10 niedocenianych filmów akcji chwalonych przez krytyków, które mogłeś przegapić

Gatunek akcji jest często synonimem sekwencji walki o wysoką stawkę i żywych, krwawych konfrontacji. Jednak ta reputacja nie powinna przyćmiewać skomplikowanej narracji i rozwoju postaci, które można zobaczyć w wielu niedocenianych filmach akcji. Te perełki zręcznie łączą oszałamiającą choreografię i niezwykłe popisy kaskaderskie z wciągającymi narracjami i emocjonalnymi łukami, urzekając widzów daleko poza samą fizycznością. Podczas gdy główne filmy akcji mają tendencję do dominowania na listach przebojów — nawet bez znakomitych recenzji — istnieją niezwykłe filmy, które głęboko rezonują z krytykami, ale nie przyciągają szerokiej uwagi publiczności.

Rozbieżne opinie krytyków i zwykłych widzów często podkreślają filmy, które oferują głębokie emocje połączone z treścią. Te mniej znane tytuły często mistrzowsko przecinają przemoc i głębię narracji. Ponieważ platformy streamingowe nadal rozszerzają swoje katalogi, 2024 stanowi doskonałą okazję dla widzów do ponownego odkrycia kilku niedocenianych klasyków akcji. Co godne uwagi, znaczący wkład w gatunek akcji pojawił się w różnych dekadach, z których każdy zasługuje na uznanie za swoje unikalne podejście do choreografii walki i kinowej narracji.

10 Noc przychodzi po nas (2018)

Wyreżyserowane przez Timo Tjahjanto

Indonezyjski thriller The Night Comes for Us to odważnie brutalny wpis w gatunku akcji, redefiniujący przemoc filmową i wywierający trwałe wrażenie na widzach. Obrazowe przedstawienie brutalności w filmie często znieczula widzów, pozwalając im docenić ekscytującą absurdalność narracji. Chociaż fabuła może wydawać się czasami nieco cienka, film doskonale radzi sobie z orkiestracją sekwencji akcji, aby wzbogacić wrażenia wizualne.

Joe Taslim gra Ito, mężczyznę, który próbuje uciec od swojego burzliwego życia w zorganizowanej przestępczości, nieustannie ściganego przez swojego byłego przyjaciela i groźnego wroga, Ariana (Iko Uwais). Równie dobrani główni bohaterowie dostarczają elektryzujące sekwencje walk, które utrzymują zaangażowanie widza od początku do końca.

9 RRR (2022)

Reżyseria: SS Rajamouli

Dzięki poruszającej fabule i zapierającej dech w piersiach akcji RRR szybko zyskał uznanie jako jeden z najbardziej innowacyjnych filmów akcji dekady. Ta historyczna epopeja opowiada historię dwójki przyjaciół, Raju (Ram Charan) i Bheema (NT Rama Rao Jr.), którzy są zainspirowani prawdziwymi rewolucjonistami Alluri Sitarama Raju i Komaramem Bheemem, którzy dzielnie walczyli z brytyjską opresją kolonialną w Indiach. Oszałamiające efekty wizualne i poruszająca ścieżka dźwiękowa filmu całkowicie zanurzają widzów w porywającej opowieści o oporze.

Jednym z wyróżniających się aspektów są numery muzyczne filmu, szczególnie nagrodzony Oscarem „Naatu Naatu”, który uosabia mieszankę nadziei i determinacji filmu pomimo jego mroczniejszych tematów. Od czasu dodania do serwisu Netflix, RRR zdobył szerszą międzynarodową publiczność, co czyni go obowiązkowym elementem dla wszystkich fanów akcji.

8 treści (2022)

Wyreżyserowane przez Jalmariego Helandera

Akcja filmu Sisu rozgrywa się na tle II wojny światowej. Fiński film Sisu oferuje satyryczne spojrzenie na przesadzone motywy gatunku akcji. Łącząc w sobie rozlew krwi i humor podobny do filmów takich jak Bękarty wojny , film ten rozwija się dzięki przesadzonemu przedstawieniu scen walki. Jorma Tommila gra Aatami Korpi, poszukiwacza złota, który samotnie walczy z batalionem żołnierzy SS, próbujących zdobyć jego nowo zdobyte bogactwo. Skandaliczne elementy filmu w połączeniu z rosnącym poczuciem intensywności trzymają widzów w napięciu, tworząc doświadczenie podnoszące poziom adrenaliny.

7. Pani Śnieżna Krew (1973)

Reżyseria: Toshiya Fujita

Jako pionierskie dzieło z lat 70., Lady Snowblood pozostaje kamieniem węgielnym w dziedzinie filmów akcji i zemsty. Wyreżyserowany przez Toshiyę Fujitę, przedstawia Meiko Kaji w przejmująco niezapomnianej roli tytułowej postaci, cenionej za pięknie choreograficzne sceny walki, które łączą kunszt z walecznością. Wpływ filmu przekracza czas, wpływając na wielu współczesnych filmowców, w szczególności Quentina Tarantino.

6 Kulturalne społeczeństwo (2023)

Reżyseria: Nida Manzoor

W Polite Society obsada zespołu ożywia wizję scenarzystki-reżyserki Nidy Manzoor, prezentując skomplikowane więzi rodzinne, które definiują narrację filmu. Ria (Priya Kansara) zostaje pochłonięta ideą udaremnienia zbliżającego się małżeństwa jej siostry Leny (Ritu Arya) z wątpliwym adoratorem, co odzwierciedla jej aspirację do zostania kaskaderką. Reżyseria Manzoor sprytnie przeplata różne style filmowe, czerpiąc inspirację zarówno ze sztuk walki, jak i klasycznego Bollywood.

