Odkrywanie spuścizny Blink-182: Odliczanie ich najważniejszych utworów
Kiedy dyskutujemy o gatunku pop-punk, zazwyczaj przychodzą na myśl zespoły takie jak Green Day i artyści tacy jak Avril Lavigne. Jednak niewiele list byłoby kompletnych bez ikonicznej obecności Blink-182. Podobnie jak Slipknot odegrał kluczową rolę w nu-metalu, Blink-182 znacząco ukształtował brzmienie pop-punku. Osiągnięcie takiego statusu wymaga od artystów konsekwentnego tworzenia niezwykłej muzyki, co Blink-182 osiągnął w trakcie swojej kariery.
Blink-182, założony w 1992 roku, składa się z wokalistów Marka Hoppusa i Toma DeLonge’a, którzy zawsze starali się pozostać autentyczni wobec siebie. Ich dyskografia zawiera zabawne utwory, które mogą wywołać rumieniec lub śmiech, zrównoważone z przejmującymi piosenkami, które mogą doprowadzić słuchaczy do łez. Niepowtarzalne brzmienie Blink-182 rozwinęło się jeszcze bardziej dzięki dołączeniu perkusisty Travisa Barkera. Pomimo wzlotów i upadków zespołu, ich dziedzictwo jako potężnej siły w muzyce trwa, zdefiniowane przez dziesięciolecia wpływowych piosenek.
10. M+M
Album: Kot z Cheshire (1995)
Posłuchaj tutaj
Aby zrozumieć istotę Blink-182, trzeba cofnąć się do ich początków na początku lat 90. Zanim osiągnęli sukces, wydali albumy demo, takie jak Buddha i Flyswatter. Przełom nastąpił w lutym 1995 roku wraz z debiutanckim albumem studyjnym, Cheshire Cat, zawierającym takie znane utwory, jak „Wasting Time” i ponownie wydany „Carousel”.Jednak najbardziej wyróżniającym się utworem był niewątpliwie „M+M’s”, który oznaczał ich pierwszy wypad w światło reflektorów.
Po ogłoszeniu nieokreślonej przerwy w 2005 r. Blink-182 skompilował album Greatest Hits, który zawierał „M+M’s” jako drugi utwór. Dla wielu nowych słuchaczy singiel ten był punktem wejścia do świata Blink-182, oznaczając znaczący kamień milowy w ich karierze. Choć może nie osiągnął uznania późniejszych hitów, zespół uważa go za jeden ze swoich fundamentalnych utworów, który położył podwaliny pod ich późniejszy sukces.
9. Szczęśliwe dni
Album: Dziewięć (2019)
Obejrzyj tutaj
Wydany w lipcu 2019 roku utwór „Happy Days” zyskał z czasem coraz większe uznanie, stając się ostatecznie jednym z najważniejszych singli z albumu Nine. Album ten był szczególnie godny uwagi, ponieważ oznaczał ostatni projekt bez współzałożyciela Toma DeLonge’a aż do jego powrotu w 2022 roku. Teksty piosenki poruszają tematykę zdrowia psychicznego — tematu bliskiego sercu basisty Marka Hoppusa i całego zespołu.
Towarzyszący teledysk, nakręcony przy użyciu klipów dostarczonych przez fanów na wczesnym etapie pandemii COVID-19, wzbogacił znaczenie utworu, ponieważ służy jako historyczny dokument niezapomnianego czasu. Oprócz chwytliwej melodii „Happy Days” przekazało ważne przesłanie dotyczące zdrowia psychicznego, znajdując oddźwięk u fanów i umacniając swoje miejsce w spuściźnie Blink-182.
