W miarę jak widzowie coraz częściej zwracają się do serwisów streamingowych w celu zaspokojenia swoich potrzeb oglądania, filmowcy są zmuszeni dostarczać niezwykłe wrażenia kinowe, aby zachęcić widzów do powrotu do kin. Stało się jasne, że jeśli film nie stwarza przekonującego powodu, aby obejrzeć go na dużym ekranie, widzowie prawdopodobnie wybiorą oglądanie go w zaciszu własnego domu.
Rok 2024 już zaprezentowano ekscytujące sekwencje akcji i oszałamiającą opowieść wizualną, które uzasadniają wizytę w kinie. Ambitny film Ridleya Scotta „Gladiator II” zawiera ekscytujące spotkania z rekinami w historycznym Koloseum, podczas gdy w filmie „Love Lies Bleeding” Rose Glass przedstawia górującego nad innymi bohatera, który osiąga imponującą wysokość 50 stóp. Wybitne sceny z tych filmów są przykładem tego, czego widzowie mogą oczekiwać w tym roku.
10
rekinów w Koloseum
Gladiator II
Podczas gdy historycy mogą analizować historyczną dokładność bitwy morskiej rozgrywającej się w legendarnym Koloseum, przebojowy spektakl, jaki ona zapewnia, jest niezaprzeczalny. Przypływ adrenaliny, jaki odczuwa się, oglądając dwa okręty biorące udział w zaciętej bitwie, staje się jeszcze bardziej elektryzujący, gdy w wodzie czają się dzikie rekiny. Przez kilka niezapomnianych chwil „Gladiator II” przekształca się w trzymający w napięciu thriller podobny do „Szczęk”.
Ta pełna akcji sekwencja mistrzowsko podąża za własnym łukiem narracyjnym, w którym postać Paula Mescala, Lucius, przewodzi strategicznemu planowi przeciwko wrogim wojownikom. Egzekucja obejmuje sabotowanie statku przeciwnika, co buduje napięcie i wzmacnia ogólne wrażenia kinowe, umacniając jego miejsce jako pozycji obowiązkowej na dużym ekranie.
9.
Ostatni mecz tenisowy
Pretendenci
„Challengers” Luca Guadagnino sprytnie wykorzystuje tenis jako wizualną reprezentację napięcia seksualnego w całej swojej narracji. Film osiąga szczyt podczas elektryzującego meczu finałowego między Artem i Patrickiem, podczas którego Tashi z niepokojem obserwuje go z boku kortu. Romantyczna rywalizacja osiąga punkt kulminacyjny w pojedynku o wysoką stawkę, pełnym powracających dawnych uczuć i zmiennych emocji.
Konfrontacja kipi namacalną mieszanką miłości, zazdrości, namiętności i wrogości, skutecznie przykuwając uwagę widzów. Guadagnino wypełnia sekwencję gorączkową energią i uderzającym wizualnym polotem, zapewniając, że widzowie pozostaną oczarowani aż do samego końca.
8
Tornado rodeo
Trąby powietrzne
Jest coś z natury ekscytującego w dobrze zrobionym filmie katastroficznym, zwłaszcza na dużym ekranie. Podążając śladami swojego poprzednika, „Twisters” oferuje wciągające wrażenia wizualne wzmocnione oszałamiającymi efektami specjalnymi. Od wybuchowego tornada na początku, które niszczy zespół Kate, po dramatyczny finał filmu, każda sekwencja burzy zapewnia miłośnikom kina ucztę.
Jednak najbardziej zapierający dech w piersiach fragment rozgrywa się podczas ekscytującej sceny rodeo, gdzie nagłe tornado przerywa wydarzenie. Reżyser Lee Isaac Chung mistrzowsko eskaluje sekwencję, pokazując chaos, gdy samochody wylatują w powietrze, a Kate i Tyler spieszą się, by ratować innych. Ten moment oferuje zapierające dech w piersiach doświadczenie, pozwalając widzom pośrednio poczuć grozę furii natury.
7.
Szeroki wybór występów gościnnych Marvela
Deadpool i Wolverine
Filmy Marvela ustanowiły wysokie standardy dla gościnnych występów, ale „Deadpool & Wolverine” wynosi je na wyższy poziom dzięki imponującej serii epizodów. Film sprytnie łączy nostalgię ze współczesnymi postaciami, przedstawiając widzom ulubieńców fanów, takich jak Jennifer Garner jako Elektra, Wesley Snipes jako Blade, Channing Tatum jako Gambit i Dafne Keen jako X-23, jednego po drugim.
Podobnie jak w przypadku hucznie świętowanego momentu, gdy Tobey Maguire i Andrew Garfield powrócili w filmie „Spider-Man: Bez drogi do domu”, podekscytowanie widzów tymi występami jest namacalne. Podczas gdy role niektórych postaci były zapowiadane, zaskoczenie Snipesa i Tatuma na ekranie dodaje przyjemności, tworząc niezapomniany zespół superbohaterów.
6
Atak 50-stopowej kobiety
Miłość kłamie krwawiąc
W filmie Rose Glass „Love Lies Bleeding” motywy miłości, przemocy i dysfunkcji rodziny przenikają narrację, malując uroczysty obraz. Jednak film przybiera spektakularny obrót w zakończeniu, przekazując istotę klasycznego thrillera science fiction „Attack of the 50-Foot Woman”. W dramatycznej scenie Jackie wznosi się na niewiarygodną wysokość 50 stóp, ratując Lou przed jej agresywnym ojcem w wizualnie uderzającym momencie wzmocnienia.