Ten prowokujący do myślenia film, mimo że miał ograniczoną dystrybucję, wywołał spore poruszenie wśród widzów i krytyków, chwalony za angażujący scenariusz i feministyczne wątki. Poprzedni sukces Nidy Manzoor z serialem telewizyjnym Lady Parts dodatkowo ugruntował jej pozycję jako reżyserki, którą warto obserwować.

5 Dzień Szakala (1973)

Reżyseria: Fred Zinnemann

Klasyczny thriller Dzień Szakala powrócił do popkultury, rozpalony na nowo przez niedawną adaptację Peacocka. Pierwotnie Edward Fox grał przerażającego zabójcę na misji, temu francuskiemu thrillerowi akcji może brakować gorączkowego tempa współczesnych filmów, ale jego skrupulatne budowanie napięcia i intrygujące postacie zapewniają wciągające oglądanie od początku do końca.

Podczas gdy modernizacja technik szpiegowskich i śledczych przekształciła gatunek od czasu jego wydania, film przetrwał jako symboliczny wyraz swoich czasów, uchwytując świat pełen dżentelmenów szpiegów, napięcia i intryg. Nadal pozostaje ponadczasowym klasykiem w kanonie akcji.

4 Człowiek znikąd (2010)

Reżyseria: Lee Jeong-beom

Mimo że film zyskał uznanie w Korei Południowej, The Man From Nowhere nie zrobił znaczącego wrażenia na arenie międzynarodowej. Jednak ci, którzy mieli szczęście obejrzeć tę trzymającą w napięciu historię, byli zafascynowani potężnym występem Won Bina jako Cha Tae-sika, mężczyzny uwikłanego w przerażającą misję ochrony młodej dziewczyny. Film intrygująco przeplata tematy handlu narkotykami i pozyskiwania organów, oferując mroczną, trzymającą w napięciu opowieść, która równoważy intensywną akcję z przejmującymi momentami czułości.

Choć przedstawiona w filmie brutalna przemoc może nie przypaść do gustu każdemu widzowi, jej surowa intensywność i głębia emocjonalna oferują fascynujące przeżycia dla fanów gatunku.

3 Prawdziwy romans (1993)

Reżyseria: Tony Scott

Mimo entuzjastycznego przyjęcia krytyków po premierze, True Romance miał problemy w kasie biletowej, ledwo odzyskując budżet produkcyjny. Film, w którym Christian Slater i Patricia Arquette grają nieszczęśliwych kochanków, nieświadomie uwięzionych w niebezpiecznym świecie, zyskał od tego czasu oddaną rzeszę fanów. Podczas gdy główna widownia nadal składa się z fanów Tarantino i miłośników kina, ograniczona akceptacja głównego nurtu pozostaje powodem do żalu.

Niemniej jednak wciągająca fabuła i wyjątkowa obsada czynią z filmu ukryty klejnot wśród filmów akcji.

2 Ong-Bak: Wojownik Muay Thai (2003)

Wyreżyserowane przez Prachyę Pinkaew

Znany jako kamień węgielny tajskiego kina sztuk walki, Ong-Bak: Muay Thai Warrior oferuje przełomową choreografię walk, która oczarowuje miłośników akcji. Imponujące wykorzystanie wyczynów kaskaderskich pozbawionych CGI lub kabli pozwala na surowe i instynktowne doświadczenie, a Tony Jaa błyszczy jako wyróżniający się wykonawca. Ekscytujące sceny pościgów, w których Jaa zręcznie porusza się po zdradliwych ulicach, cementują jego dziedzictwo w tym gatunku.

Rola Ong-Bak uważana jest za jedną z najbardziej ikonicznych ról Jaa i stanowi świadectwo bogatej tradycji kina sztuk walki oraz jego elektryzującego dziedzictwa.

1 Jeźdźcy Sprawiedliwości (2021)

Reżyseria: Anders Thomas Jensen

W Riders of Justice Mads Mikkelsen daje porywający występ w tej duńskiej komedii akcji, która pomimo premiery w czasie pandemii, mocno rezonuje z krytykami. Mikkelsen gra Markusa, którego dążenie do zemsty rozwija się z mrocznymi, komicznymi podtekstami, które czynią ten film godnym uwagi. Wielu może kojarzyć Mikkelsena z serialu Hannibal , ale w tym kontekście udowadnia, że ​​jest fascynującą gwiazdą kina akcji.

Oprócz występu Mikkelsena, angażujące sceny walki w filmie płynnie oddają dynamikę emocji, gdy Markus nawiązuje kontakt z córką Mathilde (Andrea Heick Gadeberg). Potencjalni widzowie mogą się wahać ze względu na język duński; jednak sekwencje akcji i nadrzędna emocjonalna narracja przekraczają bariery językowe i zapewniają angażujące wrażenia wizualne.

Źródło i obrazy

Powiązane artykuły:

Wyjaśnienie tytułu filmu Godzilla minus jeden: dlaczego ten film o Godzilli nosi taką nazwę

12:047 stycznia, 2025

Nowy film Wallace’a i Gromita rzuca światło na trudne prawdy o serii po 36 latach

4:317 stycznia, 2025

Tim Allen ujawnia ekscytujący zwiastun fabuły Toy Story 5: „To naprawdę fajna rzecz”

4:167 stycznia, 2025

Twarde prawdy: Gdzie oglądać, godziny emisji i dostępność transmisji strumieniowej

2:517 stycznia, 2025