10 scen z filmów opartych na komiksach, które pozostają ponadczasowe i kontrowersyjne

W trakcie ewolucji Marvel Cinematic Universe (MCU) i DC Universe widzowie mieli okazję zobaczyć naprawdę niezapomniane momenty filmowe. Od przejmującej ofiary Iron Mana po mrożący krew w żyłach debiut Jokera w The Dark Knight , te franczyzy niewątpliwie odcisnęły swoje piętno. Jednak wraz z kultowymi scenami pojawia się ich część kontrowersyjnych i dzielących momentów. Wraz z nadchodzącymi premierami w DC Universe i stale rozwijającym się MCU, fani z niecierpliwością oczekują nadejście nowych bohaterów i niezapomnianych scen, które przyniosą.

Chociaż nie każdy moment w tych adaptacjach komiksowych wywołuje pozytywne emocje, niektóre z nich zestarzały się zadziwiająco dobrze, pomimo początkowej krytyki. Kilka scen, które kiedyś były wyśmiewane, zyskało nowe uznanie z czasem, dzięki zmianom w perspektywach widzów lub późniejszym filmom, które wzmocniły ich znaczenie. Poniżej badamy dziesięć kontrowersyjnych momentów z filmów opartych na komiksach, które zestarzały się z wdziękiem .

10. Mandaryńskie objawienie

Iron Man 3 (2013)

W Iron Man 3 ujawnienie, że Mandaryn Bena Kingsleya to po prostu Trevor Slattery, aktor podszywający się pod arcywroga Iron Mana, wywołało znaczną reakcję. Wielu fanów poczuło się zawiedzionych po oczekiwaniu na kulminacyjne starcie z klasycznym złoczyńcą z komiksów. Zamiast tego zwrot akcji sprawił, że widzowie poczuli się oszukani, szczególnie gdy Aldrich Killian przedstawił się jako prawdziwy Mandaryn.

Jednak wydanie Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings w 2021 r. pomogło naprawić tę narrację. Film przedstawił Tony’ego Leunga jako Xu Wenwu, prawdziwego Mandaryna, i dołączył Trevor Slattery, integrując go jako postać komiczną. Ta reinterpretacja podniosła kontekst Iron Mana 3, pozwalając, aby jego wcześniejsze decyzje miały głębszy rezonans z publicznością.

9. Śmierć Gwen Stacy

Niesamowity Spider-Man 2 (2012)

Fani znający komiksy doskonale zdawali sobie sprawę z tego, o co toczy się gra The Amazing Spider-Man 2 , zwłaszcza biorąc pod uwagę fatalną śmierć Gwen Stacy z rąk Zielonego Goblina. Podczas gdy widzowie mieli nadzieję, że film odbiegnie od tematu i oszczędzi jej życie, tragiczne zakończenie Gwen utrwaliło się w historii kina, pozostawiając Petera Parkera granego przez Andrew Garfielda pogrążonego w żalu.

Lata później powrót Garfielda w Spider-Man: Bez drogi do domu zapewnił poczucie zamknięcia. Podczas filmu mierzy się ze swoim przeszłym bólem i ratuje kolejną upadającą postać, pozwalając mu zamknąć koło. Ten kluczowy moment tchnął nowe życie w ponury finał The Amazing Spider-Man 2 .

8. Zaszyte usta Deadpoola

X-Men Geneza: Wolverine (2009)

Pierwsze wcielenie się Ryana Reynoldsa w Deadpoola w X-Men Geneza: Wolverine wprawiło wielu fanów w osłupienie, szczególnie z powodu zaszytych ust postaci, pozbawiając ją jej ikonicznej gadatliwości. Decyzję tę uznano za fundamentalne błędne scharakteryzowanie, zwłaszcza biorąc pod uwagę niepohamowaną naturę Deadpoola.

Jednak ta kontrowersyjna interpretacja ostatecznie utorowała drogę do udanej, samodzielnej serii Deadpool , która bez skrupułów przyjęła cechy postaci. Z perspektywy czasu, słaba adaptacja katalizowała lepsze zrozumienie istoty Deadpoola, pozwalając, aby portret Reynoldsa rozkwitł w późniejszych filmach.

7. Taniec Petera Parkera

Pająk-Man 3 (2007)

Niesławne sekwencje taneczne Petera Parkera w Spider-Man 3 zostały szybko wyśmiane, często wyśmiewane jako najgorszy moment w trylogii Sama Raimiego. Jednak z czasem te żenujące momenty nabrały własnego życia, będąc częścią uroku filmu w kulturze memów.

To, co kiedyś uważano za żenujące odstępstwo, przerodziło się w kwintesencję postaci Petera — jego błędne próby ucieleśnienia pewności siebie i tego, co uważa za „fajne”. Ta reinterpretacja pozwoliła fanom znaleźć radość w tych momentach, a nawet świętować fenomen mema „Bully Maguire”.

