Reality Show “Squid Game”: Qualidade Surpreendente, Fiel à Fonte do Material

“Squid Game” foi produzido como um reality show e será lançado na Netflix sob o título “Squid Game: The Challenge”.

Após seu lançamento em 2021, o drama K “Squid Game” realmente se tornou um sucesso global. Todos ao redor do mundo usavam agasalhos verdes, jogavam o jogo “Red Light, Green Light” e comiam doces dalgona. Não só isso, mas a série original coreana fez história ao concorrer e ganhar seis prêmios no PrimeTime Emmy Awards, o primeiro para um K-Drama.

Inspirado no “Squid Game”, foi criado um reality show com um prémio de 4,56 milhões de dólares, onde competiram 456 participantes. Recrutados em todo o mundo, participantes com mais de 21 anos que falavam inglês competiram em jogos como “Red Light, Green Light” e cortando doces dalgona em um conjunto gigantesco idêntico ao “Squid Game” original.

Intitulada “Squid Game: The Challenge” , a versão do reality show lançou desde então uma prévia surpreendente, onde o cenário de “Squid Game ”foi reproduzido fielmente.

O primeiro jogo, “Red Light, Green Light”, aconteceu em um vasto espaço, onde os participantes tinham que chegar à linha de chegada ou seriam eliminados. A progressão do jogo, a forma como as eliminações eram exibidas e até mesmo a orientação através dos alto-falantes eram idênticas ao “Squid Game”. Curiosamente, ao serem eliminados, os participantes caíram como se tivessem levado um tiro, criando um efeito dramático com um efeito sonoro especial e uma explosão de ar.

Ao longo deste jogo, os movimentos subtis dos participantes foram monitorizados através de um sofisticado sistema de vídeo automático. Para evitar polêmicas sobre os jogos e desafios apresentados neste espetáculo, foram escolhidos advogados qualificados como jurados.

O alojamento onde ficaram era idêntico ao cenário do “Jogo de Lula”. Os participantes reagiram com choque, aplausos e arrepios, assim como os telespectadores. Ao contrário do cofrinho CGI do original, o cofrinho do show foi produzido na vida real. No episódio final, o cofrinho transparente cheio de dinheiro pendurado no teto pesava mais de 800kg, evocando emoções intensas tanto para jogadores quanto para espectadores.

As narrativas de personagens como no drama também emergiram dos 456 participantes, à medida que histórias individuais foram reveladas por meio de entrevistas.

As tarefas e o progresso do jogo no alojamento transmitiram as mensagens centrais do “Jogo de Lula”: a moralidade, a humanidade, a confiança, a aliança e a traição flagrante das pessoas. Apesar de ser apenas um jogo, o reality criou uma intensa sensação de imersão, com os participantes tremendo e chorando pelo simples fato de serem indicados à eliminação.

No geral, esta versão estrangeira de “Squid Game” acabou sendo mais divertida do que o esperado, tornando-a atraente de assistir. As tradicionais lancheiras fornecidas no alojamento, com arroz e ovos fritos, foram orgulhosamente apresentadas. É impressionante ver entusiastas do “Squid Game” entre os participantes fingindo conhecer as regras e a filosofia do jogo.

Sabe-se que o produtor executivo do estúdio que criou este trabalho, 456 participantes foram selecionados após a triagem de impressionantes 81 mil inscrições. Segundo o diretor de criação, é preciso mesclar personagens simpáticos e desagradáveis, para criar aspectos moralmente complexos. Porém, apesar da seleção meticulosa, assim que o jogo começou, tudo estava fora do controle humano e jogadores de destaque foram perdidos durante o jogo “Red Light, Green Light”.

Intrigante nos bastidores

Demorou três meses para produzir o robô Yeon-hee de “Red Light, Green Light”. A altura de Yeon-hee era de 4,2 metros, e um projeto de engenharia robótica foi usado para virar a cabeça com precisão em uma parte específica da música para parar, garantindo justiça a todos os participantes. Para selecionar os participantes eliminados, foi utilizado um sistema automático de vídeo, varredura de vídeo específica da área e confirmação por mais de 12 juízes para julgar rapidamente os movimentos que violavam as regras. O participante que passou na final no menor tempo levou 2 horas, enquanto os participantes mais lentos levaram de 4 a 5 horas.

Enquanto isso, fazer centenas de doces dalgona acabou sendo mais desafiador do que o esperado. Os doces tradicionais dalgona são sensíveis à humidade e podem partir-se durante o transporte, pelo que a receita tradicional não pôde ser utilizada. Depois de 19 versões fracassadas, eles finalmente criaram salgadinhos dalgona que não se quebravam facilmente e tinham profundidade uniforme.

Para criar um efeito intrigante, quando um participante é eliminado, os fogos de artifício em tinta preta dentro de sua camisa se expandem. O motivo da escolha da tinta preta foi evocar a imagem da tinta de lula.

Até os azulejos do banheiro do dormitório combinavam exatamente com a série original, com 60 mil azulejos em tons creme e azul.

Por fim, sabe-se que a série foi filmada durante mais de 16 dias em Londres. Assim que os participantes entrassem no set, eles não poderiam sair até serem eliminados. Apenas “Red Light, Green Light” foi filmado em instalações diferentes porque o tamanho do estúdio era insuficiente para o maior número de participantes do jogo.

Fonte: Daum