Explorando o legado do Blink-182: uma contagem regressiva de suas faixas essenciais
Ao discutir o gênero pop-punk, bandas como Green Day e artistas como Avril Lavigne geralmente vêm à mente. No entanto, muito poucas listas estariam completas sem a presença icônica do Blink-182. Assim como o Slipknot foi fundamental para o nu-metal, o Blink-182 moldou significativamente o som do pop punk. Alcançar tal status exige que os artistas produzam consistentemente músicas notáveis, um feito que o Blink-182 conquistou ao longo de sua carreira.
O Blink-182, formado em 1992, apresenta os co-vocalistas Mark Hoppus e Tom DeLonge, que sempre se esforçaram para permanecer autênticos consigo mesmos. Sua discografia inclui faixas humorísticas que podem evocar rubor ou risos, equilibradas com canções pungentes que podem levar os ouvintes às lágrimas. O som inconfundível do Blink-182 evoluiu ainda mais com a adição do baterista Travis Barker. Apesar dos altos e baixos da banda, seu legado como uma força formidável na música perdura, definido por décadas de canções impactantes.
10. M+M’s
Álbum: Gato de Cheshire (1995)
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Para entender a essência do Blink-182, é preciso voltar às suas origens no início dos anos 90. Antes de atingir o sucesso mainstream, eles lançaram álbuns demo como Buddha e Flyswatter. Seu sucesso chegou em fevereiro de 1995 com o álbum de estreia de estúdio, Cheshire Cat, apresentando faixas notáveis como “Wasting Time” e o relançado “Carousel”.No entanto, a faixa de destaque foi, sem dúvida, “M+M’s”, que marcou sua incursão inicial aos holofotes.
Ao anunciar um hiato indefinido em 2005, o Blink-182 compilou um álbum Greatest Hits, que incluía “M+M’s” como a segunda faixa. Para muitos novos ouvintes, esse single serviu como ponto de entrada no mundo do Blink-182, marcando um marco significativo em sua carreira. Embora possa não ter alcançado a aclamação de sucessos posteriores, a banda o considera uma de suas faixas fundamentais que lançou as bases para seu sucesso subsequente.
9. Dias felizes
Álbum: Nine (2019)
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Lançado em julho de 2019, “Happy Days” ganhou reconhecimento crescente com o passar do tempo, eventualmente se tornando um dos singles cruciais do álbum Nine. Este álbum foi particularmente notável, pois marcou o último projeto sem o cofundador Tom DeLonge até seu retorno em 2022. A letra da música explora temas de saúde mental — um tópico próximo ao coração do baixista Mark Hoppus e da banda em geral.
O videoclipe que o acompanha, filmado usando clipes fornecidos por fãs durante os estágios iniciais da pandemia da COVID-19, enriqueceu o significado da música, pois serve como um documento histórico de um momento inesquecível. Além de sua melodia cativante, “Happy Days” transmitiu uma importante mensagem de saúde mental, ressoando com os fãs e solidificando seu lugar no legado do Blink-182.
8. Morrendo de tédio
Álbum: Califórnia (2016)
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A saída de Tom DeLonge do Blink-182 em 2015 deixou muitos fãs ansiosos sobre o futuro da banda. No entanto, Mark Hoppus e Travis Barker pressionaram, trazendo Matt Skiba do Alkaline Trio a bordo para preencher o papel de DeLonge. Em apenas um ano, essa nova formação lançou seu primeiro álbum, California, com “Bored to Death” como single principal. A música provou ser um sucesso retumbante, mostrando a integração perfeita de Skiba na banda.
Em termos de performance, “Bored to Death” alcançou reconhecimento notável, figurando em três rankings da Billboard e, eventualmente, ganhando uma certificação de ouro nos EUA. Suas letras relacionáveis sobre se sentir perdido e enfrentar os desafios da vida repercutiram amplamente, ajudando a reforçar a posição do Blink-182 no punk rock contemporâneo.
