UWAGA: SPOILERY dotyczące filmu Maria z 2024 r . To arcydzieło kinematografii zagłębia się w poruszającą podróż legendarnej śpiewaczki operowej Marii Callas, przeplatając wątki sławy i złamanego serca z oszałamiającymi europejskimi miejscami. Film, osadzony na tle ostatniego tygodnia Callas, zestawia jej najbardziej kultowe występy w takich miastach jak Mediolan, Covent Garden, Wenecja i Nowy Jork z czarującą scenerią Paryża — gdzie spędziła ostatnie lata. Reżyser Pablo Larraín kończy swoją trylogię o kobiecych ikonach, współpracując z operatorem Edem Lachmanem, aby w żywy sposób przedstawić zarówno wewnętrzne, jak i zewnętrzne zmagania Marii Callas.
Angelina Jolie przewodzi obsadzie Marii , wnosząc potężną grację, która przekształca ulice Europy w jej osobistą scenę, podkreślając jej status ukochanej Divy. Film wykorzystuje fragmentaryczną narrację, łącząc rzeczywistość, wyobraźnię i pamięć, aby przekazać złożony krajobraz emocjonalny swojego tematu. Krytycy chwalili Marię za zapierające dech w piersiach efekty wizualne, a umiejętne wykorzystanie przez Larraína słynnych europejskich zabytków wzmacnia związek między tymi miastami a życiem znakomitej piosenkarki.
Odkrywanie Paryża, Francja
Kultowe lokalizacje
Pośród desperacji, by odzyskać swój niegdyś wspaniały głos, Maria przemierza paryskie ulice, często w towarzystwie Mandraxa (Kodi Smit-McPhee). W przeciwieństwie do typowego wędrowca, jej wizyty w kultowych miejscach służą jako sceny dla jej wyznań i wewnętrznych demonów. Paryż, w kapryśnym zwrocie akcji, wydaje się spełniać pragnienia Marii, prezentując wiecznie słuchającą orkiestrę, ekipę filmową chętną do dokumentowania jej opowieści i uwielbiającą publiczność, która pozostaje oczarowana nawet w chaosie jej wewnętrznego zamieszania.
W poszukiwaniu refleksji i emocjonalnego wyzwolenia Maria odwiedza oszałamiający Palais du Trocadéro, gdzie majestatyczny cień rzuca Wieża Eiffla, przechadza się po bujnym Ogrodzie Tuileries i znajduje ukojenie w spokojnych wodach Pont Alexandre III. Kiedy tęskni za adoracją, można ją zobaczyć w kawiarni niedaleko Teatro Du Chatelet, miejscu, które pobudza jej przejmujące wspomnienie spotkania z Arystotelesem Onassisem (Haluk Bilginer). Palais Garnier odsłania romantyczny urok opery, podczas gdy Place Vendôme jest przesiąknięty jej tęsknotą i obsesją.
Budapeszt, Węgry
Ważne miejsca
Budapeszt stanowi tło dla niektórych z najbardziej intymnych momentów i występów Marii , szczególnie rezonujących z jej największymi tragediami. Budapeszteńska Akademia Muzyczna gości sceny, w których postać Jolie ćwiczy śpiew, pokazując dysproporcję między intymnym otoczeniem a dawną świetnością La Callas na najważniejszych scenach świata. Wspomnienia wypełnionych teatrów operowych przesycają jej nieśmiałe próby, gdy zmaga się ze swoimi utrzymującymi się niepewnościami.
Zarówno mały teatr, jak i mieszkanie Marii przeobrażają się w miejsca konfliktu, naznaczone wtargnięciem nieustępliwego dziennikarza i kulminacją jej tragicznej śmierci poprzez piosenkę. Scenograf skrupulatnie stworzył replikę prawdziwego paryskiego mieszkania Callas w Budapeszcie, dbając o to, aby każdy szczegół odzwierciedlał przestrzeń życiową słynnej Divy — od światła słonecznego wpadającego przez okna po starannie wyselekcjonowane dzieła sztuki zdobiące ściany. Ten staranny projekt tworzy ostry kontrast z ponurym tonem bolesnych wspomnień Marii.
Larraín wykorzystuje również spokojniejsze miejsca w Budapeszcie, które maksymalizują eksplorację rozbitej psychiki Marii w filmie. W Muzeum Sztuk Pięknych w mieście rozgrywa się znacząca scena, która artystycznie odzwierciedla dezorientację psychiczną Marii, gdy przemierza różne miejsca. Ponadto Opera Narodowa pełni również funkcję sceny operowej w Wenecji, wdzięcznie dodając do bogatej ścieżki dźwiękowej filmu.
Mediolan, Włochy
Szanowana La Scala
Czerpiąc inspirację z prawdziwej historii Marii Callas, Larraín przedstawia słynny występ śpiewaczki w roli Anny Boleyn w kultowej mediolańskiej La Scali. Chociaż film prezentuje różne prestiżowe teatry operowe, w których występowała Callas, La Scala ma szczególnie godne uwagi znaczenie. Niechęć Marii do powrotu na scenę jest silnie uwarunkowana wspomnieniami z Włoch, gdzie spotkała się z nieustanną publiczną krytyką po odwołaniu występu z powodu choroby. Ta publiczna pogarda przenika jej psychikę, ostatecznie podsycając jej pełen urazy powrót w światło reflektorów.
Katakolo, Elis, Grecja
Luksusowy jacht Onassisa
Oprócz adaptacji występu Marii w Royal Opera House, Larraín wprowadza Grecję poprzez pięknie wykonaną sekwencję, która uchwyciła genezę romansu Marii i Arystotelesa Onassisa. Na tle oszałamiającej nadmorskiej scenerii film przywołuje prawdziwe momenty z ich wspólnego życia na jachcie magnata. Czarno-biały styl odzwierciedla emocjonalną głębię często występującą w dziełach filmowych Michelangelo Antonioniego, nawiązując do niektórych z najbardziej poruszających historii miłosnych w historii i prezentując kinematograficzne wpływy Larraína.
Więcej informacji znajdziesz na stronie: Tudum
Powiązane artykuły:
xXx 4: Najnowsze aktualizacje i co wiemy o jego wydaniu
19:37
Wprowadzenie Damiana Wayne’a do DCU zwiększa prawdopodobieństwo obsadzenia My Dream Morena Baccarin w filmach DC z żywymi aktorami
19:35
4 postacie z uniwersum DC, do których Chris Pratt byłby idealny
19:33
Dodaj komentarz