10 najlepszych aktorów z listy A w rolach drugoplanowych kultowych filmów wojennych

Gatunek wojenny od dawna jest fascynującą areną dla filmowców, prezentując niektóre z najbardziej wciągających narracji i postaci w historii kina. Od prawdziwych postaci historycznych po czysto fikcyjne kreacje, postacie, które wyłaniają się z tego gatunku, są często ożywiane przez wybitne występy aktorów z pierwszej ligi. Podczas gdy główne role często kradną światło reflektorów, kluczowe jest, aby rozpoznać znaczenie wyjątkowych występów drugoplanowych w filmach wojennych . Te role, niezależnie od tego, czy pojawiają się w narracjach antywojennych, czy w filmach międzynarodowych, dodają nieocenionej głębi i faktury opowiadanym historiom.

10 Christoph Waltz jako Hans Landa

Bękarty wojny (2009)

Jednym z najlepszych występów w gatunku wojennym, Christoph Waltz wcielił się w postać pułkownika SS Hansa Landy w filmie Inglourious Basterds z 2009 r . i zyskał szerokie uznanie, czego ukoronowaniem była nagroda Akademii dla najlepszego aktora drugoplanowego. Jego przerażający występ jako tak zwanego „łowcy Żydów” ustanowił punkt odniesienia dla złoczyńców w filmach wojennych. Postać Landy oscyluje między czarującym a bezwzględnym, uosabiając przerażającą władzę nazistów podczas II wojny światowej.

Rola Waltza uczyniła z niego znaną postać w Hollywood, co dodatkowo umocniło jego późniejsze zwycięstwo w Oscarze za Django Unchained . Od tego czasu pojawił się w głośnych projektach, w tym w roli w serii o Jamesie Bondzie.

9. Hugo Weaving jako Tom Doss

Przełęcz ocalonych (2016)

Znany z ról w rozległych franczyzach, takich jak Matrix i Władca Pierścieni , australijski aktor Hugo Weaving daje przekonujący występ w Hacksaw Ridge . Film przedstawia prawdziwą historię Desmonda Dossa, medyka z czasów II wojny światowej i osoby odmawiającej służby wojskowej z powodów sumienia. Weaving gra ojca Dossa, weterana zmagającego się z PTSD, który stanowczo sprzeciwia się decyzji syna o zaciągnięciu się do wojska.

Chociaż czas ekranowy Weavinga jest ograniczony, pozostawia on po sobie niezatarty ślad w poruszającej scenie podczas rozprawy sądowej Dossa, w której namiętnie broni pacyfistycznych przekonań swojego syna, stając się w ten sposób kluczowym emocjonalnym punktem odniesienia w filmie.

8 Barry Pepper jako Daniel Jackson

Szeregowiec Ryan (1998)

Barry Pepper, znany z różnorodnych ról w wielu gatunkach, odcisnął swoje piętno na kanonie filmów wojennych rolą szeregowego Daniela Jacksona w Szeregowcu Ryanie . Jako snajper z zamiłowaniem do cytowania pism świętych, poświęcenie i umiejętności Jacksona były kluczowe dla oddziału kapitana Millera podczas wstrząsających wydarzeń przedstawionych w filmie.

Występ Peppera, podkreślony wciągającymi szczegółami – takimi jak widoczny siniak od trzymania karabinu – tylko zwiększa autentyczność tragicznej śmierci Jacksona, przyczyniając się do emocjonalnego i wstrząsającego oddziaływania filmu.

7 Ben Foster jako Matthew Axelson

Samotny ocalały (2013)

W brutalnym dramacie wojennym Lone Survivor Ben Foster wciela się w postać snajpera Navy SEAL Matthew „Axe” Axelsona. Film jest oparty na prawdziwych wydarzeniach z Operation Red Wings, a poświęcenie Fostera, by uchwycić istotę jego postaci, odzwierciedla wstrząsające realia wojny.

