10 filmes de ficção científica de sucesso que superaram sua natureza derivada

Elaborar uma narrativa original de ficção científica não é uma tarefa fácil . As raízes do gênero remontam a décadas, com influências iniciais remontando ao trabalho inovador de Mary Shelley, Frankenstein , que estreou em 1818. Ao longo dos anos, vários filmes, livros e séries de televisão excepcionais moldaram esse gênero, deixando sua marca indelével até mesmo em obras contemporâneas.

No entanto, um filme de ficção científica ou série de televisão pode não ser totalmente original e ainda manter alta qualidade. Muitas histórias distintas se inspiram em obras existentes , infundindo-as com elementos únicos e ganhando aclamação ao longo do caminho.

10. Círculo de Fogo (2013)

Direção: Guillermo del Toro

Pacific Rim presta homenagem ao subgênero kaiju e mecha da ficção científica. Situado em um mundo de futuro próximo, onde monstros colossais emergem do Oceano Pacífico, a humanidade responde criando jaegers — robôs enormes pilotados por meio de uma ligação neural conhecida como “a Deriva”.

O termo kaijuse traduz como “besta estranha”, denotando filmes com monstros grandes. Em contraste, jaeger, que significa “caçador” em alemão, é um termo único dentro do universo Pacific Rim .

Enquanto Pacific Rim se baseia em ícones consagrados como Godzilla e Neon Genesis: Evangelion , ele transcende a imitação por meio da afeição genuína do diretor del Toro pelo gênero. Essa base permite que o filme entregue uma narrativa envolvente e autêntica, ganhando seu status como um clássico de nicho.

9. Avatar (2009)

Dirigido por James Cameron

Se há um filme que sintetiza o termo “derivativo”, é, sem dúvida, Avatar . O enredo apresenta um protagonista (branco) que se encontra em uma terra estrangeira, assimilando os costumes locais enquanto luta por sua sobrevivência e potencialmente encontra um romance.

O que catapultou Avatar para o status de filme de maior bilheteria de todos os tempos não foi seu enredo, mas sim seus visuais impressionantes e construção de mundo. Pandora, seus habitantes e as criaturas de tirar o fôlego são o que distingue o trabalho de Cameron em meio a uma infinidade de narrativas semelhantes, ecoando contos de Dances with Wolves a FernGully .

8. Prometeu (2012)

Dirigido por Ridley Scott

Embora Prometheus exista dentro da franquia Alien , ele embarca em seu próprio caminho narrativo. Como uma prequela, ele extrai elementos de inspirações clássicas como 2001: Uma Odisseia no Espaço de Kubrick , enquanto também tece motivos mitológicos, notavelmente a história do Titã Prometeu e influências literárias como Paraíso Perdido de Milton .

Essa mistura de inspirações diversas ajuda Prometheus a esculpir uma identidade distinta dentro do reverenciado universo Alien , graças à sua exploração de temas que envolvem humanidade, divindade e arrogância existencial.

7. Mad Max: Estrada da Fúria (2015)

Dirigido por George Miller

A quarta parcela da série Mad Max, Fury Road surgiu três décadas após seu antecessor, apresentando um elenco renovado liderado por Tom Hardy como o personagem titular. Apesar das mudanças de elenco, o filme mantém os temas abrangentes de colapso da civilização e folclore que caracterizaram a franquia desde seu início em 1979.

Mad Max: Fury Road recebeu aclamação da crítica, ostentando uma classificação de 97% no Rotten Tomatoes. Seu sucesso pode ser atribuído a uma mudança narrativa convincente: enquanto Max desempenha um papel crucial, os holofotes mudam para a icônica Imperator Furiosa de Charlize Theron, cujo desenvolvimento de personagem até inspirou uma prequela, consolidando o lugar do filme como um destaque na franquia.

