Queer Luca Guadagnino: Analiza prawdziwych uczuć Allertona do Lee

Justin Kuritzkes , wybitny pisarz queer, przedstawił dogłębną analizę złożonej więzi między Williamem Lee i Eugene Allertonem w Queer , najnowszym przedsięwzięciu filmowym Luki Guadagnino. Ten historyczny dramat A24, który czerpie inspirację z noweli Williama S. Burroughsa z 1985 roku, zagłębia się w emocjonalne zawirowania doświadczane przez Lee, zniechęconego amerykańskiego emigranta poruszającego się po tętniącym życiem, ale surowym krajobrazie miasta Meksyk lat 50. W filmie występują Daniel Craig w roli Lee i Drew Starkey jako Allerton, podkreślając ich burzliwą relację w powojennym środowisku.

Podczas wnikliwego wywiadu dla Screen Rant , Kuritzkes poruszył zawiłą, często niestabilną dynamikę relacji między Lee i Allertonem. Jego komentarz ujawnia, że chociaż połączenie jest wzajemnie angażujące, charakteryzuje się również znacznym brakiem synchronizacji. Queer oznacza drugą współpracę Kuritzkesa z Guadagnino, po ich poprzednim projekcie Challengers , który podobnie badał tematy romansu przeplatane elementami kontroli. Kuritzkes rozwija temat wyzwań inherentnych w adaptacji głęboko osobistej pracy Burroughsa, w szczególności w tworzeniu Allertona jako postaci z agencją, a nie tylko odzwierciedleniem pragnień Lee. Oto fragment wywiadu:

Kuritzkes:

Książka jest w dużej mierze opowiedziana z perspektywy Lee, a Allerton jest prawie zawsze postrzegany przez pryzmat Lee próbującego zrozumieć, co dzieje się w środku tego dzieciaka. Ale dla mnie naprawdę ważne było, aby Allerton nie był tą całkowicie niezainteresowaną, zimną osobą, która wykorzystuje Lee lub bawi się nim lub coś w tym stylu.

To nie było dla mnie interesujące, ponieważ, po pierwsze, nie wydawało się, że to, co faktycznie dzieje się w powieści, dzieje się. Ale również po prostu wydawało się, że w każdym związku jest droga dwukierunkowa. Luca powiedział, w bardzo zwięzły i miły sposób, że to nie jest historia nieodwzajemnionej miłości, a raczej historia niezsynchronizowanej miłości. Ci faceci w jakiś sposób zawsze próbują znaleźć sposób, aby być na tej samej stronie, ale jest to bardzo trudne. Zawsze trudno jest otworzyć rodzaj kanału, który jest wymagany do komunikowania się z kimś na poziomie intuicji, a tego właśnie oboje szukają.

Lee, w bardzo bezpośredni i celowy sposób, mówi to cały czas. Ale Allerton mówi na swój sposób, bo inaczej, dlaczego jedzie z nim w tę podróż? Co robi? Zawsze było dla mnie bardzo ważne, aby Allerton miał wpływ na całą tę sprawę i aby Allerton miał pragnienie; nie był tylko obiektem pożądania. Ponieważ to nie jest wcale tak interesujące, jak odwrotna sytuacja.

Zrozumienie perspektywy Kuritzkesa na temat relacji Lee i Allertona

Odkrywanie dwukierunkowej ulicy pożądania w środowisku queer

Spostrzeżenia Kuritzkesa rzucają światło na niuanse emocjonalnych prądów w Queer , szczególnie w odniesieniu do napiętej relacji między Lee i Allertonem. Podczas gdy narracja w przeważającej mierze odzwierciedla perspektywę Lee, podejście Kuritzkesa zapewnia, że Allerton jest przedstawiany jako postać z agencją, a nie jako zwykły przedmiot w fantazji Lee.

Decyzja Allertona, by towarzyszyć Lee w jego podróży przez kolorowe ulice Mexico City, a później do Ameryki Południowej, wskazuje na złożoną dynamikę wspólnego pragnienia, choć pozostaje ona niezgodna z żarliwymi romantycznymi aspiracjami Lee. Film został trafnie opisany przez Guadagnino i Kuritzkesa jako opowieść o „niezsynchronizowanej miłości”, w której bohaterowie starają się połączyć na poziomie emocjonalnym, ale przeszkadzają im w tym ich osobliwe punkty widzenia i osobiste zmagania.

Nasza interpretacja perspektywy Kuritzkesa na temat relacji Lee i Allertona

Dlaczego queer to coś więcej niż opowieść o nieodwzajemnionej miłości

Witryna sklepowa w Queer z Allertonem robiącym zdjęcie

Przez pryzmat Kuritzkesa, emocjonalny krajobraz związku Lee i Allertona zostaje przeformułowany, oferując świeżą perspektywę na rozstanie nieodłącznie związane z Queer . Nacisk na wzajemne wysiłki bohaterów, aby zrozumieć siebie nawzajem, nadaje narracji głęboką autentyczność, sprawiając, że ich związek rezonuje z widzami na głębszym poziomie. Zmysłowa opowieść Guadagnino, w połączeniu z pełnym niuansów pisaniem Kuritzkesa, podnosi Queer ponad zwykłą eksplorację niespełnionej miłości. Zamiast tego film wyłania się jako przejmująca refleksja na temat poszukiwania pożądania i intymności w świecie często charakteryzującym się nieustającą kontrolą i społecznymi oczekiwaniami, tematem, który pozostaje ponadczasowy i uniwersalnie powiązany.

Źródło i obrazy