Rolanda, jednocześnie ujawniając jego wewnętrzny zamęt, ostatecznie nadając wagę jednemu z najbardziej pamiętnych wersów Kinga: „Idź więc. Są inne światy niż te”.
Powiązane artykuły:
Entuzjastyczne poparcie Stephena Kinga dla tej szalonej książki sensacyjnej podkreśla potrzebę jej adaptacji telewizyjnej
1:46
Ranking wszystkich 6 wystąpień Holly Gibney w powieściach Stephena Kinga
0:30
3 najlepsze adaptacje filmowe Stephena Kinga, na które z niecierpliwością czekamy
21:37
Dodaj komentarz