10 filmów, które muszą obejrzeć fani filmów z kategorii Carry-On

Carry-On stał się najnowszym trzymającym w napięciu thrillerem znanego reżysera Jaume Collet-Serry. Film opowiada o losie nieszczęsnego oficera ochrony na lotnisku LAX, który nieświadomie zostaje wciągnięty w globalny spisek, gdy podejrzana walizka pojawia się podczas jego zmiany. Film, w którym wyróżniają się Tarona Egertona i Jasona Batemana, ukazuje Batemana w odejściu od jego typowych komediowych ról, wkraczając w mroczniejszą, złowrogą postać, która napędza narrację. Jako jeden z najlepszych obecnych filmów Netflixa, Carry-On oddaje hołd klasycznym stylom opowiadania akcji i thrillerów.

Podczas gdy Carry-On szczyci się oryginalną historią pełną nieoczekiwanych zwrotów akcji, wywołuje również nostalgię za thrillerami o średnim budżecie, które były powszechne w latach 90. i na początku XXI wieku. Ten film uchwycił istotę tych współczesnych klasyków, wykorzystując przyziemne występy w połączeniu z pomysłowymi rozwinięciami fabuły, aby utrzymać zaangażowanie widzów, pomimo prostej narracji. Film osiąga nowe szczyty podczas kulminacyjnego zakończenia, gdy Collet-Serra rzuca się na głęboką wodę akcji o wysokiej liczbie oktanowej.

10 Pokój paniki (2002)

Reżyseria: David Fincher

Chociaż Panic Room Davida Finchera może nie należy do jego najsłynniejszych dzieł, wyróżnia się jako jedno z jego najbardziej ekscytujących dzieł. W filmie występują Kristen Stewart i Jodie Foster w rolach matki i córki, które szukają schronienia w swoim pokoju paniki, gdy intruzi włamują się do ich domu, tylko po to, by odkryć, że włamywacze mają o wiele mroczniejsze motywy niż zwykła kradzież.

Zdolność Finchera do przekształcania prostej przesłanki w porywającą narrację jest widoczna w jego dopracowanej reżyserii, ostrym scenariuszu i potężnych występach, które wnoszą autentyczność nawet do melodramatycznych elementów fabuły. Odzwierciedla to podejście Carry-On , które, pomimo potencjalnie przesadzonych punktów fabuły, urzeka, całkowicie obejmując swoją wciągającą fabułę.

9 Winni (2021)

Reżyseria: Antoine Fuqua

Antoine Fuqua, znany z filmów akcji, takich jak The Equalizer i Training Day , w The Guilty podąża inną drogą , zapewniając stonowane, ale ekscytujące doświadczenie. Historia koncentruje się na oficerze dyżurnym 911, który odbiera tajemniczy telefon, który stawia go w niebezpiecznej misji pełnej zagadkowych wskazówek, gdy próbuje uratować młodą kobietę w opałach.

Luźno oparte na prawdziwych wydarzeniach, przemyślane i ugruntowane opowiadanie Fuquy dobrze trafia do odbiorców. Pierwszy akt Carry-On ma podobną immersyjną jakość, skutecznie uchwycając dynamiczne wymiany między postaciami Egertona i Batemana, wnosząc autentyczną głębię do narracji.

8 Pochowany (2010)

Reżyseria: Rodrigo Cortes

Buried jest często uznawany za uderzającą główną rolę Ryana Reynoldsa, jednak jego skrupulatna narracja zasługuje na równie dobre recenzje. Fabuła koncentruje się na amerykańskim żołnierzu, który budzi się w drewnianej trumnie kilka stóp pod ziemią, uzbrojony jedynie w telefon komórkowy i zapalniczkę, próbując uciec z opresji.

To porywający występ Reynoldsa zmusza publiczność do inwestowania w przetrwanie jego postaci, co jest paralelą do zaangażowania odczuwanego w przedstawieniu Egertona w Carry-On . Zamiast polegać na rozbudowanych scenariuszach wypełnionych międzynarodowymi intrygami, Buried utrzymuje stawki intensywnie osobiste, oferując fascynujące studium przetrwania.

7 Czerwone oko (2005)

Reżyseria: Wes Craven

Red Eye Wesa Cravena odbiega od typowych dla niego motywów horroru/nadprzyrodzonych, prezentując napięty, osobisty thriller dotyczący porwanego samolotu. Narracja podąża za postacią Rachel McAdams, Lisą, która nieświadomie zaprzyjaźnia się z terrorystą, zanim przejmuje kontrolę nad samolotem, mając na celu zamordowanie kluczowego amerykańskiego dyplomaty.

Red Eye dzieli elementy tematyczne z Carry-On , charakteryzując się rosnącym napięciem i dramatem. Jednak Carry-On opiera się na budowaniu tajemnicy dotyczącej tajemniczej walizki, podczas gdy film Cravena od samego początku rusza do akcji, prezentując angażującą kreację Cilliana Murphy’ego jako terrorysty.