Ten akt transformacji jest szczególnie satysfakcjonujący, biorąc pod uwagę wstrząsające okoliczności Lou w całym filmie. Po serii traumatycznych doświadczeń z powodu otaczających ją osób, spektakl Jackie stojącej wysoko symbolizuje silną postawę przeciwko uciskowi, dodając surrealistyczną, ale wpływową warstwę, która rezonuje z publicznością.
5.
Proces
Setki bobrów
„Hundreds of Beavers” Mike’a Cheslika wyróżnia się jako jeden z najbardziej zabawnych filmów tego roku, łącząc slapstickowy humor z kreatywną narracją. Podczas gdy w domu dostarcza mnóstwo śmiechu, oglądanie go w zatłoczonym kinie podnosi ogólną przyjemność, ponieważ śmiech rozbrzmiewa wśród publiczności. Film jest pełen sprytnych gagów, takich jak pościg sań przypominający sekwencję akcji o wysokiej liczbie oktanowej, kulminacją jest zabawna formacja bobrów wielkości kaiju.
Szczyt humoru można jednak znaleźć w procesie sądowym Jean Kayak. Farsowa natura postępowania, wraz z absurdalnymi zarzutami i niezdarnym obrońcą publicznym, zapewnia niekontrolowany śmiech i tworzy niezapomniany moment filmowy.
4
Pościg za platformą wojenną
Furiosa: Saga Mad Maxa
W świecie epickich pościgów samochodowych przez odludne krajobrazy George Miller nie ma sobie równych. W „Furiosa: A Mad Max Saga” widzowie mają okazję podziwiać różnorodne zapierające dech w piersiach sekwencje akcji wypełnione praktycznymi efektami. Od kontrowersyjnych ataków na ufortyfikowane miejsca po mrożące krew w żyłach spotkania ze snajperami, film umiejętnie równoważy akcję z historią.
Wśród tych pełnych akcji momentów jeden szczególnie się wyróżnia: bezsłowna współpraca Furiosy i Praetorian Jacka w obronie War Rig przed siłami wroga. Ta sekwencja nie tylko prezentuje oszałamiającą estetykę wizualną i zapierające dech w piersiach akrobacje, ale także pogłębia emocjonalną więź między postaciami, czyniąc ją obowiązkowym doświadczeniem filmowym.
3
Narodziny potwora Elisasue
Substancja
Satyra na horror ciała Coralie Fargeat „The Substance” rozwija się z nieoczekiwanymi zwrotami akcji, dzieląc się doświadczeniem z wypełnioną publicznością. Gdy Sue zmaga się z nieoczekiwanymi zmianami przed swoim występem na żywo w telewizji, ucieka się do ponownego zażycia serum Activator, co prowadzi do zaskakującego pojawienia się „Monstro Elisasue”.
Imponujące efekty protetyczne filmu, stworzone przez Pierre’a Oliviera Persina, zmieniają Sue w wizualnie przykuwającego uwagę potwora, który wprawia widzów w osłupienie. To odsłonięcie w lustrze w łazience jest jednym z najlepszych momentów 2024 roku, wywołującym zarówno westchnienia, jak i śmiech, a jednocześnie prezentującym pomysłowe podejście filmu do horroru ciała.
Podły
Spektakl „Wicked”, pierwotnie zakorzeniony we wspólnym doświadczeniu teatralnym, kontynuuje swoją ideę przyciągania widowni w adaptacji filmowej, odzwierciedlając wzajemne powiązania między występem a zaangażowaniem widowni.
1
Paul jedzie na robaku piaskowym
Diuna: Część druga
Dzięki oszałamiającej kinematografii IMAX Greiga Frasera „Diuna: Część druga” zachwyca zapierającymi dech w piersiach efektami wizualnymi od początku do końca, tworząc potężne wydarzenie kinowe. Film jest pełen epickich scen bitewnych przypominających „Władcę Pierścieni”, a także wizualnie spektakularnych momentów, takich jak Fremeni salutujący Paulowi Atrydzie. Jedna z najbardziej ekscytujących scen przedstawia intensywny pojedynek na noże między Paulem a Feydem-Rauthą, stanowiący punkt kulminacyjny kina akcji tego roku.
Jednak ostateczny spektakl pojawia się, gdy widzowie są świadkami jazdy Paula na kolosalnym robaku piaskowym. Reżyser Denis Villeneuve przenosi widzów w ten moment, zanurzając ich w otoczeniu za pomocą oszałamiających efektów wizualnych i dźwiękowych, tworząc naprawdę niesamowite kinowe doświadczenie, które rezonuje długo po wyjściu z kina.
Powiązane artykuły:
Żenujące obchodzenie się z bronią przez Mela Gibsona w filmie nominowanym do Oscara w 1987 r.: lekcja, czego nie robić
2:30
Robert Eggers opowiada się za większym szacunkiem dla horrorów w kinie
2:07
Filmy o przetrwaniu Idrisa Elby wkraczają do pierwszej dziesiątki światowego rankingu Netflixa
1:20
Dodaj komentarz