Jego występ, chwalony przez rodzinę Axelsona, skutecznie równoważy brutalność walki z momentami ludzkiej odporności, co umacnia jego pozycję jako jednego z najlepszych aktorów w nowoczesnym kinie wojennym.

6. Anthony Mackie jako JT Sanborn

W pułapce wojny (2008)

Rola sierżanta JT Sanborna w The Hurt Locker, w wykonaniu Anthony’ego Mackie, doskonale oddaje psychologiczne wymagania stawiane żołnierzom w oddziałach saperskich. Film zapewnia głęboki wgląd w życie tych wojowników, a postać Mackie’ego ukazuje głębię, która odzwierciedla sprzeczne emocje doświadczane w czasie wojny.

Ta pełna niuansów gra aktorska sprawia, że Mackie stanowi mocną przeciwwagę dla postaci granej przez Jeremy’ego Rennera, podkreślając, jak w filmie eksplorowane są tematy strachu, odwagi i śmiertelności.

5 Cillian Murphy jako Drżący żołnierz

Dunkierka (2017)

W Dunkierce krótki, ale przejmujący portret żołnierza w wykonaniu Cilliana Murphy’ego uosabia psychologiczne blizny wojny. Paraliż jego postaci pod presją nadaje przejmującą autentyczność przedstawieniu chaosu podczas ewakuacji Dunkierki. Zdolność Murphy’ego do przekazywania głębokich emocji bez rozbudowanego dialogu znacznie wzbogaca oddziaływanie filmu.

4 Andrew Scott jako Leslie

1917 (2019)

1917 Sama Mendesa , chwalony za nowatorskie podejście do opowiadania historii, przedstawia Andrew Scotta jako porucznika Lesliego. W ciągu zaledwie kilku minut czasu ekranowego Scott dostarcza niezapomniany występ, naznaczony czarnym humorem i trzeźwiącym spojrzeniem na wojnę. Sardoniczny dowcip jego postaci zestawiony z autentycznym zatroskaniem pozostawia trwałe wrażenie, gdy bohaterowie wyruszają na niebezpieczną misję.

3. Ed Harris jako Erwin König

Wróg u bram (2001)

W filmie Enemy at the Gates Ed Harris wciela się w postać groźnego snajpera Wehrmachtu Erwina Königa, zapewniając mrożący krew w żyłach kontrapunkt dla Wasilija Zajcewa granego przez Jude’a Lawa. Harris uchwycił wyrachowaną brutalność swojej postaci, czyniąc Königa jednym z najbardziej złowrogich złoczyńców tego gatunku. Jego występ w tej trzymającej w napięciu opowieści o wytrzymałości i przetrwaniu podczas bitwy stalingradzkiej pokazuje talent Harrisa do wcielania się w złożone, antagonistyczne postacie.

2 Robert Duvall jako William Kilgore

Czas Apokalipsy (1979)

Kultowa rola Roberta Duvalla jako podpułkownika Williama „Billa” Kilgore’a w filmie Apocalypse Now stanowi jeden z symboli amerykańskiego kina. Jego postać, z nienasyconym pragnieniem walki i hazardu, uchwyciła absurd wojny w sposób żywy i niezapomniany. Intensywne i niekonwencjonalne podejście Duvalla do życia wojskowego oferuje surowy wgląd w mroczniejsze aspekty wojny w Wietnamie, co przyniosło mu nominację do Oscara.

1 Edward Norton jako król Baldwin IV

Królestwo niebieskie (2005)

W historycznym eposie Królestwo niebieskie Edward Norton wnosi głębię do postaci Baldwina IV, trędowatego króla Jerozolimy. Pomimo że jego twarz jest ukryta za maską, gra Nortona rezonuje z głębokim ciężarem emocjonalnym, uchwytując istotę przywódcy zmagającego się ze śmiertelnością pośród burzliwego tła. Jego decyzja o rezygnacji z napisów końcowych podkreśla tajemnicę otaczającą postać i podnosi dramatyczną stawkę filmu.

Źródło i obrazy