Rok 2024 okazał się niezwykłym czasem dla muzyki , szczególnie w gatunku heavy metal. Kultowe zespoły, takie jak Linkin Park, Slayer i The Sword, dokonały imponujących powrotów. W słodko-gorzkim zwrocie akcji Rage Against the Machine ogłosiło po raz kolejny swoje rozwiązanie, a legendarny Ozzy Osbourne w końcu otrzymał długo oczekiwane wprowadzenie do Rock and Roll Hall of Fame. Biorąc pod uwagę kluczową rolę Ozzy’ego w definiowaniu heavy metalu, to uznanie wydaje się niezwykle zasłużone.
Pośród burzliwego geopolitycznego krajobrazu scena heavy metalu oferuje kojące schronienie wypełnione elektryzującymi riffami gitarowymi, które stanowią tarczę przed chaosem. Dzięki swojej bogatej różnorodności metal obejmuje wiele gatunków, zapewniając, że każdy znajdzie coś dla siebie. Poniżej przedstawiamy dziesięć niesamowitych wydawnictw z 2024 r., które są uosobieniem witalności gatunku.
10 Bruce Dickinson – „Zmartwychwstały człowiek”
Projekt Mandrake (BMG)
Obejrzyj tutaj
Jako znany wokalista Iron Maiden, Bruce Dickinson znacząco wpłynął na heavy metal od czasu debiutu na przełomowym albumie The Number of the Beast w 1982 roku. Po przerwie w połowie lat 90. powrócił w 1999 roku, nieustannie przyczyniając się do Maiden, a także rozwijając swoją solową karierę. Jego najnowsze wydawnictwo, The Mandrake Project , pokazuje jego nieprzemijające umiejętności.
W „Resurrection Men” Dickinson rezonuje z kwintesencją metalowego stylu lat 80., deklarując: „Jestem czarodziejem twojego serca”, nadając ton klasycznemu klimatowi Maiden. Ten utwór jest świadectwem młodzieńczej energii wokalnej Dickinson i pokazuje, że prawdziwy metal pozostaje ponadczasowy.
9 DOROTHY – „BŁOTO”
OŻYWAM (Roc Nation Records)
Obejrzyj tutaj
DOROTHY, której frontmanką jest wokalistka Dorothy Martin, zawsze opowiadała się za brzmieniem, które równoważy surową energię z artystyczną kreatywnością. Ich najnowszy singiel „MUD” łączy wpływy country i metalu przypominające Panterę, prezentując niezwykły zakres wokalny Martin — od zmysłowych szeptów po wściekłe wrzaski.
Jako główny utwór w serii nadchodzących singli, których wydanie zaplanowano na album w 2025 r., „MUD” naprawdę uosabia to, co czyni DOROTHY innowacyjną siłą w muzyce blues-metalowej. Dzięki dynamicznym rytmom utwór wciąga słuchaczy w wyjątkowe doświadczenie, które umiejętnie łączy line-dancing i klimaty moshingu.
8 Linkin Park – „Maszyna pustki”
From Zero (Warner Records/Machine Shop)
Obejrzyj tutaj
Długo oczekiwany powrót Linkin Park w tym roku wywołał różne reakcje, od pochwał po sceptycyzm. Zespół przedstawił Emily Armstrong jako nową wokalistkę, następczynię Chestera Benningtona i wysuwającą na pierwszy plan jej wyjątkową energię. Ich album powrotny, From Zero , osiągnął 2. miejsce na liście Billboard 200, co oznacza udany powrót na scenę muzyczną.
Pierwszy singiel „The Emptiness Machine” zadebiutował podczas ekscytującego wydarzenia transmitowanego na żywo. Ten utwór łączy w sobie wysoką intensywność z głębokim szacunkiem dla spuścizny Benningtona, ustanawiając odważny nowy rozdział dla Linkin Park.
7 Serj Tankian – „Dzień AF”
Fundamenty (wydane samodzielnie)
Obejrzyj tutaj
Serj Tankian z System of a Down nadal jest bardzo płodny i od czasu ostatniego albumu studyjnego zespołu w 2005 r. wydał wiele solowych projektów. Jego najnowsza EP-ka, Foundations , prezentuje dynamiczny wachlarz muzycznych ekspresji, a „AF Day” wyróżnia się jako jej znak rozpoznawczy.
Ta piosenka, pierwotnie pomyślana w ramach wczesnego System of a Down, krytykuje monotonię współczesnego życia, jednocześnie ucieleśniając charakterystyczny dla Tankiana szalony styl. Dzięki progresywnym technikom produkcji i prowokującym do myślenia tekstom piosenka uosabia ponadczasową walkę.
6 Gnom – „Stara dusza”
Ślady Verumex Visidrom (Polderrecords)
Obejrzyj tutaj
Belgijskie stoner-rockowe trio Gnome zaprasza słuchaczy do swojego eklektycznego pejzażu dźwiękowego swoim trzecim albumem, Vestiges of Verumex Visidrome . Choć ten album może nie przyćmić sukcesów swojego poprzednika, nadal obejmuje charakterystyczną, sludgową esencję zespołu.
Główny singiel „Old Soul” wyróżnia się zaraźliwymi rytmami i ciężkimi riffami przypominającymi Black Sabbath, uzupełnionymi dziwacznym podejściem do tekstów. Zabawne wizualizacje Gnome w ich teledysku podkreślają kapryśny charakter ich muzyki.
5 Gojira z udziałem Mariny Viotti – „Mea Culpa (Ah! Ça Ira!)”
Mea Culpa (Ach! Będzie dobrze!) (Międzynarodowy Komitet Olimpijski)
Obejrzyj tutaj
Francuscy metalowcy Gojira nadal zaskakują fanów swoimi innowacyjnymi pejzażami dźwiękowymi. Znani ze swojego stylu mieszania gatunków, zapuścili się na nowe terytorium dzięki „Mea Culpa”, rewolucyjnemu utworowi operowemu, który zadebiutował podczas ceremonii otwarcia igrzysk olimpijskich w lipcu 2024 r.
W interpretacji rewolucyjnego hymnu „Ça ira” Gojira, w wykonaniu mezzosopranistki Mariny Viotti, pojawia się niuansowe ujęcie historycznych tematów. Ciężkie riffy utworu połączone z operą tworzą nieoczekiwane zestawienie, ilustrujące artystyczną ewolucję zespołu.
4 Hanabie. – „Metamorfoza!”
Bucchigiri Tokio (Epic Records Japonia)
Obejrzyj tutaj
Wywodzący się z tętniącej życiem sceny Japonii, Hanabie. połączył swoją miłość do metalcore’u z elementami tradycyjnej kultury japońskiej. Ich najnowsza EP-ka, Bucchigiri Tokyo , jest przykładem ich ewolucji i intensywności, szczególnie w utworze „Metamorphose!”
Ta wybuchowa piosenka czerpie inspirację z uwielbianego anime i łączy energetyzujące riffy z pulsującymi elementami elektronicznymi, tworząc wyjątkowe doświadczenie słuchowe, odpowiadające fanom, którzy pragną mocniejszej muzyki.
3 Jinjer – „Czyjaś córka”
Zielony wąż
Powiązane artykuły:
Powody rozpadu Sum 41 w 2025 r.
17:43
Aktorka, która grała Stacy w teledysku „Stacy’s Mom”, jest teraz starsza od mamy Stacy, przez co czuję nostalgię i starość
18:06
Powody odejścia Josha i Zaca Farro z Paramore i powrotu Zaca
18:59
Dodaj komentarz