10 anime Isekai, które musisz obejrzeć już teraz

Isekai stał się dominującym gatunkiem w obrębie anime , charakteryzującym się przede wszystkim centralnym tematem postaci przenoszonych do alternatywnych światów. Termin „isekai” dosłownie tłumaczy się z języka japońskiego jako „inny świat”. Oprócz tradycyjnych narracji gatunek ten rozwinął się, obejmując unikalne odmiany, takie jak „odwrócone isekai”, w których postacie z fantastycznych krain znajdują się we współczesnych sceneriach.

W miarę jak gatunek ten rozkwita, zaprosił również do produkcji szeroką gamę treści, z których niektóre mogą nie spełniać oczekiwań jakościowych oddanych fanów. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym entuzjastą isekai, czy nowicjuszem poszukującym solidnego wprowadzenia, ten przewodnik podkreśla kilka niezbędnych tytułów isekai, które warto obejrzeć już teraz.

10 Znajomy Zero (2006)

Skromne początki współczesnego Isekai

Akcja rozgrywa się w odległej magicznej krainie. The Familiar of Zero opowiada historię Louise, młodej szlachcianki o reputacji nieudolności w magii, czule nazywanej „Zero”. Podczas rytuału mającego na celu przywołanie magicznego familiara, nieumyślnie przywołuje Saito, chłopca z Japonii. Ich rozwijająca się relacja rozwija się na tle politycznych machinacji i konfliktów, gdy Saito zmaga się ze swoim pragnieniem powrotu do domu.

Podczas gdy termin „isekai” obejmuje różnorodne narracje dotyczące podróży do alternatywnych wymiarów, The Familiar of Zero odegrał kluczową rolę w kształtowaniu wielu współczesnych tropów związanych z tym gatunkiem, takich jak intrygi polityczne, romanse i fabuły oparte na postaciach. Choć może wykazywać oznaki starzenia, jego znaczenie historyczne i zabawna fabuła sprawiają, że jest to kluczowy wpis w kanonie isekai.

9 Re:Zero (2016)

Ukryta odpowiedź na znajomość zera

Re:Zero -Starting Life in Another World- czerpie inspirację z The Familiar of Zero , wywracając wiele z jego konwencji do góry nogami. Zamiast pewnego siebie bohatera pokonującego przeszkody, protagonista, Subaru, nieustannie czuje się przytłoczony wyzwaniami. Tradycyjna dynamika haremu zostaje zastąpiona złożonymi zmaganiami emocjonalnymi, a narracja przechodzi od pragnienia powrotu do domu w stronę głębszej eksploracji własnej tożsamości w nowym otoczeniu.

Serial ten wzbogaca wrażenia wizualne, zachęcając widzów do przeniesienia swoich doświadczeń na grunt zmagań głównego bohatera, co sprawia, że Re:Zero jest jednym z najbardziej wciągających dramatów psychologicznych w historii anime.

8. Kiedy odrodziłem się jako szlam (2018)

Potworny protagonista wyróżnia nowy hit Isekai

That Time I Got Reincarnated As A Slime odbiega od typowej narracji o ultrapotężnym bohaterze, przedstawiając protagonistę, który reinkarnuje się jako slime w świecie pełnym konfliktów między ludźmi i potworami. Rimuru Tempest, bohater slime, aspiruje do promowania pokoju między różnymi rasami, ilustrując złożoność „ludzkości” w porównaniu z uprzedzeniami.

Ta seria urzeka widzów za pomocą skomplikowanego budowania świata, łącząc akcję, humor i głębię emocjonalną. Choć jest stosunkowo nowa, zyskała oddaną rzeszę fanów, którzy z niecierpliwością oczekują kolejnych odsłon. Co wyjątkowe, kwestionuje naturę konfliktu, badając, czy prawdziwa plaga może pochodzić z wnętrza.

7 Witamy w szkole demonów Iruma-Kun (2019)

Subtelny kieszonkowy wybór, Iruma-Kun pokazuje różnorodność Isekai jako gatunku

Witaj w Demon School! Iruma-Kun , często niedoceniany w niszy isekai, oferuje zachwycającą mieszankę humoru i uroku poprzez opowieść o Irumie Suzuki, chłopcu sprzedanym rodzinie demonów, a następnie zapisanym do akademii demonów. Choć założenie jest proste i zakorzenione w elementach komediowych, wyraża wzruszające tematy pomimo swojej zabawnej powierzchni.

Ta seria może nie dostarczać przygód w lochach ani politycznych intryg, znanych wielu fanom isekai, ale ci, którzy doceniają serie takie jak JoJo’s Bizarre Adventure czy The Disastrous Life of Saiki K., uznają ją za niezwykle przyjemną. Jej unikalne podejście do opowiadania historii wyróżnia ją w tym gatunku.

