DC Comics może pochwalić się imponującą listą niektórych z najbardziej uwielbianych superbohaterów na świecie. Postacie takie jak Superman, Batman i Wonder Woman wywarły trwałe wrażenie na fanach na całym świecie, każda z nich ma wiele niezapomnianych projektów. Jednak ta różnorodność kostiumów oznacza również, że niektóre z najbardziej niedocenianych strojów nie otrzymały uznania, na jakie zasługują.
Od mniej znanych, ale robiących wrażenie projektów Supergirl po stroje Flasha, które fani chcieliby, aby powróciły, bohaterowie DC założyli mnóstwo kostiumów, które zasługują na odrodzenie. Oto spojrzenie na 10 niedocenianych kostiumów DC Comics, które wręcz błagają o powrót w centrum uwagi.
10. Garderoba kobiety jutra z Supergirl
Pierwsze pojawienie się: Supergirl: Woman of Tomorrow #8 autorstwa Toma Kinga, Bilquis Evely, Matheusa Lopesa i Claytona Cowlesa
Supergirl, lub Kara Zor-El, prezentowała liczne stroje w swojej historii, odzwierciedlając zmiany w stylu i kulturze. Wśród jej wielu transformacji kombinezon zaprezentowany w Supergirl: Woman of Tomorrow jest szczególnie godny uwagi. Ten projekt odchodzi od jej klasycznej spódnicy, prezentując pragmatyczny wygląd w komplecie z odważnym złotym paskiem przypominającym stroje siłaczy cyrkowych, które pierwotnie zainspirowały Supermana.
Ta odświeżona fryzura w połączeniu z krótszą fryzurą nawiązującą do przeszłości doskonale oddaje istotę Supergirl jako współczesnej bohaterki, a jednocześnie nawiązuje do jej historycznych korzeni jako Kobiety Jutra.
9 Zespół Supermana Ziemia 2
Pierwsze pojawienie się: Earth 2 #1 autorstwa Jamesa Robinsona, Nicoli Scott, Trevora Scotta, Alexa Sinclaira i Dezi Sienty
Superman doczekał się wielu przeróbek, często powracających do kultowych czerwonych slipów. Jednak Superman z Ziemi-2 wprowadzony przez DC Universe po przeróbce Flashpoint charakteryzował się uderzającym odejściem, zamieniając slipy na stylowy gruby czerwony i żółty pas. Ten projekt w wyjątkowy sposób integruje herb Domu El w samym pelerynie, unikając tradycyjnego kołnierza na rzecz bardziej dojrzałej estetyki.
Wyraźnie przypominająca Supermana po kryzysie, ta wersja wyróżnia się nawet w dzisiejszych bardziej klasycznych przedstawieniach tej postaci. Fani nadal podziwiają ten wygląd, uznając go za jeden z najlepszych strojów Supermana.
8 Wyzwanie Wonder Woman w zbroi bogów
Pierwsze pojawienie się: Wonder Woman #10 autorstwa George’a Péreza, Lena Weina, Bruce’a D. Pattersona, Carla Gafforda i Johna Costanzy
Wonder Woman jest najważniejszą postacią zarówno pokoju, jak i walki, prezentując różne style zbroi podczas swojej podróży. Jej zbroja Golden Eagle jest kultowa, ale zbroja z wątku „Challenge of the Gods” zasługuje na równą uwagę. Ten klasyczny rynsztunek bojowy podkreśla jej ducha wojownika, przeplatając jej zaciekłe kolory z nutą jej amazońskiego dziedzictwa.
Ten wygląd utożsamia ją z innymi Amazonkami, a jednocześnie zapewnia jej pozycję groźnej siły w walce, co umacnia jej pozycję jako podstawowego stroju na poważne konfrontacje.
7. Hybrydowy projekt Red Hooda
Pierwsze pojawienie się: Batman i Robin #24 autorstwa Judda Winnicka, Grega Tocchiniego, Arthura Fujity i Pata Brosseau
Jason Todd przeszedł burzliwą podróż w mitologii Batmana. Początkowo postrzegany jako potencjalny superzłoczyńca, jego postać dokonała znaczącego zwrotu w stronę świata antybohaterów. Jego przeprojektowanie przed erą New 52 zawierało elementy z poprzednich kostiumów, łącząc tradycyjną estetykę superbohatera z taktyczną przewagą, którą doceniają fani.
Ten hybrydowy strój, stworzony z pozostałości wcześniejszych projektów, podkreślał jego oddzielenie od Bat-Rodziny, a jednocześnie podkreślał jego rolę w społeczności superbohaterów, co pozostaje najważniejszym elementem ewolucji jego stroju.
6. Metamorfoza Cyborga DC You
Pierwsze pojawienie się: Cyborg #1 autorstwa Davida F. Walkera, Ivana Reisa, Joe Prado, Adriano Lucasa i Roba Leigha
Cyborg, lub Victor Stone, uosabia połączenie człowieka i maszyny w walce ze złem. Jego wyróżniający się wygląd z serii DC You sprytnie równoważył jego mechaniczne aspekty bardziej humanizującym wyglądem. Ten nowy projekt ukazał go jako dynamicznego bohatera, odchodząc od mocno zmechanizowanych projektów, które dominowały w New 52.
