Zrozumienie cytatu „Krew jest życiem” z Nosferatu i jego związku z Draculą Brama Stokera

Zrozumienie cytatu „Krew jest życiem” z Nosferatu i jego związku z Draculą Brama Stokera

Nadchodzący remake Nosferatu Roberta Eggersa jest hołdem dla bogatego dziedzictwa gotyckiego horroru. Jeden znaczący hołd dla klasycznego filmu z 1922 r., Nosferatu: A Symphony of Horror , można znaleźć w okrzyku Knocka: „Krew jest życiem!” — bezpośrednim nawiązaniu do jego odpowiednika w oryginale, który podobnie deklaruje: „Krew jest życiem!”. Fraza ta jest przesiąknięta zarówno znaczeniem literackim, jak i kulturowym, rzucając światło na terror przedstawiony w opowieściach o wampirach na przestrzeni dziejów.

Zrozumienie cytatu Knocka „Krew jest życiem” w Nosferatu

Słynna scena z gołębiem

Scena Nosferatu
Porównanie Nosferatu 2024 i 1922
Postać Nosferatu

W nowej adaptacji Knock, grany przez Simona McBurneya, pełni funkcję agenta nieruchomości Thomasa (Nicholas Hoult). Thomas nie wie, że Knock zorganizował swoją podróż do zamku hrabiego Orloka (Bill Skarsgård) w Karpatach w ramach złowrogiego planu. Przez cały film widzowie są świadkami jego psychicznego i fizycznego upadku, naznaczonego obsesyjnym powtarzaniem słowa „opatrzność” — terminu, który staje się coraz bardziej ironiczny, gdy jego upadek w szaleństwo nasila się po odosobnieniu przez dr Sieversa (Ralph Ineson).

Geneza „Krew to życie” w powieści Brama Stokera „Drakula”

Wierna adaptacja materiału źródłowego

Okładka książki Dracula
Keanu Reeves w Draculi
Scena z filmu Dracula
Scena Nosferatu
Scena z Nosferatu z udziałem Thomasa i Knocka

Nosferatu Eggersa , czerpiąc inspirację z Draculi Stokera , bierze swobodę twórczą z imionami postaci i wprowadza dodatkowy wątek poboczny związany z zarazą. Knock staje się paralelą do Renfielda, który, w przeciwieństwie do swojego filmowego odpowiednika, jest przedstawiony jako przedstawiciel nieruchomości. Oryginalna powieść przedstawia Renfielda jako więźnia w zakładzie psychiatrycznym, w którym dr Seward leczy pacjentów. To ustawienie strategicznie podkreśla tematy manipulacji i podatności, ujawniając, jak każdy może paść ofiarą wpływu wampira.

Wspomniane zdanie pojawia się w pamiętniku dr. Sewarda w opowieści Stokera.

W jaskrawym przeciwieństwie do wielu adaptacji Draculi , postać Renfielda nie głosi głośno ikonicznego cytatu, zamiast tego pojawia się on w pismach Sewarda, które Mina składa w spójną historię. Dr Seward zauważa:

„Leżał na brzuchu na podłodze, zlizując, jak pies, krew, która spłynęła z mojego zranionego nadgarstka. Łatwo go było złapać i, ku mojemu zaskoczeniu, poszedł z personelem całkiem spokojnie, po prostu powtarzając w kółko: \Krew jest życiem! Krew jest życiem!’”

Ta przejmująca powtórka służy do ukazania obsesyjnego stanu psychicznego Renfielda. W przeciwieństwie do tego, przedstawienie Knocka pozwala widzom być świadkami potencjalnego losu Thomasa, odzwierciedlając podróż Jonathana Harkera. Ponadto, wybór przedstawienia Knocka jako byłego agenta nieruchomości rezonuje z innymi adaptacjami, w tym klasykiem Universal z 1931 roku z udziałem Bela Lugosiego, ilustrując, w jaki sposób ewolucja łuków postaci zasługuje na uznanie za wkład gatunku horroru w kino.

Kontekst transfuzji krwi w Draculi

Różnice w ustawieniach: koniec XIX wieku kontra lata 30. XIX wieku

Scena z Nosferatu 2
Scena z Nosferatu 2
Scena z Nosferatu 2
Lucy z Draculi
Scena z Nosferatu

Fraza „Krew jest życiem” nawiązuje również do wiktoriańskiej historii medycznej związanej z transfuzjami krwi. W czasach publikacji Draculi (1897) transfuzje były wciąż rozwijającą się i niebezpieczną praktyką. W przeciwieństwie do Nosferatu, którego akcja rozgrywa się w latach 30. XIX wieku, film Eggersa pozostaje wierny temu historycznemu kontekstowi. Chociaż transfuzje krwi zostały przywrócone w połowie XIX wieku, stały się powszechne dopiero znacznie później ze względu na ryzyko i odkrycia dotyczące grup krwi, które nie zostały sklasyfikowane aż do 1900 roku.

