Top 10 historycznych seriali akcji, które musisz obejrzeć

Gatunek akcji obejmuje szeroką gamę kultowych programów telewizyjnych, z których niektóre z najbardziej wciągających, a często pomijanych, to dramaty historyczne. Te seriale przenoszą widzów do wcześniejszych epok, dostarczając emocji, które często przekraczają współczesne scenerie. Wstrząsające sceny walki i brutalność minionych konfliktów zapewniają intensywne wrażenia wizualne, które ostro kontrastują z nowoczesnymi przedstawieniami, które często koncentrują się na broni palnej i współczesnych technikach walki. Poprzez eksplorację historycznych konfliktów i zmagań, te dramaty odsłaniają aspekty historii, które mogą być nieznane wielu odbiorcom.

Najlepsze seriale historyczne wyróżniają się tworzeniem wciągających, historycznych atmosfer i autentycznych kostiumów, skutecznie wciągając widzów do minionych epok. Niezależnie od tego, czy przedstawiają starożytne cywilizacje, czy bardziej współczesne okresy XX wieku, wyraźne różnice stylistyczne i technologiczne wyróżniają te serie. Choć dokładność historyczna nie zawsze jest priorytetem, dynamiczne sekwencje bitew i niezwykła choreografia walk niezmiennie zadziwiają widzów, rekompensując wszelkie niedokładności czasowe.

10 Wojowników (2019–2023)

XIX-wieczne San Francisco: splątana sieć epickich walk i sekretów

Warrior prezentuje ekscytujące spojrzenie na San Francisco z końca XIX wieku przez pryzmat sztuk walki. Przedstawiając Andrew Koji jako Ah Sahm, młodego mężczyznę poszukującego swojej siostry, serial jest pełen akcji i bogaty w kontekst kulturowy. Podczas żeglugi po bezlitosnym świecie zamieszkanym przez potężnych przeciwników, wyjątkowe umiejętności sztuk walki Ah błyszczą, prezentując jedne z najlepszych choreografii w nowoczesnej telewizji.

Serial umiejętnie równoważy intensywną akcję z przejmującym komentarzem kulturowym, dzięki czemu jest czymś więcej niż tylko widowiskiem. Różnorodne postacie wprowadzają szereg stylów walki, przesuwając narrację w różne nisze sztuk walki, a jednocześnie poruszając kwestie społeczno-polityczne, z którymi borykali się chińscy imigranci w tamtej epoce.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Wojownik (2019–2023)	93%	95%

9. Brytania (2017–2021)

Konflikt między Brytanią a Rzymem nabiera fantastycznego charakteru

Brittania łączy dramat historyczny z elementami fantasy, wzmacniając intensywność konfliktów brytyjsko-rzymskich. Choć osadzona w historycznych sceneriach, włączenie magii wzmacnia głębię narracji, dostarczając unikalną perspektywę na ponurą rzeczywistość, z którą przyszło się zmierzyć w tym burzliwym okresie. Seria eksploruje zróżnicowany zespół postaci i ideologicznych starć, co czyni ją wyróżniającą się w gatunku często skupionym wyłącznie na realizmie.

Chociaż serial trwał tylko trzy sezony, Brittania wywarł znaczący wpływ, prezentując fascynującą mieszankę mitologii, religii i walk o władzę. W rolach głównych Kelly Reilly i inni serial skutecznie zaprasza widzów do zagłębienia się w złożoną interakcję systemów wierzeń i dynamiki społecznej.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Wielka Brytania (2017–2021)	92%	78%

8 Peaky Blinders (2013–2022)

Tommy Shelby: brutalny antybohater Peaky Blinders

Przed rolą w Oppenheimer, Cillian Murphy oczarował publiczność jako gangster Tommy Shelby w Peaky Blinders. Akcja serialu rozgrywa się po I wojnie światowej i opowiada o nieustępliwym dążeniu Tommy’ego do bogactwa i statusu, ukazując jego przemianę w groźnego antybohatera. Wciągająca opowieść porusza tematy industrializacji i zmian rządowych w XX wieku, ukazując bezwzględną naturę przestępczego podziemia.

Fani z niecierpliwością czekają na potwierdzony film Peaky Blinders, który będzie kontynuacją sagi Shelby w nowym otoczeniu. Serial znakomicie oddaje surowe realia epoki i moralne niejednoznaczności, utrzymując krwawą narrację, która odzwierciedla, jak daleko posuną się bohaterowie, aby osiągnąć swoje ambicje.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Peaky Blinders (2013–2022)	93%	94%

7 Wikingów (2013–2020)

Wikingowie: Niezapomniane połączenie dramatu, odwagi i historii

Vikings to kronika legendarnych opowieści nordyckich odkrywców, łącząca historyczne relacje z mitem, tworząc kolejny angażujący element historycznego dramatu. Szczegółowa narracja i sekwencje bitewne skutecznie oddają wspaniałość tego burzliwego okresu. Dzięki popularności, która doprowadziła do powstania spin-offu Netflixa Vikings: Valhalla, oryginalny serial pozostaje ostatecznym doświadczeniem dla fanów poszukujących intensywnej akcji przesiąkniętej historycznym kontekstem.

