Ewolucja powieści Harlana Cobena w hitowe seriale telewizyjne
Harlan Coben, autor bestsellerów znany ze swoich wciągających powieści, wznosi swoje opowieści na nowe wyżyny. Współpracując z trzema wieloletnimi współpracownikami — Nicolą Shindler, Richardem Fee i Dannym Brocklehurstem — Coben w mistrzowski sposób przekształca swoje narracje z formy pisanej w USA w wciągające seriale w Wielkiej Brytanii. Ich wspólne wysiłki zaowocowały uznanym serialem Netflixa, Fool Me Once, który miał premierę w 2024 roku. W rolach głównych Michelle Keegan i Richard Armitage serial stał się kamieniem milowym dla serwisu streamingowego, gromadząc 12 miliardów minut oglądania, co czyni go najlepszym serialem Netflixa w tym roku.
Współpracująca dynamika
Pieszczotliwie nazywając swój kwartet „The Core Four”, Coben podkreśla znaczenie pracy zespołowej podczas niedawnego wywiadu na Zoomie z The Hollywood Reporter. Dzieląc się swoimi uczuciami, wyraża wdzięczność swoim kreatywnym partnerom, wspominając Shindlera jako „kapitana tego statku”.Shindler, dyrektor generalny Quay Street Productions (część ITV Studios), obok producenta wykonawczego Richarda Fee i scenarzysty Danny’ego Brocklehursta, wnosi do zespołu bezcenne doświadczenie.„Współpracujemy od prawie 11 lat i to był ogromny zaszczyt” — wspomina Coben.
Zanurzenie się w procesie adaptacji
Shindler rozwija swoje podejście do adaptacji powieści Cobena do wciągającej telewizji, stwierdzając: „Nie zależy nam na tym, aby przyciągnąć wyłącznie fanów książek; naszym celem jest opowiedzenie genialnej historii, która oczaruje każdego”.Ta filozofia ma na celu zapewnienie, że każdy odcinek jest nie tylko angażujący, ale także utrzymuje stały pęd, który zachęca widzów do dalszego oglądania.
Współpraca jest kluczowa, ponieważ Coben i Brocklehurst ściśle współpracują, aby przełożyć wewnętrzne myśli i złożoność postaci ze strony na ekran. Shindler zauważa: „Skupiamy się na tym, jakie elementy są niezbędne dla telewizji, a których może nie być w książce. Przekształcenie postaci pisanych w postacie wizualne wymaga równowagi między eksploracją głębi postaci a utrzymaniem zainteresowania publiczności”.
Wolność twórcza i niepowtarzalne opowiadanie historii
Jedną z definiujących zasad zespołu jest podejście do wierności. Coben podkreśla: „Naszym priorytetem jest stworzenie doskonałego serialu telewizyjnego. Książka oferuje inne doświadczenie, a naszym celem jest, aby obie wersje były przyjemne”.Jako przykład omawia transformację tytułowej postaci w The Stranger z mężczyzny w kobietę, decyzję podjętą w celu wzmocnienia wizualnej dynamiki historii.
Znaczenie odlewania
Równie ważny dla narracji jest casting — obszar zarządzany przez ich dyrektora castingu, Orlę Maxwell. Shindler twierdzi: „Naszym celem jest znalezienie aktorów, którzy nie tylko pasują do roli, ale także podnoszą poziom materiału”.Wśród powracających twarzy znajdują się James Nesbitt i Richard Armitage, którzy udowodnili, że dobrze współgrają ze stylem narracji Cobena. Zespół castingowy stara się włączyć silny brytyjski talent, zapewniając, że kulturowa istota postaci jest dobrze reprezentowana.
W przypadku roli walijskiej aktorki Ruth Jones Coben podkreślił znaczenie dogłębnych badań i pokazów filmowych.„Kluczowe jest zbadanie wcześniejszej pracy aktora, aby ocenić jego przydatność do roli” – zauważa. Zespół dostrzega również wartość w obsadzaniu doświadczonych komików w rolach dramatycznych, ponieważ często wnoszą oni wrodzoną empatię do swoich postaci, dzięki czemu stają się one wiarygodnymi postaciami.
Uniwersalne tematy i globalny zasięg
Chociaż narracje Cobena początkowo rozgrywają się w USA, ich tematy – więzi rodzinne, dynamika relacji i uniwersalna miłość – są łatwo przenoszone do brytyjskiego otoczenia. Ta adaptacyjność, według Brocklehursta, pozwala takim historiom jak The Stranger wybrzmiewać dzięki wspólnym elementom kulturowym obu narodów.„Amerykanie i Brytyjczycy mogą różnić się pod względem specyfiki kulturowej, ale główne tematy pozostają uniwersalne” – zauważa.
Skupienie na rozrywce
Zarówno Coben, jak i jego zespół podkreślają potrzebę, aby ich programy służyły jako rozrywkowa ucieczka w dzisiejszym złożonym krajobrazie. Mając ponad 300 milionów subskrybentów Netflixa na całym świecie, historie Cobena docierają do szerokiej publiczności, pozwalając im nawiązać kontakt poprzez emocjonalne jądro obecne w ich narracjach.„Naszym celem jest, aby nasza praca nie tylko przyciągała uwagę, ale także angażowała serce widza” – dodaje.
Świetlana przyszłość dla czterech głównych graczy
Synergia Core Four przebija się przez ich produkcje, a każdy projekt — w tym ich nadchodzące premiery, Lazarus na Amazon Prime i Run Away na Netflix — dodatkowo pokazuje ich zaangażowanie w wysokiej jakości opowiadanie historii. Wyrażają niewielką chęć zmiany swojej formuły, ponieważ ich duch współpracy napędza kreatywność.
Coben zwięźle podsumowuje ich wspólną etykę: „Nie mamy ego i cieszymy się swoim towarzystwem. Nasza wizja jest zjednoczona i jesteśmy dumni z tworzenia treści, które są nie tylko udane, ale i znaczące”.
Powiązane artykuły:
Przyglądamy się przyciągającemu wzrok plakatowi Netflixa „Buds”: Czy serial o Adamie Sandlerze i Jimie Carreym jest autentyczny?
23:11
Sonya Belousova i Giona Ostinelli opowiadają o swoich doświadczeniach w komponowaniu utworów do „One Piece” i innych uwielbianych utworów o charakterze intelektualnym
19:01
10 komiksów, które musisz przeczytać, aby zaspokoić swoje pragnienie Marvela po Netfliksie
18:14
Dodaj komentarz ▼