W opowieści Stokera dr Seward zauważa pilną konieczność transfuzji krwi dla Lucy: „Młoda panna jest zła, bardzo zła. Chce krwi, a krew musi mieć, bo inaczej umrze”. Ta pilność odbija się echem w postaci wielu męskich postaci oddających krew, ale krew Arthura jest podkreślona ze względu na jej wyjątkowe znaczenie, podobne do więzi małżeńskiej: „Czyż nie powiedział, że transfuzja jego krwi do jej żył uczyniła ją prawdziwie jego narzeczoną?” Tutaj akt zmieszania krwi sugeruje związek seksualny, wykraczający poza proces spłodzenia wampiryzmu — centralny temat zarówno powieści, jak i jej adaptacji.

Pomimo braku w przedstawieniu Eggersa tematu transfuzji krwi, obrazowo ukazuje on znaczenie i symbolikę krwi w Nosferatu .

Tematyka dziedziczenia poruszana w „Drakuli”

Eksploracja gotyckiego motywu potwornego dziedzictwa

Postać Nosferatu
Nosferatu Skarsgard i Hoult
Mina i Hrabia Dracula
Mina i Jonathan Harker w filmie „Drakula”
Hrabia Orlok z bliska

Cytat „Krew jest życiem” zawarty w tekście Stokera odzwierciedla obsesję na punkcie potwornego dziedzictwa, powszechnego tematu wplecionego w tkankę Draculi . Stoker używa krwi, aby symbolizować zarówno społeczne, jak i biologiczne pochodzenie, pojęcie, które wampiryzm groteskowo zniekształca. Powieść w niepokojący sposób ilustruje, jak takie dziedzictwo może być zarówno korzystne, jak i szkodliwe, badając złożoną interakcję między odziedziczonymi cechami, szczególnie tymi związanymi z kobiecą seksualnością i płcią, przez pryzmat przypominający darwinizm.

Hrabia Orlok uosabia niebezpieczeństwa kryjące się pod płaszczykiem cywilizacji, przypominając o dawnych lękach, które ujawniają się we współczesnym życiu — jest to istotny temat literatury gotyckiej.

Co ciekawe, zarówno remake Eggersa, jak i oryginał z 1922 r. osadzają swoje narracje w latach 30. XIX wieku, poprzedzając wpływowe teorie Darwina. Ten strategiczny wybór ma na celu ominięcie niepokojących rasistowskich implikacji znalezionych w późniejszym wiktoriańskim dyskursie na temat atawizmu. Mimo to Orlok pozostaje postacią regresu, uosabiającą ukryte lęki społeczeństwa, podczas gdy jest odrzucany przez postacie, które trzymają się „cywilizowanych” pojęć pozbawionych alchemicznych lub „pogańskich” przekonań. Służy jako przypomnienie, że zdradzieckie podteksty przeszłości nadal nawiedzają współczesną egzystencję — trwałą cechę charakterystyczną gatunku gotyckiego.

Odwrócenie znaczenia Pisma Świętego w Nosferatu

Wampiryzm: Profaniczne odbicie świętej komunii

Lily-Rose Depp jako Ellen w Nosferatu
Scena Nosferatu
Postać Nosferatu

Ostatecznie mrożąca krew w żyłach deklaracja Knocka, „Krew jest życiem”, służy jako głęboka inwersja chrześcijańskiej teologii ofiarniczej. W chrześcijaństwie przelanie krwi Chrystusa reprezentuje szczyt miłości i odkupienia, dar zbawienia dla ludzkości. Natomiast Nosferatu wypacza tę świętą koncepcję, przekręcając akt konsumpcji krwi w samolubne dążenie do życia wiecznego, prowadzące do ruiny zarówno drapieżnika, jak i ofiary. Co godne uwagi, Nosferatu manipuluje psychiką Ellen (Lily-Rose Depp) podczas jej duchowego zamętu, złowieszczo odpowiadając na jej prośbę o opiekunów: „Ty”.

Eggers dodatkowo podkreśla tę inwersję poprzez groteskowy makijaż Nosferatu, skrupulatnie nałożony przez oddany zespół artystów. Zamiast upadłego anioła, Orlok uosabia wszechobecne zło, napędzane żarłocznym pragnieniem krwi, które symbolizuje perwersyjne pragnienie pozbawione świętości. Ta przemiana życiodajnej krwi w źródło rozkładu podkreśla nawiedzające dziedzictwo Nosferatu jako ikony horroru kinowego. Ofiarny akt Ellen dodatkowo komplikuje motyw religijny, wzmacniając ją w jaskrawym kontraście do oryginalnej narracji Draculi.

Źródło: Britannica

Źródło i obrazy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *