À medida que o público recorre cada vez mais a serviços de streaming para suas necessidades de visualização, os cineastas são compelidos a oferecer experiências cinematográficas extraordinárias para atrair os espectadores de volta aos cinemas. Ficou claro que se um filme não cria um motivo convincente para ser assistido na tela grande, o público provavelmente escolherá apreciá-lo no conforto de suas casas.
O ano de 2024 já apresentou sequências de ação emocionantes e uma narrativa visual impressionante que justifica uma ida ao cinema. O ambicioso “Gladiador II”, de Ridley Scott, apresenta encontros emocionantes com tubarões dentro do histórico Coliseu, enquanto em “Love Lies Bleeding”, Rose Glass apresenta um herói imponente que atinge uma altura impressionante de 50 pés. As cenas de destaque desses filmes exemplificam o melhor que os espectadores podem esperar deste ano.
10
Tubarões no Coliseu
Gladiador II
Embora os historiadores possam dissecar a precisão histórica da batalha naval ambientada no lendário Coliseu, o espetáculo de sucesso que ela proporciona é inegável. A descarga de adrenalina de testemunhar dois navios envolvidos em uma batalha feroz se torna ainda mais eletrizante com a presença de tubarões ferozes espreitando na água. Por alguns momentos inesquecíveis, “Gladiador II” se transforma em um thriller de suspense semelhante a “Tubarão”.
Esta sequência cheia de ação segue magistralmente um arco narrativo próprio, com o personagem de Paul Mescal, Lucius, liderando um plano estratégico contra caças adversários. A execução envolve sabotar a nave do adversário, o que cria tensão e melhora a experiência cinematográfica geral, solidificando seu lugar como imperdível na tela grande.
9
A partida final de tênis
Desafiantes
“Challengers” de Luca Guadagnino usa habilmente o esporte do tênis como uma representação visual da tensão sexual ao longo de sua narrativa. O filme atinge seu pico durante a eletrizante partida final entre Art e Patrick, com Tashi assistindo ansiosamente na quadra. A rivalidade romântica culmina em um confronto de alto risco, repleto de ressurgimentos de afeições passadas e emoções voláteis.
O confronto transborda com uma mistura palpável de amor, ciúme, paixão e animosidade, capturando efetivamente a atenção do público. Guadagnino infunde a sequência com uma energia frenética e um talento visual marcante, garantindo que os espectadores permaneçam cativados até o final.
8
O Tornado de Rodeio
Tornados
Há algo inerentemente emocionante em um filme de desastre bem feito, especialmente na tela grande. Seguindo os passos de seu antecessor, “Twisters” oferece uma experiência de visualização envolvente reforçada por efeitos especiais impressionantes. Do tornado explosivo de abertura que devasta a equipe de Kate ao final dramático do filme, cada sequência de tempestade oferece aos amantes do cinema um deleite.
No entanto, a cena mais de tirar o fôlego ocorre durante uma cena de rodeio emocionante, onde um tornado repentino interrompe o evento. O diretor Lee Isaac Chung habilmente escala a sequência, mostrando o caos enquanto carros são lançados no ar enquanto Kate e Tyler correm para resgatar outros. Este momento oferece uma experiência de tirar o fôlego, permitindo que o público sinta indiretamente o terror da fúria da natureza.
7
Uma miscelânea de participações especiais da Marvel
Deadpool e Wolverine
Os filmes da Marvel estabeleceram um alto padrão para participações especiais, mas “Deadpool & Wolverine” leva isso a outro nível com uma série impressionante de participações especiais. O filme habilmente mistura nostalgia com personagens contemporâneos, apresentando aos espectadores favoritos dos fãs como Jennifer Garner como Elektra, Wesley Snipes como Blade, Channing Tatum como Gambit e Dafne Keen como X-23, um após o outro.
Semelhante ao momento muito celebrado quando Tobey Maguire e Andrew Garfield retornaram em “Spider-Man: No Way Home”, a excitação do público por essas aparições é palpável. Enquanto os papéis de alguns personagens foram provocados, a surpresa de Snipes e Tatum enfeitando a tela aumenta a diversão, criando um conjunto de super-heróis inesquecível.
6
Ataque da mulher de 50 pés
O amor está sangrando
Em “Love Lies Bleeding”, de Rose Glass, temas de amor, violência e disfunção familiar permeiam a narrativa, pintando um quadro solene. No entanto, o filme toma um rumo espetacular em sua conclusão, canalizando a essência do clássico thriller de ficção científica “Attack of the 50-Foot Woman”. Em uma cena dramática, Jackie sobe a incríveis 50 pés, resgatando Lou de seu pai abusivo em um momento visualmente impressionante de empoderamento.