6. A Terra Errante (2019)

Dirigido por Frant Gwo

The Wandering Earth , uma adaptação cinematográfica do conto de Liu Cixin, encapsula temas de ficção científica por excelência. Com a Terra enfrentando a extinção de um evento cósmico cataclísmico, a humanidade cria um plano para salvar seu lar — uma narrativa familiar aos fãs do gênero, ecoando filmes como Armageddon e Independence Day .

A paixão de Frant Gwo pelo gênero infunde o filme com entusiasmo autêntico. Esse comprometimento é evidente em cada quadro, contribuindo para seu status como o quinto filme não-inglês de maior bilheteria globalmente.

5. Jogos Vorazes (2012)

Dirigido por Gary Ross

Jogos Vorazes não é apenas uma adaptação bem-sucedida da popular série literária de Suzanne Collins, mas seu material de origem também é baseado em obras existentes, extraindo tragédias shakespearianas e romances distópicos como Battle Royale e O Senhor das Moscas .

Jogos Vorazes criou uma narrativa única em torno de temas de rebelião e sacrifício, preservando sua relevância por meio de capítulos de crítica social. Curiosamente, essa franquia inspirou uma riqueza de trabalhos derivados, embora poucos tenham se aproximado de sua profundidade e complexidade, muitas vezes reduzindo a saga a meros elementos românticos.

4. Nós (2019)

Dirigido por Jordan Peele

Us, de Jordan Peele, confunde as linhas entre ficção científica e horror psicológico. Tirando influências como The Birds , de Hitchcock, e The Shining , de Kubrick , a referência mais significativa do filme é um episódio de The Twilight Zone intitulado “Mirror Image”, apresentando temas de doppelgängers.

Com atuações excepcionais, principalmente de Lupita Nyong’o, e uma trilha sonora marcante, Nós consolidou seu status como um dos filmes mais comentados de 2019, reconhecido como um marco do terror moderno.

3. Ex Machina (2014)

Dirigido por Alex Garland

Exibindo elementos de ficção científica e suspense, Ex Machina conta a história de um programador que passa uma semana na casa isolada de seu CEO para conduzir um teste de Turing em um robô humanoide avançado chamado Ava. O filme faz referência a obras icônicas, incluindo Blade Runner e Eu, Robô , ao lado de elementos literários de A Tempestade .

Ao incorporar temas familiares em torno da inteligência artificial, Ex Machina apresenta uma narrativa original explorando consciência, manipulação e liberdade . O cenário confinado amplifica a tensão, culminando em um final climático que deixa um impacto duradouro.

2. Space Sweepers (2021)

Dirigido por Jo Sung-hee

Reconhecido como o primeiro blockbuster espacial da Coreia do Sul, Space Sweepers rapidamente chegou ao topo das paradas após seu lançamento global na Netflix. O filme acompanha uma animada equipe de varredores espaciais navegando em um universo pós-apocalíptico onde a Terra é inabitável, espelhando outras narrativas amadas dentro do gênero.

Este grupo de vilões charmosos reflete um tropo consagrado de azarões que inesperadamente se encontram envolvidos em grandes aventuras — semelhantes a favoritos como Cowboy Bebop e Guardiões da Galáxia . Embora possa não ostentar originalidade inovadora, seu valor de entretenimento é inegável .

1. Os Últimos Jedi (2017)

Dirigido por Rian Johnson

The Last Jedi provocou um debate considerável na comunidade de Star Wars após seu lançamento em 2017, já que as opiniões sobre o filme continuam a dividir o público. No entanto, tornou-se cada vez mais evidente que ele se destaca como uma das melhores ofertas da era Disney da franquia. As influências de Johnson variam de filmes de guerra clássicos a épicos de samurais e literatura gótica.

Esta parcela aprofunda a conexão entre Rey e Kylo Ren, entrelaçando elementos de romance gótico que lembram Jane Eyre . Por fim, The Last Jedi incorpora a essência de Star Wars , preparando o cenário para narrativas futuras — uma promessa que muitos sentiram que não foi cumprida com The Rise of Skywalker .

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