Poruszanie się po zawiłościach opowiadania historii z udziałem wadliwych protagonistów, zwłaszcza postaci kobiecych, stanowi wyjątkowe wyzwanie. Jeśli postać jest przedstawiona z zbyt wieloma wadami lub popełnia nadmierne błędy, widzowie mogą szybko uznać ją za niesympatyczną lub niesympatyczną. W filmie Scrap główna bohaterka, Beth, jest przykładem tej walki. Jest rzeczywiście głęboko wadliwa, co powoduje momenty, w których widzowie mogą mieć trudności z nawiązaniem z nią kontaktu.
Jednakże Vivian Kerr, która jest scenarzystką i reżyserką — a także gra Beth — osiąga coś godnego uwagi swoją postacią. Poznajemy Beth, gdy budzi się w swoim samochodzie, swoim prowizorycznym domu. Łatwość, z jaką myje zęby i ubiera się w ciasnej przestrzeni, wskazuje na długi okres adaptacji do tego stylu życia. Niemniej jednak Beth ukrywała swoje okoliczności, tworząc najbardziej przekonujący konflikt w filmie.
Scrap jest zakotwiczony przez trzy fascynujące postacie
Wszystko grane przez utalentowanych aktorów
Obejrzyj zwiastun
Obejrzyj zwiastun
Obecnie bezrobotna Beth bez celu jeździ po Los Angeles w poszukiwaniu nowego początku. Jej brat, Ben, grany przez Anthony’ego Rappa z *Star Trek: Discovery*, opiekuje się jej córką Birdy (Julianna Layne) wraz ze swoją żoną Stacy (Lana Parrilla z *Once Upon a Time*). Błędnie sądzą, że Beth bierze udział w konferencji roboczej, a to oszustwo ujawnia skłonność Beth do kłamania — czy to na temat swojego miejsca pobytu, czy też tworzenia fasady zapracowanej profesjonalistki, próbując jednocześnie zabezpieczyć sobie rozmowy kwalifikacyjne. Kerr sprytnie wplata te wątki subtelnie, zwiększając głębię narracji.
Centralna relacja między Benem i Beth stanowi emocjonalne jądro *Scrap*. Kerr mistrzowsko uchwyciła niuanse dysfunkcyjnej dynamiki ich rodzeństwa. Napięcia narastają, gdy Beth wprowadza się do Bena i Stacy. Podczas gdy Ben niechętnie akceptuje jej obecność, frustracja Stacy jest namacalna. Sytuację komplikuje walka pary z zapłodnieniem in vitro, co sprawia, że postrzegane zaniedbanie przez Beth własnej córki jest jeszcze bardziej irytujące. Ta podfabuła dodaje warstw do postaci Stacy, przekształcając ją z potencjalnie jednowymiarowej roli w postać pełną głębi i emocjonalnego konfliktu. Przedstawienie przez Parrillę rozdzierającej serce frustracji Stacy jest pełne niuansów i potężne, a kulminacją jest scena, która pozwala na prawdziwą komunikację między nią a Beth.
W miarę rozwoju narracji zestawienie chęci Bena, by zrozumieć Beth, z jej niechęcią do ujawniania jej zmagań tworzy burzliwą relację charakteryzującą się momentami żartobliwej wymiany zdań i ciężką ciszą. Osiągnięcie tej delikatnej równowagi emocji jest trudne, ale Kerr opisuje relację z realizmem, który jest wzmocniony przez jej namacalną chemię z Rapp, która skutecznie przekazuje ostrożność Bena.
Scrap nie unika wad Beth
To dowód kunsztu Kerr, że nadal jesteśmy zaangażowani w jej podróż
Chociaż Beth szczerze troszczy się o córkę i aktywnie poszukuje zatrudnienia, jej niechęć do porzucenia pewnych wygód i uparta odmowa podjęcia nawet podstawowej pracy w handlu detalicznym malują pełniejszy obraz jej charakteru i wyzwań, z którymi się zmierzyła. Ta egocentryczna natura stoi w ostrym kontraście z hojnością Bena i aspiracjami Stacy do macierzyństwa, co łatwo mogłoby sprawić, że widzowie będą ją postrzegać z pogardą.
Mimo to moja inwestycja w podróż Beth pozostała niezachwiana. Kerr umiejętnie integruje człowieczeństwo Beth, podkreślając, że jest tak samo niedoskonała jak każdy inny. Jej niedojrzałe tendencje nie przyćmiewają jej emocjonalnego rdzenia. Podczas gdy niektóre z bardziej wyczerpujących realiów bezdomności są ledwie poruszone, a zakończenie filmu wydaje się dość schludne, angażująca narracja zaprasza widzów na poruszającą przejażdżkę, która rezonuje daleko poza napisami końcowymi.
*Scrap* jest już dostępny do pobrania cyfrowego. Film trwa 105 minut i obecnie nie ma oceny.
Dodaj komentarz