Ranking 15 najlepszych filmów Alaina Delona

Alain Delon, ikoniczna postać francuskiego kina, zdefiniował złotą erę branży w latach 60. i 70. Znany ze swojej urzekającej obecności i uderzających cech, Delon wystąpił w ponad 100 filmach w ciągu swojej niezwykłej, pięćdziesięcioletniej kariery. Jego występy często charakteryzowały się nieprzewidywalnością, od zimnokrwistego zabójcy w Le Samouraï po czarującego banitę w Borsalino . Co godne uwagi, jego zdolność do przekazywania uwodzenia błyszczała jasno w filmach takich jak L’Eclisse i La Piscine . Ponadto Delon wcielał się w legendarne postacie literackie, w tym Zorro i Toma Ripleya.

18 sierpnia 2024 r. Delon zmarł w wieku 88 lat. Jego śmierć wywołała falę refleksji wśród filmoznawców, dziennikarzy i wielbicieli jego twórczości, uznając go za jednego z największych aktorów swojego pokolenia i rzadką międzynarodową gwiazdę, która zyskała powszechne uznanie. Pomimo rozległej natury jego filmografii, wskazanie najlepszych filmów Delona oferuje wgląd w jego niezwykły talent i głęboki wpływ na historię kina.

15 duchów zmarłych (1968)

Rola: William Wilson

Podróż Delona do gatunku horroru ożywa w Spirits of the Dead (Histoires Extraordinaires), antologii horrorów zawierającej trzy segmenty wyreżyserowane przez znanych reżyserów Federico Felliniego, Louisa Malle’a i Rogera Vadima. Film czerpie inspirację z opowieści Edgara Allana Poe i może pochwalić się znakomitą obsadą, w tym Jane Fondą i Bridgette Bardot.

Wśród segmentów wyróżnia się William Wilson Malle’a , prezentujący mrożący krew w żyłach portret szalonego mordercy konfrontującego się ze swoim sobowtórem. Przejmująca atmosfera, połączona z elektryzującymi wymianami zdań Delona z Bardot, wzmacniają niepokojącą istotę narracji Poego.

14 Czy Paryż płonie? (1966)

Rola: Jacqus Chaban-Delmas

Is Paris Burning? rozgrywa się podczas II wojny światowej, gdy Paryż zostaje wyzwolony przez francuski ruch oporu. Delon wciela się w Jacques’a Chaban-Delmasa, prawdziwego przywódcę, który staje w obliczu dylematów moralnych dotyczących potencjalnego zniszczenia Paryża przez nazistowskiego generała. Film umiejętnie ukazuje napięcie w niemieckim dowództwie, gdy poruszają się oni po szaleństwie dyrektyw Hitlera, dodając kolejne warstwy do narracji.

13 Czarny tulipan (1964)

Rola: Julien de Saint Preux / Guillaume de Saint Preux

Czarny tulipan (La Tuilpe Noire) to lżejsza przygoda, adaptacja powieści Aleksandra Dumasa. W tym czarującym swashbuckle’u widzowie zachwycają się dwoma odrębnymi występami Delona . Ten film był strategicznym posunięciem Delona, mającym na celu zaprezentowanie jego wszechstronności po zbudowaniu jego intensywnej osobowości ekranowej.

Delon gra szlachcica prowadzącego podwójne życie jako zamaskowany bandyta. Historia rozwija się, gdy jego brat bliźniak wkracza, aby utrzymać maskę po tym, jak postać Delona zostaje ranna, zapewniając angażującą narrację, jednocześnie prezentując zakres Delona w bardziej zabawnej roli.

12 Klan sycylijski (1969)

Rola: Roger Sartet

W The Sicilian Clan , trzymającym w napięciu połączeniu gatunków kryminalnych i napadów, Delon współpracuje z legendami kina Lino Venturą i Jeanem Gabinem. Delon urzeka jako bezduszny przestępca, do którego dołącza sycylijska mafia w celu dokonania zuchwałego napadu na klejnoty. Choć film ma znajomy charakter, wyróżnia się zapadającą w pamięć ścieżką dźwiękową Ennio Morriconne’a i trzymającym w napięciu punktem kulminacyjnym obejmującym napad na samolot przewożący diamenty.

11 Dwóch mężczyzn w mieście (1973)

Rola: Gino Strabliggi

W Two Men in Town (Deux hommes dans la Ville) Delon wciela się w postać Gino Strabliggiego, mężczyzny dążącego do odkupienia po wyjściu z więzienia. Film zagłębia się w jego reintegrację ze społeczeństwem, pod przewodnictwem empatycznego pracownika socjalnego, granego przez Jeana Gabina. Jednak stare wyzwania wypływają na powierzchnię, wpychając Gino z powrotem w życie przestępcze. Ta surowa narracja opiera się na przejmującej więzi między dwoma mężczyznami, zakotwiczającej film w emocjonalnej głębi, ostatecznie prowadząc do przejmującego zakończenia.