6 Bez przerwy (2014)

Reżyseria: Jaume Collet-Serra

Carry-On oznacza powrót do formy dla Collet-Serry, który wcześniej wyrobił sobie niszę w średniobudżetowym krajobrazie thrillerów. Jego film Non-Stop przedstawia Liama Neesona jako amerykańskiego marszałka lotnictwa, który zostaje zmuszony do przekazania dużej sumy pieniędzy, aby uratować życie swoich pasażerów.

Ten film to druga współpraca Neesona i Collet-Serry w ramach trwającego partnerstwa. Podobnie jak Carry-On , Non-Stop mistrzowsko kreuje napięcie poprzez ostre dialogi i potężne występy, prowadząc do punktu kulminacyjnego, którego trudno się spodziewać.

5 Wezwanie (2013)

Reżyseria: Brad Anderson

Podobnie jak Carry-On , The Call generuje napięcie poprzez trzymające w napięciu rozmowy telefoniczne. Fabuła kręci się wokół doświadczonej oficer dyspozytorskiej, granej przez Halle Berry, która musi wykorzystać swoją wiedzę i intuicję, aby zlokalizować porwaną dziewczynę podczas wielu rozmów telefonicznych z kluczowymi świadkami.

Film Andersona opiera się na przekonującym występie Berry, pozycjonując ją jako emocjonalną kotwicę, a jednocześnie wykorzystując głosy innych, aby budować napięcie. Założenie może wydawać się niepozorne na pierwszy rzut oka, ale dynamiczna reżyseria i szczere przedstawienie Berry podnoszą je do rangi ekscytującego doświadczenia.

4 prędkości (1994)

Reżyseria: Jan de Bont

Speed należy do najlepszych filmów akcji lat 90., a Keanu Reeves i Sandra Bullock przewodzą obsadzie w scenariuszu o wysokiej stawce. Fabuła filmu koncentruje się na autobusie miejskim uzbrojonym w materiały wybuchowe, który grozi detonacją, jeśli jego prędkość spadnie poniżej progu krytycznego.

Genialność Speeda tkwi w jego nieustającym napięciu, ponieważ widzowie pozostają na krawędzi z powodu potencjalnej katastrofalnej eksplozji, nawet wiedząc, że może ona w ogóle nie nastąpić. De Bont umiejętnie utrzymuje zagrożenie w tle, podczas gdy Reeves i Bullock dają występy, które ucieleśniają nieustępliwy strach przed tą sytuacją życia lub śmierci.

3 Budka telefoniczna (2002)

Reżyseria: Joel Schumacher

Phone Booth często porównywano do Carry-On , biorąc pod uwagę ich zadziwiająco podobne fabuły. Film Schumachera przedstawia Colina Farrella jako Stu, który odbiera złowieszczy telefon w budce telefonicznej, co prowadzi go do spełnienia zagrażających życiu żądań niewidzialnego rozmówcy. Ta analiza samozachowania i dylematów moralnych nawiązuje do narracji Carry-On .

Film opiera się na serii wymian zdań między Stu a groźnym głosem Kiefera Sutherlanda, co stanowi zaciętą walkę na spryt. Wyczuwalne napięcie między tymi dwoma postaciami ściśle odzwierciedla dynamikę między Egertonem i Batemanem w Carry-On , co czyni go fascynującym doświadczeniem narracyjnym.

2 Zabezpieczenie (2004)

Reżyseria: Michael Mann

Michael Mann jest mistrzem tworzenia wciągających thrillerów, a Collateral jest przykładem tego talentu. Historia opowiada o Jamiem Foxxie jako Maxie, taksówkarzu, który nieświadomie zostaje wplątany w serię morderstw zaplanowanych przez jego niebezpiecznego pasażera, płatnego zabójcę granego przez Toma Cruise’a. Collateral jest pokazem niezwykłej gry Cruise’a, portretującego złowrogiego, ale czarującego zabójcę.

Prawdziwa siła Collateral tkwi w rosnącym poczuciu zagrożenia; każda chwila zwiększa intensywność, utrzymując widzów w napięciu. W miarę rozwoju historii Mann skutecznie przeplata dynamikę postaci i akcję o wysokiej stawce, osiągając punkt kulminacyjny w zapierającym dech w piersiach punkcie kulminacyjnym, który łączy wszystko w całość.

1 Szklana pułapka (1988)

Reżyseria: John McTiernan

Świąteczna atmosfera otaczająca Carry-On przyciągnęła porównania do różnych świątecznych klasyków, ale żadna nie rezonuje tak jak Die Hard . Podstawowy film akcji Johna McTiernana przedstawia detektywa z Los Angeles, który radzi sobie z niebezpieczną sytuacją zakładników w Wigilię, zdeterminowany, by uratować żonę i jej kolegów.

Paralele między Carry-On i Die Hard są uderzające : obie historie rozgrywają się w Wigilię, dotyczą bohaterów, których bliscy są zakładnikami, i przedstawiają terrorystów wymuszających posłuszeństwo dla dobra niewinnych istnień. Oczywiste jest, że Die Hard było inspiracją dla Carry-On , a film Collet-Serry umiejętnie podtrzymuje dziedzictwo tego ukochanego świątecznego thrillera.

Źródło i obrazy