10 najlepszych motywów wejściowych WWE wszech czasów

Muzyka na wejście odgrywa kluczową rolę w sukcesie WWE Superstar, wzmacniając ich obecność na ringu i pozostawiając trwałe wrażenie na fanach. Kultowe motywy to nie tylko melodie; stają się znaczącą częścią tożsamości wrestlera, wywołując namiętne reakcje publiczności zarówno w trakcie, jak i po meczach. Rzeczywiście, chwytliwy motyw na wejście może być czynnikiem zmieniającym zasady gry, podnosząc popularność i zaangażowanie Superstar.

Od legend Hall of Fame, takich jak Triple H i Shawn Michaels, po wszech czasów takich jak Hulk Hogan, odpowiednia muzyka na wejście była kluczowa w tworzeniu niezapomnianych momentów w historii wrestlingu. Tutaj świętujemy niektóre z najbardziej pamiętnych motywów wejściowych związanych z WWE Superstars, które nadal wywołują emocje u fanów.

10. Shinsuke Nakamura

„Wschodzące słońce” autorstwa CFO$ (John Paul Alicastro i Michael Conrad Lauri)

Posłuchaj tutaj

Pierwszy motyw przewodni WWE Nakamury, „The Rising Sun”, jest tak kultowy, jak tylko się da, a publiczność śpiewała razem z nim nawet bez tekstu. Ten motyw zrewolucjonizował zaangażowanie fanów, sprawiając, że reakcje tłumu były ogłuszająco radosne. Aby nadążyć za ewolucją swojej postaci, Nakamura wprowadził później wersję z tekstem po swoim heel turnie, demonstrując silne powiązanie utworu z fanami. Co ciekawe, Lil Uzi Vert wykorzystał ten utwór w swoim utworze „Nakamura”, podkreślając jego szeroki zasięg wpływu.

9. Cody Rhodes

„Kingdom” autorstwa Downstait

Hałaśliwy dźwięk „Kingdom” towarzyszył Cody’emu Rhodesowi przez całą jego znakomitą karierę w różnych promocjach, zanim powrócił do WWE. Ten temat ukazuje ewolucję Rhodesa jako wykonawcy, wzmacniając jego nową osobowość, gdziekolwiek walczył. Jego hymniczny charakter nie tylko oczarowuje fanów, ale także przygotowuje grunt pod jego wielkie wejścia.

8. Randy Orton

„Głosy” autorstwa Rev Theory

Posłuchaj tutaj

W 2008 roku Randy Orton ujawnił mroczniejszą stronę siebie i dzięki wprowadzeniu „Voices” znalazł idealną ścieżkę dźwiękową do swojej złowrogiej transformacji postaci. Przejmujące teksty rozbrzmiewają na arenach na całym świecie, znajdując oddźwięk wśród fanów i tworząc wciągające doświadczenie za każdym razem, gdy wchodzi na scenę. W przeciwieństwie do wielu Superstars, motyw przewodni Ortona przetrwał próbę czasu, utrzymując swoją popularność, gdy ewoluuje na ringu.

7. Hulk Hogan

„Prawdziwy Amerykanin” Ricka Derringera

Posłuchaj tutaj

Piosenka przewodnia Hulka Hogana pozostaje klasyką wszech czasów, charakteryzującą się chwytliwym haczykiem, który zjednoczył fanów w latach 80. Pomimo niedawnych kontrowersji wokół Hogana, jego motyw przewodni wciąż wywołuje nostalgię i dumę wśród entuzjastów wrestlingu. Jej nieprzemijająca popularność podkreśla znaczenie świetnej muzyki w wywieraniu trwałego wrażenia w świecie wrestlingu.

6. Vince McMahon

Posłuchaj tutaj

Charakterystyczny motyw Vince’a McMahona, „No Chance in Hell”, doskonale oddaje jego charakter jako ostatecznego złoczyńcy wrestlingu. Dzięki mocnym tekstom i imponującej melodii, przygotowuje grunt pod jego dominującą obecność, czyniąc ją bliską nawet dla widzów niezaznajomionych z jego przeszłością wrestlingową. Dramatyczny charakter piosenki idealnie wpisuje się w przedstawienie Vince’a jako kwintesencji złego bossa wrestlingu.

5. Batista

„I Walk Alone” zespołu Saliva

Znany ze swojego energetyzującego klimatu, „I Walk Alone” zespołu Saliva wyniósł osobowość Batisty na nowe wyżyny. Ten temat okazał się wpływowy nie tylko w kontekście wrestlingu, ale także znalazł szerokie oddźwięk wśród publiczności. Był niezbędny do umocnienia statusu Batisty jako głównego gracza i idealnie rezonował z jego charakterem, wzbudzając ekscytację przy każdym wejściu.

Xavier Woods podniecony wejściem Batisty zawsze będzie niesamowity @AustinCreedWins @DaveBautista pic.twitter.com/StREcdSG2x — Zdjęcia i klipy z zapasów (@WrestleClips) 2 grudnia 2022 r.

4. John Cena

„The Time Is Now”Johna Ceny z udziałem Tha Trademarc

Posłuchaj tutaj

Motyw Johna Ceny, „The Time Is Now”, nadal jest ulubionym motywem fanów, podkreślając zrównoważony rozwój w wyborach muzycznych w różnych charakterach. Połączenie rapu i wrestlingu w utworze przekłada się na wyjątkową tożsamość muzyczną, która dobrze trafia do fanów. Niezależnie od tego, czy jest heelem czy facem, motyw Ceny pozostaje doskonałym wprowadzeniem do jego osobowości, umacniając jego kultowy status.

3. Shawn Michaels

Posłuchaj tutaj

Piosenka przewodnia Shawna Michaelsa „Sexy Boy” była kluczowa dla ustanowienia jego osobowości jako wrestlingowego amanta. Dzięki wokalnym wkładom Sensational Sherri, temat stał się natychmiastowym klasykiem. Późniejszy występ Michaelsa w tej piosence tylko wzmocnił jej atrakcyjność, umacniając jej miejsce w historii wrestlingu. Dziś jej aluzja rozciąga się na główny nurt kultury popularnej, a nawet jest samplowana przez współczesnego artystę Sexyy Red.

2. Zakład pogrzebowy

„Spoczywaj w pokoju” autorstwa Jima Johnstona

Posłuchaj tutaj

Motyw przewodni Undertakera jest ikoniczny, wzmacniając jego niesamowitą osobowość jako Deadmana. Jego nawiedzające melodie pomogły stworzyć mrożącą krew w żyłach atmosferę otaczającą jego wejścia, prezentując jego postać jako mityczną postać WWE. Motyw ten był integralną częścią ustanawiania mrocznej, enigmatycznej osobowości, która od lat oczarowuje publiczność.

1. Kamienny Zimny Steve Austin

„Nie zrobię tego, co mi powiesz” Jima Johnstona

Posłuchaj tutaj

Nie da się zaprzeczyć, że wejście Stone Cold Steve’a Austina zaczyna się od rozbijania szkła — dźwięku, który wzbudza ekscytację każdego fana wrestlingu. Ten motyw nie tylko uzupełnia jego osobowość buntowniczego awanturnika, ale także stał się synonimem chaosu i ekscytacji. Jego energiczna energia uosabia wszystko, co uczyniło Austina ikoną wrestlingu, jednocząc pokolenia fanów poprzez czystą ekscytację oczekiwania.

Źródło i obrazy

10 najlepszych motywów wejściowych WWE wszech czasów

10. Shinsuke Nakamura

„Wschodzące słońce” autorstwa CFO$ (John Paul Alicastro i Michael Conrad Lauri)