10 Zorro (1975)

Rola: Don Diego/Zorro

Delon wciela się w klasyczną rolę Zorro w żywiołowej adaptacji Duccio Tessariego, która łączy tradycyjne awanturnictwo z estetyką spaghetti westernu. Przedstawienie Delona jako czarującego, ale przebiegłego Dona Diego zapewnia zachwycającą równowagę przygody i romansu, szczególnie w jego dynamice z Hortensją, współobrończynią miasta.

9 Zaćmienie (1962)

Rola: Piero

Zaćmienie (L’Eclisse) to nowoczesny romans pod reżyserią Michelangelo Antonioniego. Przedstawia burzliwą relację tłumacza z pewnym siebie maklerem giełdowym, enigmatyczną i pełną napięcia. Poetycka jakość filmu chwyta zmysły widzów i pozostaje przekonująca, uczestnicząc w słynnej trylogii Antonioniego, która obejmuje La’Avventura i La Notte .

8 Rocco i jego bracia (1961)

Rola: Rocco Parondi

Rocco i jego bracia (Rocco ei suoi fratelli) to epicka opowieść, która ustanawia Delona jako wiodącą postać włoskiego kina. Film porusza tematy aspiracji, lojalności rodzinnej i cyklicznej natury przemocy, opowiada historię Rocco i jego czterech braci, którzy walczą o określenie swojej przyszłości po przeprowadzce do północnych Włoch. Intensywna rywalizacja zrodzona z miłości do tej samej kobiety jeszcze bardziej komplikuje krajobraz emocjonalny, czyniąc film fascynującym.

7 Brudne pieniądze (1972)

Rola: Edouard Coleman

W Dirty Money (Un Flic) Delon przechodzi transformację, zmieniając się z przestępcy w szefa policji w tym napiętym thrillerze kryminalnym. Narracja rozwija się, gdy Delon nawiązuje przyjaźń z właścicielem klubu nocnego, tylko po to, by odkryć nikczemne zamiary mężczyzny. Film podkreśla wszechstronność Delona, prezentując inny wymiar jego artystycznej ekspresji.

6 Basen (1969)

Rola: Jean-Paul Leroy

The Swimming Pool (La Piscine) przedstawia Delona u boku Romy Schneider, gdy ich wakacje w luksusowej willi przybierają mroczny obrót wraz z przybyciem niespodziewanych gości. Napięcie rośnie, gdy narracja bada złożoność relacji przeplatanych pożądaniem i zazdrością, podkreślając talent Delona do ekscytujących portretów postaci.

5 Borsalino (1970)

Rola: Roch Siffredi

Delon błyszczy w Borsalino , porywającej opowieści osadzonej w latach 30. XX wieku. Współpracując z Jean-Paulem Belmondo, duet porusza się po przestępczym półświatku Marsylii w historii pełnej koleżeństwa i zdrady. Film umiejętnie równoważy swoje beztroskie momenty z mroczniejszymi tematami, podkreślając umiejętność Delona w przedstawianiu wieloaspektowych postaci.

4 Bez wyjścia (1973)

Rola: Tony Arzenta

No Way Out oferuje szorstką narrację, wpychając Delona w rolę Tony’ego Arzenta, doświadczonego zabójcy szukającego zemsty po brutalnej zdradzie. Nieustępliwe tempo i porywająca reżyseria zapewniają emocjonalne wrażenia filmowe, prezentując zdolność Delona do mistrzowskiego wcielenia się w postać pełną wściekłości i determinacji.

3 Lampart (1963)

Rola: Książę Tancredi Falconeri

W filmie The Leopard (Il Gattopardo) w reżyserii Luchino Viscontiego Delon wciela się w księcia Tancrediego Falconeri, młodego arystokratę, który porusza się po społecznych zmianach we Włoszech w latach 60. XIX wieku. Ten epicki dramat historyczny, w którym Burt Lancaster gra starzejącego się szlachcica, pięknie eksploruje tematy spuścizny i zmian, co przyniosło filmowi prestiżową Złotą Palmę w Cannes.

2 Fioletowe południe (1960)

Rola: Tom Ripley

W Purple Noon (Plein Soleil) Delon daje niezwykły występ jako Tom Ripley, prezentując swój złożony urok i manipulacyjne umiejętności. Ta adaptacja powieści Patricii Highsmith wprowadza widzów w przebiegłe dążenie Ripleya do bogactwa i tożsamości, zakotwiczając gwiazdorstwo Delona w krajobrazie filmowym.

1 Samuraj (1967)

Rola: Jef Costello

Uważany za najbardziej definitywny występ Delona, Le Samouraï Jean-Pierre’a Melville’a ucieleśnia istotę filmu noir. Przedstawienie Delona Jefa Costello, skrupulatnego płatnego zabójcy, oczarowuje widzów swoją chłodną intensywnością. Mistrzowska reżyseria i minimalistyczne opowiadanie historii sprawiają, że film jest kamieniem węgielnym francuskiego kina, wpływającym na reżyserów z różnych pokoleń.

W tym ponadczasowym klasyku, pozbawionym dialogów i bogatym w atmosferę filmie, Delon przeobraża się z myśliwego w ofiarę, prezentując swój talent i głębię aktorską.