6. Ofiara Czarnej Wdowy

Avengers: Koniec gry (2019)

Chociaż Natasha Romanoff, Czarna Wdowa, odegrała kluczową rolę w MCU od debiutu w Iron Man 2 , rozwój jej postaci cierpiał na niespójności. W momencie jej poświęcenia w Avengers: Endgame wielu fanów czuło się niespełnionych jej historią, przyćmioną przez większe wątki innych, takich jak Tony Stark.

Jednak Black Widow (2021), wydany później, ponownie zbadał jej podróż i wprowadził nowe warstwy do jej postaci, wzmacniając emocjonalny ciężar jej śmierci. Zrozumienie jej złożoności, w tym więzi rodzinnych i relacji z siostrą Yeleną Belovą, przekształciło jej poświęcenie w bogatsze doświadczenie narracyjne.

5. Przejścia Hulka w stylu komiksowym

Hulk (2003)

Adaptacja Hulka autorstwa Anga Lee była polaryzująca, szczególnie ze względu na swój unikalny styl wizualny, który zawierał przejścia paneli komiksowych. Chociaż w tamtym czasie uważano to za niekonwencjonalny wybór, ta decyzja stylistyczna dobrze się zestarzała, wyróżniając się na tle innych adaptacji, które unikały swoich komiksowych korzeni.

Dzięki kreatywnemu podejściu film zyskał odrębną tożsamość, co pomogło mu zyskać uznanie jako pionierskiemu dziełu, zwłaszcza że współczesne filmy o superbohaterach często unikają jawnej estetyki komiksowej.

4. Flaga Peacemakera Killing Rick

Legion samobójców (2021)

W The Suicide Squad szokujące morderstwo Ricka Flaga Jr. dokonane przez Peacemakera wywołało intensywną debatę. Sympatyczność Flaga w tej wersji sprawiła, że jego śmierć była szczególnie tragiczna i sprawiła, że widzowie zaczęli kwestionować moralność działań Peacemakera.

Jednak wraz z późniejszym wydaniem serii Peacemaker , ten kluczowy moment przyczynił się do głębszego rozwoju postaci, ukazując wewnętrzną walkę i wyrzuty sumienia Peacemakera. Ta refleksja pozwala fanom lepiej zrozumieć jego złożoność i wątki, co oznacza znaczącą ewolucję jego charakteru.

3. Organiczne strzelanki Spider-Mana

Spider-Man (2002)

Decyzja Sama Raimiego, aby Peter Parker generował organiczne sieci zamiast polegać na mechanicznych strzelankach, była kontrowersyjna wśród fanów. Krytycy twierdzili, że pozbawiło to jednego z definiujących aspektów charakteru Spider-Mana — jego pomysłowości i intelektu.

Z perspektywy czasu koncepcja organicznej sieci zyskała nowe uznanie, szczególnie dzięki odniesieniom w późniejszych filmach, takich jak No Way Home , w których inni bohaterowie Spider-Mana z różnych linii czasowych wyrażają podziw dla tej unikalnej cechy. W rezultacie stała się ona cechą definiującą portret Tobeya Maguire’a.

2. Star-Lord atakujący Thanosa

Avengers: Wojna bez granic (2018)

Jeden z najbardziej kontrowersyjnych momentów w Avengers: Infinity War ma miejsce, gdy Star-Lord atakuje bezbronnego Thanosa po dowiedzeniu się o śmierci Gamory. Ta impulsywna decyzja niweczy plany bohaterów i przyczynia się bezpośrednio do niszczycielskich skutków, które następują.

Początkowo widzowie byli sfrustrowani, obwiniając Star-Lorda za katastrofalny „pstryk”. Jednak z czasem moment ten jest uznawany za kluczowy punkt rozwoju postaci, ujawniając emocjonalne zmagania Star-Lorda, jednocześnie przyznając, że Doktor Strange przewidział to jako część większego, skomplikowanego planu.

1. Logan zabija Jean Grey

X-Men: Ostatni bastion (2006)

Kulminacja X-Men: The Last Stand jest naznaczona kontrowersyjnym momentem, w którym Logan jest zmuszony zabić Jean Grey, decyzja, która sprawiła, że wielu poczuło się niezadowolonych z rozwiązania filmu dotyczącego jej wątku postaci. Ten kontrowersyjny moment przyćmił wówczas jego emocjonalny potencjał.

Jednak w miarę rozwoju serii, akt ten nadał postaci Logana głębi, co wpłynęło na przyszłe opowieści, takie jak The Wolverine i X-Men: Days of Future Past , tworząc wciągającą podróż tej postaci, która znajduje oddźwięk u fanów jeszcze długo po jej wprowadzeniu.

Źródło i obrazy