Jak Mufasa ujawnia pomijany przez Disneya sekret udanych remake’ów filmów aktorskich

Disney od dawna dzierży koronę w dziedzinie remake’ów live-action, ale ich najnowsza oferta, Mufasa: Król Lew , podkreśla ważny czynnik, który wyróżnia udane adaptacje live-action. Ten film, który ukazał się w grudniu 2024 r., działa jako prequel live-action, eksplorując lata kształtowania się Mufasy u boku jego adoptowanego brata, Skazy, znanego jako Taka. W ciągu zaledwie tygodnia otwarcia film zgromadził już imponujące 221 milionów dolarów w kasie biletowej i może pochwalić się korzystną oceną publiczności na poziomie 88% na Rotten Tomatoes, co czyni go znaczącym osiągnięciem Disneya.

Od lat 2010. Disney przyjął adaptacje swoich klasycznych filmów z udziałem aktorów, przynosząc różne rezultaty. Co ciekawe, remake Króla Lwa z 2019 r . wyróżnia się jako najbardziej dochodowy film Disneya z udziałem aktorów, zarabiając oszałamiające 1,7 miliarda dolarów, podczas gdy Piękna i Bestia z 2017 r. również przekroczyła granicę miliarda dolarów, zarabiając 1,3 miliarda dolarów. Z drugiej strony, inne remaki, takie jak Mała Syrenka , która zarobiła 569 milionów dolarów, nie radziły sobie tak dobrze. Na szczęście Mufasa sugeruje potencjalną strategię ożywienia formatu z udziałem aktorów.

Mufasa: Oryginalna narracja w ramach struktury Disneya opartej na żywych aktorach

Nowe spojrzenie na narrację Króla Lwa

Choć Mufasa może nie być tradycyjnym remakiem, to jednak sprytnie wpisuje się w repertuar Disneya w postaci adaptacji live-action. Reinterpretując znane narracje, film bazuje na spuściźnie adaptacji z 2019 roku. Tym, co naprawdę wyróżnia Mufasę , jest to, że oferuje widzom nieprzewidywalną podróż. Chociaż widzowie mogą być świadomi ostatecznego losu Mufasy, ten film daje im szansę na zagłębienie się w nieznane aspekty postaci i jego relacji.

Ten film stanowi fascynujące studium przypadku, ponieważ umiejętnie porusza się w przestrzeni między nostalgią a innowacją. Znajome twarze, takie jak Zazu, Timon i Pumba, powracają, ale każda postać przechodzi nową transformację. Co zaskakujące, Taka może nie pasować do archetypu prostego złoczyńcy, a Mufasa prezentuje mniej królewską osobowość niż w Królu Lwie . Film rozwija się dzięki swojej zdolności do przedstawiania oryginalnej narracji, która zarówno angażuje, jak i zaskakuje widzów.

Oryginalność jako sekretny składnik aktorskich remake’ów Disneya

Możliwość Disneya wzbogacenia ponadczasowych opowieści

Angelina Jolie jako Maleficent stoi przed ścianą białych kwiatów w czarnej koronce.

Podstawową lekcją, jaką wyniosłam z Mufasy , jest to, że Disney powinien nadać priorytet tworzeniu bardziej oryginalnych narracji z udziałem żywych aktorów . Chociaż Mufasa nie stał się jeszcze przebojem, jego rosnący sukces odzwierciedla szerszy trend w filmach Disneya. Widzowie doceniają powrót do ukochanych klasyków animacji, ale równie chętnie sięgają po pomysłowe wersje znanych historii. Rozważmy sukces Cruelli , która w 2021 roku wypadła znakomicie dzięki świeżemu spojrzeniu na historię 101 dalmatyńczyków. Maleficent pokazuje również, jak reinterpretacja klasycznych opowieści może przynieść udane rezultaty.

Disney posiada niezwykłe archiwum opowieści czekających na ponowne odwiedzenie poza zwykłymi remake’ami. Mogą eksplorować historie o pochodzeniu złoczyńców, prequele i sequele jako realne opcje ożywienia swojej biblioteki. Na przykład, podczas gdy Mała Syrenka próbowała zapewnić głębszą eksplorację królestwa księcia Eryka, nadal istnieje wiele możliwości rozszerzenia tego podejścia.

Wyzwania w podejściu Disneya do remake’ów na żywo

Odnawianie ponadczasowych narracji

Mufasa w Mufasa: Król Lew — Dzięki uprzejmości Disneya

Pomimo atrakcyjności tworzenia oryginalnych filmów aktorskich, ta perspektywa jest pełna wyzwań. Biorąc pod uwagę stałe zaangażowanie Disneya w przerabianie cenionych klasyków animacji, widzowie mogą oczekiwać, że każdy klasyk musi otrzymać wersję aktorską, zanim zapuści się na oryginalne terytorium . Podobnie jak w przypadku Mufasy , który nastąpił po Królu Lwie z 2019 r ., istnieje ryzyko, że kontynuowanie oryginalnych narracji może osłabić wpływ materiału źródłowego, potencjalnie zrażając fanów.

Mimo to Disney nadal ma ogromny potencjał do innowacji w zakresie swoich adaptacji live-action. Studio podejmuje postępowe kroki w decyzjach dotyczących obsady, zapewniając odpowiednią reprezentację pod względem wieku i pochodzenia etnicznego. Ponadto filmy takie jak Aladyn i Mała Syrenka skutecznie włączyły nowe kwestie i postacie, aby ulepszyć narrację. Ostatecznie celem Disneya powinno być wzbogacenie klasycznych opowieści przy jednoczesnym tworzeniu świata, który może się nadal rozwijać i ewoluować.

Przyjęcie ducha Mufasy w przyszłych projektach aktorskich

Przyszłe plany Disneya dotyczące wersji aktorskiej

Ostatecznie Disney musi uczyć się na własnym kreatywnym podejściu. Firma ma listę nadchodzących projektów, od nowych filmów animowanych po adaptacje live-action. Niezależnie od formatu, Disney powinien zawsze faworyzować oryginalność ponad wszystko . Przyszłe projekty, podobnie jak Mufasa , powinny skupiać się na rozwijaniu oryginalnych pomysłów, a nie tylko ich odgrzewaniu. Widzowie powinni być przyciągani do wyjątkowych powodów stojących za przerabianiem tych ukochanych narracji, witając nowe piosenki, sceny i koncepcje.

Patrząc w przyszłość, nadchodzący harmonogram Disneya obejmuje znaczące remaki Królewny Śnieżki i Lilo i Stitcha w 2025 roku, a następnie adaptację Vaiany w 2026 roku. Ponadto w przygotowaniu są sequele ulubionych przez fanów filmów, takich jak Toy Story 5 , Zootopia 2 i Freaky Friday . Animowany film Elio ma być sztandarowym filmem Disneya w 2025 roku. W miarę rozwoju tych projektów, Disney musi przyjąć innowacyjnego ducha Mufasy , zapewniając, że będą one rezonować z publicznością przez wiele lat. Chociaż Disney prosperuje od dziesięcioleci, musi dopracować swoje podejście, aby nadal oczarowywać swoją publiczność.

Źródło i obrazy