Crítica do Spaceman: o doce riff do Solaris de Adam Sandler

Spaceman é como se Solaris e ET tivessem um bebê de oito patas; suas ideias podem ser simples, mas o que é mais importante do que o poder do amor, uma força vinda do alto, que limpa nossas almas?

“Eu vou aonde você vai e vou aonde você vai. Isso mesmo, astronauta? Lenka (Carey Mulligan), a amargurada esposa do cosmonauta Jakub (Adam Sandler), ecoa em seus sonhos; outrora um voto romântico de serem a estrela do norte um do outro, mais tarde uma promessa contaminada de seguir um homem cujos olhos estão sempre voltados para o céu, mas nunca olhando para os seus.

O filme Netflix de Johan Lenck contribui com outro pai triste para o gênero de ficção científica – só que este é um futuro pai, com uma Lenka grávida deixada por conta própria enquanto Jakub vagueia pelo cosmos até a Nuvem Chopra, um brilho “surpreendente” névoa nos arredores de Júpiter que “assombrou” os céus da Terra durante anos.

Ele está no meio de sua missão solo para descobrir seus segredos quando Lenka entrega uma mensagem brutal à agência espacial tcheca: ela o deixará com efeito imediato. Sozinho, a 500 milhões de quilômetros de distância, vagando pelas possíveis ruínas de uma vida deixada para trás, uma voz suave e onisciente surge na forma de um misterioso aracnídeo: Hanus (Paul Dano).

Spaceman é uma cura para a aracnofobia… quase

Em que mundo uma aranha gigante e peluda que invade uma nave espacial no espaço profundo poderia ser considerada reconfortante? Isso vem do ponto de vista de um aracnofóbico ao longo da vida: milagrosamente, até mesmo com maestria, Spaceman se safa, graças ao trabalho de voz confortável de Dano e ao CGI delicado e perfeito.

Os movimentos de Hanus nunca são sinistros, mesmo quando ele é forçado a se afirmar. A visão inicial dele encolhido em um canto (abraçando divertidamente um tubo de sucção de vaso sanitário zumbindo, porque o som o acalma) não é diferente do horrível tiro final de Enemy – mas o medo deixa você como um suspiro, e você logo se sentirá carinhoso para ele mais do que você jamais imaginou (no entanto, aranhas normais ainda podem se foder).

A dinâmica de Jakub com a aranha prova ser bastante comovente e consistentemente divertida; há um charme inexpressivo em todas as suas interações, não muito diferente de Drax em Guardiões da Galáxia . Mas ele é mais do que uma estranheza: Hanus desenrola e comunica (talvez com um pouco de clareza) todos os conflitos e mistérios do filme, seja a verdadeira natureza da nuvem ou o trauma de Jakub, tanto em termos de relacionamento quanto no que está enraizado em seu passado.

É uma adaptação do romance de Jaroslav Kalfař, cuja essência é efetivamente capturada no roteiro despojado de Colby Day. Há uma escrita incrível aqui: em uma cena, Hanus pergunta: “Você sente falta de sua companheira apenas depois que ela vai embora, onde estava esse desejo quando vocês estavam juntos?” Em outra, Jakub pergunta a Jenka se ele não pode sonhar. “Quando você sonha, você vai embora”, ela responde, brutalmente.

Para seu pequeno prejuízo, parece um conto excessivamente extenso; As ansiedades de Jakub são cíclicas, e o filme beira a sensação de repetitividade à medida que se aproxima de sua conclusão comovente e bem apresentada. Isso também é positivo: ele joga com a mesma paranóia e incerteza do Solaris, ao mesmo tempo que lembra o anúncio compacto e comovente de John Lewis, Man on the Moon. “O homem saiu para explorar outros mundos e outras civilizações sem ter explorado o seu próprio labirinto de passagens escuras e câmaras secretas, e sem encontrar o que está por trás das portas que ele próprio selou”, escreveu Stanisław Lem em 1961, resumindo com precisão a jornada de Jakub.

Paul Dano é a estrela de Spaceman

Hanus (dublado por Paul Dano) em Spaceman — Netflix

Sem Dano, o filme não funciona. Outra versão menor teria lançado uma voz mais imponente, como Morgan Freeman ou James Earl Jones – mas essa seriedade teria sido uma distração, com a cadência suave e curiosa de Dano a um piscar de olhos de fazer cada palavra soar como uma canção de ninar.

O talento dramático de Sandler não deve ser subestimado. Uncut Gems foi o auge de seu talento, que se baseou em seu incomparável senso do adorável e desagradável – mas Spaceman é um desempenho totalmente diferente, mas igualmente considerado. Ele está quase sempre na tela, e a presença do Sandman – vago, desesperado e contente, tudo ao mesmo tempo – é profundamente sentida. Jakub não é um homem carismático, e o fato de ele muitas vezes se sentir incognoscível é a questão. Mulligan é excelente, colocando Jenka como uma personagem complexa que entra imediatamente em conflito com o espectador; ela é absolutamente uma de nossas atrizes mais cativantes.

A direção de Lenck (já conhecida por ser de primeira linha por sua extraordinária navegação em Chernobyl) é robusta, até mesmo versátil, reforçada pela cinematografia e forte direção de arte de Jakob Ihre; a nuvem foi projetada para evocar o desconforto e a beleza das tempestuosas pinturas náuticas, no que consegue. A apresentação dos flashbacks de Jakub é particularmente impressionante: a lente está sempre distorcida e o áudio é abafado e com eco, em vez das memórias imaculadas que vemos com frequência na ficção. A emoção de uma memória é o que é vívido, não o acontecimento.

A pontuação de Max Richter é decepcionante; ao mesmo tempo inhumível e clamando por uma melodia distinta. Este é o compositor que criou uma das peças musicais mais devastadoras já escritas – ‘On the Nature of Daylight’ – e isso parece os restos de seu trabalho no Ad Astra; se ao menos ele nos levasse às estrelas novamente.

Pontuação da revisão do astronauta: 4/5

Leve, mas comovente, Spaceman não abre novos caminhos na ficção científica. Mas a sua mensagem é silenciosamente maravilhosa: apesar de tudo o que não sabemos sobre o universo, o amor é a única fé (e sonho) que todos podemos experimentar.

Spaceman chega à Netflix em 1º de março.