Mimo że niektórzy krytycy wskazują na nieścisłości historyczne, spektakl z powodzeniem przywołuje brutalność i dramatyzm epoki, osadzając je w wyobraźni widzów.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Wikingowie (2013–2020)	93%	88%

6 Czarnych żagli (2014–2017)

Ekscytująca piracka przygoda z intrygą

Black Sails, emitowany na Starz, to trzymająca w napięciu piracka przygoda, która stanowi sprytnie skonstruowany prequel do klasycznej powieści Treasure Island. Pomimo że nie osiągnął takiej samej trwałości jak Outlander, przyniósł nową interpretację piractwa, łącząc historyczną dokładność z elementami fikcyjnymi, aby pogłębić złożoność historii. Każdy sezon opiera się na poprzednim, odsłaniając zawiły świat piractwa i eksploracji.

Dzięki imponującej gamie rozwoju postaci i autentycznym postaciom historycznym, które wzbogacają narrację, serial zaskakuje widzów emocjonującymi momentami, zachowując jednocześnie realizm.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Czarne żagle (2014–2017)	81%	83%

5 Ostatnie królestwo (2015–2022)

Starcie Wikingów i Sasów w The Last Kingdom

Luźno zaadaptowana z The Saxon Stories Bernarda Cornwella, The Last Kingdom opisuje burzliwe interakcje między Sasami i Duńczykami w IX i X wieku. Skupiona wokół Uhtreda z Bebbanburga, granego przez Alexandra Dreymona, seria porusza skomplikowane lojalności i brutalne konflikty swojej głównej postaci na bogatym tle historycznym. Choć porównuje się ją do Gry o tron, to jednak stawia na ugruntowaną narrację przesiąkniętą rzeczywistością, a nie mistycyzmem.

Oszałamiające krajobrazy i trzymające w napięciu sceny akcji przenoszą widzów w głąb dramatu o historycznym ładunku.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Ostatnie królestwo (2015–2022)	91%	95%

4 Kompania Braci (2001)

Jeden z najlepszych seriali wojennych wszech czasów

Band of Brothers to chwalony przez krytyków miniserial, który ukazuje wstrząsające doświadczenia amerykańskich żołnierzy podczas II wojny światowej. Pomimo drobnych problemów z dokładnością, serial wciągająco przedstawia intensywne realia walki, prezentując transformację żołnierzy ze szkolenia do czynnej służby w żywy i wpływowy sposób. Jego dziedzictwo nadal rezonuje w świecie telewizji o tematyce wojennej.

Serial wyprodukowany przez Toma Hanksa i Stevena Spielberga zachowuje poziom autentyczności, jaki udało się osiągnąć niewielu produkcjom. Wykorzystuje znakomite techniki narracyjne, by umożliwić widzom głębokie zrozumienie katastrofalnych skutków wojny.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Kompania Braci (2001)	94%	97%

3 Rzym (2005–2007)

Ponad 15 lat od emisji „Rzym” pozostaje punktem odniesienia w dramacie historycznym. Zagłębiając się w walki klasowe i intrygi polityczne w Imperium Rzymskim, skutecznie łączy opowiadanie historii oparte na postaciach z ekscytującymi sekwencjami bitewnymi. Serial umiejętnie równoważy tempo narracji, zapewniając, że akcja jest przesiąknięta emocjonalną głębią, co czyni go ponadczasowym w swoim uroku.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Rzym (2005–2007)	86%	96%

2 Shogun (2024–obecnie)

Od ukochanej powieści do angażującej serii

Adaptacja powieści Jamesa Clavella Shogun z 2024 r.szybko zyskuje uznanie, szybko stając się ostateczną wersją klasycznej powieści. Akcja rozgrywa się w Japonii pod koniec XVI wieku i bada zawiły krajobraz polityczny naznaczony wewnętrznymi walkami o władzę i naciskami zewnętrznymi. Sukces serii zależy od występów Hiroyukiego Sanady, Anny Sawai i Cosmo Jarvisa, którzy ożywiają złożoną narrację.

Łącząc ekscytującą przygodę z ostrymi intrygami politycznymi, Shōgun trafia do różnych odbiorców. Podczas gdy oczekiwanie na drugi sezon rośnie, szokujące zakończenie pierwszego sezonu sprawia, że widzowie są spragnieni dalszych wydarzeń.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Shōgun (2024–obecnie)	99%	84%

1 Martwe drewno (2004–2006)

Surowa rzeczywistość Dzikiego Zachodu

Timothy Olyphant przewodzi obsadzie Deadwood, westernowego dramatu znanego z nieustępliwego przedstawienia życia na bezprawnym pograniczu. Akcja rozgrywa się przed asymilacją Deadwood na terytorium Dakoty, a bohaterami kierują różne motywy, od bogactwa po zemstę. Znany z surowej narracji i emocjonalnej głębi, podkreśla desperację i to, jak daleko posuną się jednostki, aby spełnić swoje pragnienia.

Wykorzystując bardziej liberalne wytyczne HBO dotyczące treści, Deadwood bez zastrzeżeń prezentuje przemoc, eksplorując ekstrema, do których bohaterowie sięgną, aby osiągnąć swoje cele. Nawet lata po premierze wpływ serialu pozostaje znaczący, zapewniając sobie pozycję jako uznanego przez krytyków i niezapomnianego serialu.

Tytuł	Ocena krytyka Rotten Tomatoes	Ocena odbiorców Rotten Tomatoes
Martwe drewno (2004–2006)	92%	95%

Źródło i obrazy

Powiązane artykuły:

90 Day Fiancé: Niepokojąca wiadomość Roba Warne’a po dramacie z Jasmine, w którym przyznał się do wszystkiego – czy teraz to on jest prawdziwym złoczyńcą?