Aviso de conteúdo: este artigo aborda temas de violência e suicídio.
Stephen King , frequentemente aclamado como o “Rei do Horror”, escreveu inúmeras obras que envolvem e encantam os leitores. No entanto, é lamentável que algumas adaptações cinematográficas não consigam capturar a essência de sua narrativa. Embora muitos de seus romances e coleções de contos sejam transformados com sucesso em filmes envolventes, a transição para a tela pode às vezes distorcer a narrativa original, deixando os fãs decepcionados.
10 A Morte Gelada de Jack Torrance
O Iluminado (1980)
Na adaptação de Stanley Kubrick de The Shining , a morte de Jack Torrance se desenrola quando ele congela até a morte em um labirinto de neve enquanto persegue seu filho, Danny. Este final diverge fortemente do romance de King, no qual Jack enfrenta um destino mais dramático e redentor. No livro, ele luta contra o poder malévolo do Overlook Hotel, sacrificando-se finalmente quando sua caldeira explode, exibindo um vislumbre de sua humanidade em meio ao horror.
9 A Transformação de Tony
O Iluminado (1980)
Na adaptação cinematográfica, Tony é retratado como o amigo imaginário de Danny, com interações perturbadoras que contribuem para a atmosfera assustadora do filme. No entanto, na narrativa original de King, Tony é uma entidade distinta — uma extensão das próprias habilidades psíquicas de Danny. Essa alteração muda significativamente a dinâmica da história, particularmente na cena icônica “REDRUM”, onde Tony revela a mensagem sinistra através de um espelho em vez de um elo psíquico.
8 A mudança na intenção do protagonista
O Homem Corredor (1987)
A adaptação de The Running Man transforma significativamente a motivação de Ben Richards. Na narrativa de King, ele é um ex-policial desesperado buscando sustentar sua família. Por outro lado, o filme de Arnold Schwarzenegger apresenta um retrato mais unidimensional focado em bravata. O filme omite a trágica história de fundo que alimenta as motivações de Ben, resultando em uma narrativa diluída que carece das apostas emocionais presentes no romance.
7 O final onírico
Cela (2016)
Em King’s Cell , a história conclui com Clay alcançando seu filho em meio ao caos. A brusquidão da situação deixa os leitores com uma sensação de incerteza persistente em relação ao destino de Johnny. No entanto, a reviravolta do filme de que “era tudo um sonho” prejudica a intensidade da luta de Clay, apresentando uma conclusão sem brilho e confusa que diminui o poder do vínculo pai-filho retratado no romance.
6 Representação de Alan Pangborn
Coisas Necessárias (1993)
Na adaptação cinematográfica de Needful Things de 1993 , Ed Harris interpreta Alan Pangborn, mas essa interpretação se desvia da complexidade do personagem no romance. No livro, Pangborn lida com uma profunda tristeza após uma tragédia familiar, acrescentando profundidade ao seu personagem. O filme, no entanto, o apresenta principalmente como raivoso e volátil, negligenciando as nuances que o tornam relacionável e atraente.
5 A Máquina da Loucura
Overdrive Máximo (1986)
Maximum Overdrive , uma adaptação do conto de King “Trucks,” introduz uma justificativa clara para a consciência das máquinas — ou seja, um cometa extraterrestre. Embora essa explicação incomum diminua a tensão construída pela ambiguidade da história, foi o próprio King quem escreveu o roteiro. A clareza fornecida pelo filme significa um afastamento do suspense desconhecido que caracteriza o material de origem original.
4 O destino de Burke em Salem’s Lot
A Hora do Vampiro (2024)
Na adaptação cinematográfica de Salem’s Lot de 2024 , a morte de Burke é alterada para mostrá-lo sendo transformado por Barlow, divergindo da interpretação de King de um personagem que enfrenta um ataque cardíaco. Esta adaptação é significativa, pois diminui o papel impactante de Burke na narrativa, substituindo uma morte pungente por uma que parece mais fictícia e menos fundamentada no peso emocional da história de King.
3 O retrato da morte de Stan
It: A Coisa – Capítulo Dois (2019)
Em It: A Coisa Capítulo Dois , o suicídio de Stan é retratado como um ato heroico, com a intenção de motivar seus amigos contra Pennywise. Essa transformação de sua morte contrasta fortemente com a representação de King, que reflete um trauma profundo e uma libertação do sofrimento. Enquanto as adaptações cinematográficas frequentemente buscam floreios dramáticos, essa mudança marginaliza a complexidade da angústia mental de Stan apresentada no texto original.
2 A mudança na tragédia da família Creed
Cemitério de Animais de Estimação (2019)
A adaptação de 2019 de Pet Sematary enfrenta escrutínio sobre sua escolha de mudar o foco do fim trágico da criança de Gage para Ellie. Enquanto a morte de Gage carrega um peso tremendo, criando uma profunda tensão familiar, o falecimento de Ellie altera o cenário emocional. Essa mudança crucial diminui o impacto da narrativa, pois a idade inocente de Gage e a transformação subsequente criam um contraste assustador que se perde quando os papéis são invertidos.
1 A desconexão do material de origem
O Cortador de Grama (1992)
A adaptação cinematográfica de 1992 de The Lawnmower Man se afasta tanto do conto original de King que tem pouca semelhança. Em vez de seguir o conto assustador de um jardineiro conectado a forças paranormais, o filme cria uma narrativa centrada em experimentação tecnológica e realidade virtual. O processo de King contra a adaptação ressalta o descontentamento com as liberdades tomadas nessa transformação, tornando essa adaptação uma das interpretações menos fiéis de sua obra.
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