Strój ten, podkreślający niebieskie akcenty, nawiązujące do animowanych wersji Teen Titans, doskonale ukazuje ewolucję charakteru Cyborga, a jednocześnie odzwierciedla jego skomplikowaną przeszłość.
5. Strój Brick City Blues Black Lightning
Pierwsze pojawienie się: Black Lightning #1 autorstwa Jenny Blake, Isabelli, Eddy’ego Newella, Rona McCaina, Matta Hollingswortha, Electric Crayon i Alberta De Guzmana
Black Lightning, jeden z najbardziej niedocenianych bohaterów DC, wzbudził sensację swoimi wyborami modowymi, które pasowały do jego elektryzujących mocy. Jego najbardziej charakterystyczny wygląd zadebiutował w fabule „Brick City Blues”, podkreślając bardziej przyziemną estetykę, która łączyła go z miejskimi korzeniami. Skórzana kurtka w połączeniu z bezpalczastymi rękawiczkami nadała mu klimat lat 90., odchodząc od norm superbohaterów, które oczekiwały masek.
Odświeżona identyfikacja nie tylko przypadła do gustu fanom, ale także zapoczątkowała nowy rozdział w historii Black Lightning.
4. Nowy projekt Jima Lee w Green Lantern
Pierwsze pojawienie się: Green Lantern #150 autorstwa Judda Winnicka, Dale’a Eagleshama, Pata Quinna, Rodneya Ramosa, Johna Lowe’a, Moose’a Baumanna i Kurta Hathaway’a
Historia mody Kyle’a Raynera odegrała kluczową rolę w kształtowaniu spuścizny Green Lantern; jego najbardziej znany strój zadebiutował w Green Lantern #150. Stworzony przez Jima Lee, ten projekt ilustruje transformację Kyle’a z początkującego bohatera w potężną postać w DC Universe. Ten kostium z uderzającym zielonym emblematem i bardziej wojskowym stylem jest kultowy i uważany za jeden z najbardziej niezwykłych projektów Lee.
Mundur ten, podkreślając ewolucję postaci, jest świadectwem rozwoju Raynera i trwałego wpływu jego dziedzictwa Zielonej Latarni.
3. Mroczny błysk Waltera Westa
Pierwsze pojawienie się: The Flash #150 autorstwa Marka Waida, Briana Augustyna, Paula Pelletiera, Vince’a Russella, Toma McCrawa i Gaspara Saladino
Walter West, znany jako Dark Flash, zaproponował bogate nowe spojrzenie na design speedsterów. Jego kostium, odchodzący od tradycyjnego designu wcześniejszych Flashów, prezentuje unikalną asymetryczną błyskawicę i dramatyczną zamianę kolorów na srebrne akcenty zamiast złotych. Ten kostium znacząco odbiega od oryginalnego wyglądu Barry’ego Allena, jednocześnie ustanawiając nowoczesną tożsamość postaci.
Nadszedł już czas, aby główna postać Flasha wykorzystała elementy tego niezapomnianego stroju, biorąc pod uwagę jego intrygujący design i tematyczną głębię.
2 Drugi mundur Red Robin Tima Drake’a
Pierwsze pojawienie się: Red Robin #12 autorstwa Christophera Yosta, Marcusa To, Raya McCarthy’ego, Guya Majora i Sala Cipriano
Tim Drake zmagał się z wyzwaniami w budowaniu swojej tożsamości po Robin, ale jego drugi mundur Red Robin pozostawił trwałe wrażenie. Ten elegancki kostium, czerpiący z elementów różnych projektów Elseworld, był kluczowy w okresie, gdy Tim wyszedł z cienia Batmana, symbolizując jego rozwój jako niezależnego bohatera.
Projekt harmonijnie łączy cechy Batmana i Robina, pozostając jednocześnie wiernym tożsamości jego postaci. Mundur Red Robin Tima pozostaje uwielbianym hitem, pokazującym jego ewolucję w bohatera na równi z poprzednikami.
1 Kostium Bruce’a Wayne’a z Batman Incorporated
Pierwsze pojawienie się: Batman: The Return #1 autorstwa Granta Morrisona, Davida Fincha, Ryana Winna, Matta Banninga, Petera Steigerwalda i Dave’a Sharpe’a
Batman doczekał się wielu przeróbek mających na celu odświeżenie jego wyglądu, jednocześnie odchodząc od kultowych slipów. Jednak żadna z nich nie łączyła stylu i funkcjonalności tak skutecznie, jak kostium z fabuły Batman Incorporated. Ten wygląd, o opływowym szarym designie w połączeniu z klasycznym żółtym owalnym logo, był mocnym oświadczeniem, ale niestety nie trwał długo.
Podczas gdy nowy projekt Batmana New 52 dążył do modernizacji, często komplikował jego sylwetkę. Na szczęście kostium Batman Inc.pojawiał się sporadycznie od czasu debiutu, a fani z niecierpliwością czekają na jego powrót, uznając go za jeden z najlepszych i najbardziej niedocenianych kostiumów Mrocznego Rycerza.
Dodaj komentarz ▼