8. Znudzony na śmierć
Album: Kalifornia (2016)
Słuchaj teraz
Odejście Toma DeLonge’a z Blink-182 w 2015 roku sprawiło, że wielu fanów było zaniepokojonych przyszłością zespołu. Mimo to Mark Hoppus i Travis Barker naciskali dalej, zatrudniając Matta Skibę z Alkaline Trio, aby wypełnił rolę DeLonge’a. W ciągu zaledwie roku ten nowy skład wydał swój pierwszy album, California, z „Bored to Death” jako głównym singlem. Utwór okazał się ogromnym sukcesem, pokazując płynną integrację Skiby z zespołem.
Pod względem wykonawczym utwór „Bored to Death” zyskał znaczące uznanie, pojawiając się na trzech listach przebojów magazynu Billboard, a ostatecznie uzyskując certyfikat złotej płyty w USA. Jego łatwy do zrozumienia tekst o zagubieniu i stawianiu czoła wyzwaniom życiowym znalazł szeroki oddźwięk, przyczyniając się do wzmocnienia pozycji zespołu Blink-182 w świecie współczesnego punk rocka.
7. Duch na parkiecie
Album: Sąsiedztwa (2011)
Zobacz tutaj
„Ghost on the Dance Floor” z albumu Neighborhoods uosabia podróż zespołu powracającego po przerwie. Był to pierwszy album studyjny wydany od 2003 r., oznaczający zarówno powrót, jak i pożegnanie DeLonge’a podczas jego nieobecności do 2023 r. Warto zauważyć, że ten przejmujący utwór zagłębia się w tematykę śmiertelności, która odegrała kluczową rolę w zainicjowaniu reaktywacji zespołu.
Dzięki innym znanym hitom, takim jak „Up All Night” i „After Midnight”, „Ghost on the Dance Floor” zajmuje szczególne miejsce w sercach fanów. Jego emocjonalnie rezonujący temat sprawił, że był to przekonujący dodatek do listy utworów z trasy reunion w 2023 r., symbolizujący głębię ich zbiorowego doświadczenia.
6. Trzymajcie się razem dla dzieci
Album: Zdejmij spodnie i kurtkę (2001)
Obejrzyj tutaj
Wraz z wydaniem Take Off Your Pants and Jacket w 2001 roku, Blink-182 dostarczył serię uwielbianych utworów, ale „Stay Together for the Kids” wyróżniał się. Podejmując trudną kwestię rozwodu, piosenka była głęboko osobistym dziełem Toma DeLonge’a, dostarczając wglądu w emocjonalne zmagania związane z dynamiką rodziny. Towarzyszący teledysk został całkowicie ponownie nakręcony, ponieważ jego oryginalne przedstawienie uznano za nieczułe po 11 września.
Ten przejmujący utwór nie tylko zaprezentował niezwykłe naprzemienne wokale DeLonge’a i Hoppusa, ale także zawierał cięższe brzmienie instrumentalne, zgodne z poważnym tematem. Chociaż nie jest to typowy hymn imprezowy, „Stay Together for the Kids” przekształcił się w wpływowy utwór, który emocjonalnie rezonuje z fanami podczas występów na żywo.
5. KRAWĘDŹ
Album: One More Time… (2023)
Posłuchaj tutaj
W obliczu niepewności wokół przyszłości DeLonge’a w Blink-182, jego triumfalny powrót w 2022 roku został przyjęty z ekscytacją. Po dwóch albumach z udziałem Matta Skiby zespół ożywił swój skład na One More Time…, debiutując optymistycznym utworem „EDGING”.Ceniony za zaraźliwą energię, utwór z powodzeniem oddaje unikalne połączenie zabawy i nostalgii Blink-182.
Żywy teledysk, którego akcja rozgrywa się na karnawale, podkreśla zabawne korzenie zespołu, przywracając ich atrakcyjność zarówno wśród wieloletnich fanów, jak i nowicjuszy. Jako inauguracyjny singiel z ich najnowszego albumu, „EDGING” nie tylko znalazł się na szczycie list przebojów Billboard, ale także symbolizował nowy rozdział w znakomitej karierze zespołu, udowadniając ich znaczenie we współczesnym krajobrazie muzycznym.