Este ato transformador é particularmente satisfatório, dadas as circunstâncias angustiantes de Lou ao longo do filme. Depois de suportar uma série de experiências traumáticas devido àqueles ao seu redor, o espetáculo de Jackie em pé simboliza uma posição poderosa contra a opressão, adicionando uma camada surreal, mas impactante, que ressoa com o público.
5
O Julgamento
Centenas de castores
“Hundreds of Beavers” de Mike Cheslik se destaca como um dos filmes mais divertidos deste ano, misturando humor pastelão com narrativa criativa. Embora gere muitas risadas em casa, assisti-lo em um cinema lotado eleva o prazer geral, pois o riso reverbera por todo o público. O filme é repleto de piadas inteligentes, como uma perseguição de trenó que lembra uma sequência de ação de alta octanagem, culminando em uma hilária formação de castores do tamanho de um kaiju.
O auge do humor, no entanto, é encontrado no julgamento do tribunal canguru de Jean Kayak. A natureza farsesca dos procedimentos, completa com acusações ridículas e um defensor público atrapalhado, garante risadas incontroláveis e cria um momento cinematográfico inesquecível.
4
A perseguição do equipamento de guerra
Furiosa: Uma Saga Mad Max
No reino das perseguições épicas de carro por paisagens desoladas, George Miller é inigualável. Com “Furiosa: A Mad Max Saga,” o público é presenteado com uma variedade de sequências de ação de tirar o fôlego, cheias de efeitos práticos. De ataques controversos a locais fortificados a encontros de atiradores de elite de arrepiar os cabelos, o filme equilibra habilmente a ação com a história.
Entre esses momentos cheios de ação, um se destaca particularmente: a colaboração sem palavras de Furiosa e Pretorian Jack para defender o War Rig contra forças inimigas. Esta sequência não só mostra uma estética visual impressionante e acrobacias de tirar o fôlego, mas também aprofunda a conexão emocional entre os personagens, tornando-a uma experiência cinematográfica imperdível.
3
Monstro Elisasue Nasce
A Substância
A sátira de horror corporal de Coralie Fargeat, “The Substance”, se desenrola com reviravoltas inesperadas enquanto compartilha a experiência com um público lotado. Enquanto Sue lida com mudanças inesperadas antes de sua apresentação ao vivo na TV, ela recorre a tomar o soro Activator mais uma vez, levando ao surgimento surpreendente de “Monstro Elisasue”.
Os impressionantes efeitos protéticos do filme, criados por Pierre Olivier Persin, transformam Sue em um monstro visualmente impressionante que deixa o público em choque. A revelação do espelho do banheiro é um dos momentos de destaque de 2024, gerando suspiros e risadas ao mesmo tempo em que mostra a abordagem inventiva do filme ao horror corporal.
Malvado
Originalmente enraizado em uma experiência teatral comunitária, “Wicked” leva adiante sua essência de agradar ao público em sua adaptação cinematográfica, ecoando a interconexão entre performance e envolvimento do público.
1
Paul monta o verme da areia
Duna: Parte Dois
Graças à impressionante cinematografia IMAX de Greig Fraser, “Duna: Parte Dois” impressiona com seus visuais de tirar o fôlego do início ao fim, criando um poderoso evento cinematográfico. O filme é repleto de cenas de batalha épicas que lembram “O Senhor dos Anéis”, ao lado de momentos visualmente espetaculares como os Fremen saudando Paul Atreides. Uma das cenas mais emocionantes apresenta o intenso duelo de facas entre Paul e Feyd-Rautha, proporcionando um destaque do cinema de ação do ano.
No entanto, o espetáculo máximo surge quando os espectadores testemunham Paul cavalgando um verme da areia colossal. O diretor Denis Villeneuve transporta o público para esse momento, imergindo-o no ambiente por meio de visuais e sons impressionantes, criando uma experiência cinematográfica verdadeiramente inspiradora que ressoa muito depois de sair do cinema.
Artigos Relacionados:
O manuseio vergonhoso de armas de Mel Gibson em um filme indicado ao Oscar de 1987: uma lição sobre o que não fazer
2:31
Robert Eggers defende maior respeito pelos filmes de terror no cinema
2:07
Os filmes de sobrevivência de Idris Elba entram no ranking global dos 10 melhores da Netflix
1:20
Deixe um comentário