6 Sword Art Online (2012)

Epicki i definiujący gatunek, Sword Art Online to pozycja obowiązkowa dla każdego fana Isekai

Sword Art Online zrewolucjonizował gatunek isekai, szczególnie udoskonalając podgatunki narracji VR i MMORPG, które praktycznie nie istniały przed jego wydaniem. Odzwierciedlając ducha epoki gier, przedstawiła porywającą mieszankę akcji, romansu i przygody, gdy Kirito, tester beta, radzi sobie z pułapką w wirtualnym świecie u boku Asuny. Razem starają się uciec z gry, stawiając czoła emocjonalnym stawkom, które rosną w trakcie ich podróży.

To przełomowe anime nie tylko pomogło utorować drogę licznym seriom opartym na grach, ale pozostaje też podstawą dla osób zainteresowanych rozwojem opowieści isekai.

5 KonoSuba: Boże błogosławieństwo dla tego wspaniałego świata! (2016)

Zabawna i prosta, KonoSuba!!! Ma oddaną rzeszę fanów, którzy zawsze ją chwalą

KonoSuba może nie wprowadzać rewolucyjnych koncepcji do isekai, ale znajduje oddźwięk wśród fanów dzięki inteligentnemu humorowi i postaciom, z którymi można się utożsamić. Skupiony na Kazumie, który odradza się w krainie fantasy, serial doskonale przedstawia zabawne przygody, zapewniając sobie w ten sposób lojalną widownię, która nieustannie promuje jego urok.

Choć może nie posiadać powagi innych serii isekai, KonoSuba jest ceniona za swój komediowy urok i pozostaje uwielbianym wyborem dla widzów poszukujących lekkiej rozrywki. Oczekiwanie na trzeci sezon dodatkowo podkreśla jego ciągłą popularność wśród fanów.

4 Eminencja w cieniu (2022)

Ciekawa inwersja koncepcji Chuunibyou

Trafnie zatytułowany The Eminence in Shadow opowiada historię Cida Kagenou, chłopca żywiącego fantazje o byciu tajemniczym graczem w świecie fantasy. Po reinkarnacji nieumyślnie tworzy potężną organizację Shadow Garden, jednocześnie poruszając się po intrygach i schematach, których nigdy w pełni nie rozumie. Ta seria zyskała znaczną uwagę jako jedna z najlepszych premier isekai w 2023 roku.

Wyśmiewając archetyp bohatera isekai, a jednocześnie podając go z wdziękiem i entuzjazmem, The Eminence in Shadow odzwierciedla wyjątkową atrakcyjność tego gatunku, ilustrując lekkie, a jednocześnie bogate w dramaturgię narracje, które definiują opowieści o isekai.

3 Władca (2015)

Realistyczne podejście do bohatera o ogromnej mocy

Overlord nie tylko ilustruje powszechny w narracjach isekai motyw bohatera o zbyt dużej mocy, ale także wnikliwie bada jego konsekwencje. Chwalony za sprytne połączenie humoru, wciągającej fabuły i mroczniejszych tematów, oferuje bardziej zniuansowaną perspektywę na temat mocy postaci i dylematów etycznych.

2 Bez gry nie ma życia (2014)

Ogromny ulubieniec tłumu, bez gry, bez życia, które jest istotne do obejrzenia

Żadna dyskusja o wartym obejrzenia isekai nie byłaby kompletna bez No Game, No Life . Ta wciągająca seria opowiada o rodzeństwie Sorze i Shiro, NEET-ach, którzy znaleźli się w świecie rządzonym przez gry. Serial misternie przeplata intrygi polityczne z wyzwaniami intelektualnymi, które przypominają Kaiji , zastępując fizyczne bitwy strategiczną rozgrywką.

Dynamiczny styl wizualny w połączeniu z wyjątkowym, skupionym na grach podejściem do opowiadania historii sprawia, że No Game, No Life wyróżnia się na tle innych gier tego typu. Dzięki temu nawet osoby, którym nie odpowiadają typowe motywy isekai, powinny dać jej szansę.

1 Mushoku Tensei: Reinkarnacja bezrobotnego (2021)

Uczciwe i szczere podejście do podstaw gatunku

Wśród najbardziej znanych serii isekai ostatnich lat, Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation prezentuje dogłębną eksplorację tematów związanych z tożsamością, moralnością i rozwojem osobistym. Przedstawia Rudeusa Greyrata, NEET-a, który po tragicznej śmierci odradza się w świecie fantasy, gdzie jest zdeterminowany, aby się odrodzić i opanować sztukę magii.

Ta seria jest znana z wciągającej animacji i bogatego rozwoju postaci, tworząc wciągające doświadczenie narracyjne. Ponieważ wyznacza obecny standard dla isekai, Mushoku Tensei wyróżnia się jako ostateczna seria do obejrzenia dla entuzjastów chcących zanurzyć się w tym gatunku.

Źródło i obrazy