4. Pieśń Adama
Album: Enema Of The State (1999)
Obejrzyj tutaj
Przed wybuchowym wzrostem z Enema of the State, Blink-182 byli znani przede wszystkim z energetycznego brzmienia. Jednak wydanie „Adam’s Song” oznaczało zmianę w kierunku poważniejszych i introspektywnych tematów. Podejmując kwestie zdrowia psychicznego, Hoppus stworzył utwór na podstawie własnych doświadczeń samotności podczas trasy i po powrocie do domu.
Ten emocjonalny utwór pogłębił więź między zespołem a publicznością, pomagając im nawiązać ogólnoświatowe połączenie. Nawet lata później Hoppus rozmyśla nad głębokimi uczuciami uchwyconymi w piosence, pokazując zrozumienie i empatię zespołu wobec życiowych zmagań.
3. Do cholery
Album: Dude Ranch (1997)
Posłuchaj tutaj
Po wydaniu debiutanckiego albumu Blink-182 starali się rozszerzyć swoje wpływy z Dude Ranch w 1997 roku. Album zawierał wiele hitów, ale „Dammit” stał się utworem definiującym ich wczesną karierę. Znany z tekstów o lękach okresu dojrzewania, ta kultowa piosenka stała się podstawą ich występów na żywo.
Teledysk również oznacza kluczowy moment w historii zespołu, prezentując perkusistę Scotta Raynora, zanim został zastąpiony przez Travisa Barkera.„Dammit” nie tylko przyczynił się do uzyskania przez album statusu platynowej płyty w Stanach Zjednoczonych, ale także umocnił jego miejsce w spuściźnie pop-punku.
2. Tęsknię za Tobą
Album: Blink-182 (2003)
Obejrzyj tutaj
Kiedy w 2003 roku wydano Blink-182, zespół osiągnął fenomenalny sukces, choć między członkami narastały napięcia. Eksplorując mroczniejsze i dojrzalsze tematy, jednym z wyróżniających się utworów był „I Miss You”, znany z przejmującej melodii. Ta emocjonalna ballada odzwierciedla rozpacz i tęsknotę, wyróżniając się wyjątkowym wokalem DeLonge’a.
Fani przyjęli tę piosenkę, zamieniając jej zapadające w pamięć wersy w internetowe memy. Jako jedna z ich najczęściej odtwarzanych piosenek na Spotify, „I Miss You” uosabia ewolucję Blink-182, zapewniając głębię wykraczającą poza ich charakterystyczną zabawną i młodzieńczą osobowość.
1. Wszystkie małe rzeczy
Album: Enema Of The State (1999)
Posłuchaj tutaj
Gdy zapytano Blink-182 o tytuł utworu, przytłaczająca odpowiedź często brzmiała „All the Small Things”.Ten utwór, z ponad miliardem odtworzeń na Spotify, nadal wywołuje emocje u fanów przez dziesięciolecia po jego wydaniu. Osiągnął niezwykły sukces, osiągając 6.miejsce na liście Billboard Hot 100 wkrótce po debiucie w 1999 r.
Wiele zespołów ma problemy z utrzymaniem dynamiki po latach 90., ale „All the Small Things” zapewniło sukces zespołowi Blink-182, przyczyniając się do uzyskania przez album Enema of the State statusu pięciokrotnej platynowej płyty w USA. Ta piosenka pokazuje, że choć wspaniałe produkcje są przyjemne, to często małe, szczere szczegóły wywierają trwały wpływ.
Powiązane artykuły:
Występ Taylor Swift „Cringe” staje się viralem: odkryj, dlaczego ten utwór zasługuje na większe uznanie
1:00
Carlos Santana przekłada koncert z powodu odwodnienia i problemów zdrowotnych
0:23
Roy Thomas Baker, producent Queen i The Cars, zmarł w wieku 78 lat
20:30
Dodaj komentarz ▼