7. Fantasma na pista de dança
Álbum: Neighborhoods (2011)
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“Ghost on the Dance Floor, ” presente no álbum Neighborhoods, incorpora a jornada de uma banda retornando de um hiato. Foi o primeiro álbum de estúdio lançado desde 2003, marcando um retorno e servindo como uma despedida de DeLonge durante sua ausência até 2023. Notavelmente, esta faixa assombrosa se aprofunda em temas de mortalidade, que foram essenciais para motivar a reunião da banda.
Com outros sucessos notáveis como “Up All Night” e “After Midnight, ” “Ghost on the Dance Floor” ocupa um lugar especial no coração dos fãs. Seu tema emocionalmente ressonante o tornou uma adição atraente ao setlist da turnê de reunião em 2023, simbolizando a profundidade de sua experiência coletiva.
6. Fiquem juntos pelas crianças
Álbum: Tire suas calças e jaqueta (2001)
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Com o lançamento de Take Off Your Pants and Jacket em 2001, o Blink-182 lançou uma série de faixas adoradas, mas “Stay Together for the Kids” se destacou. Abordando a difícil questão do divórcio, a música foi uma criação profundamente pessoal para Tom DeLonge, fornecendo insights sobre as lutas emocionais que cercam a dinâmica familiar. O videoclipe que a acompanha passou por uma refilmagem completa devido à sua representação original ter sido considerada insensível após o 11 de setembro.
Esta faixa pungente não só apresentou vocais alternados notáveis entre DeLonge e Hoppus, mas também apresentou um som instrumental mais pesado, alinhando-se com seu tema sério. Embora não seja um hino de festa típico, “Stay Together for the Kids” se transformou em uma peça impactante que ressoa emocionalmente com os fãs durante as apresentações ao vivo.
5. BORDA
Álbum: One More Time… (2023)
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Com a incerteza em torno do futuro de DeLonge no Blink-182, seu retorno triunfante em 2022 foi recebido com entusiasmo. Após dois álbuns com Matt Skiba, a banda revigorou sua formação para One More Time…, estreando a faixa otimista “EDGING”.Celebrada por sua energia contagiante, a música encapsula com sucesso a mistura única de diversão e nostalgia do Blink-182.
O vibrante videoclipe, ambientado em um carnaval, destaca as raízes lúdicas da banda, restabelecendo seu apelo entre fãs de longa data e novatos. Como o single inaugural de seu último álbum, “EDGING” não apenas liderou as paradas da Billboard, mas simbolizou um novo capítulo na ilustre carreira da banda, provando sua relevância no cenário musical atual.
4. Canção de Adão
Álbum: Enema Of The State (1999)
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Antes de sua ascensão explosiva com Enema of the State, o Blink-182 era conhecido principalmente por seu som de alta energia. No entanto, o lançamento de “Adam’s Song” marcou uma mudança em direção a temas mais sérios e introspectivos. Abordando os desafios da saúde mental, Hoppus criou a faixa a partir de suas próprias experiências de solidão durante a turnê e ao retornar para casa.
Esta peça emocional aprofundou o vínculo entre a banda e seu público, ajudando-os a estabelecer uma conexão mundial. Mesmo anos depois, Hoppus reflete sobre os sentimentos profundos capturados na música, mostrando a compreensão e a empatia da banda em relação às lutas da vida.
3. Droga
Álbum: Dude Ranch (1997)
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Após o lançamento de seu álbum de estreia, o Blink-182 buscou expandir sua influência com o Dude Ranch em 1997. O álbum apresentou vários sucessos, mas “Dammit” surgiu como uma faixa definidora do início de sua carreira. Reconhecida por suas letras relacionáveis sobre a angústia da adolescência, essa música icônica se tornou um item básico em suas apresentações ao vivo.
O videoclipe também significa um momento crucial na história da banda, apresentando o baterista Scott Raynor antes de ser substituído por Travis Barker.“Dammit” não só contribuiu para o status de platina do álbum nos Estados Unidos, mas solidificou seu lugar no legado do pop-punk.
2. Sinto sua falta
Álbum: Blink-182 (2003)
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Na época em que Blink-182 foi lançado em 2003, a banda havia alcançado um sucesso fenomenal, embora com tensões aumentando entre os membros. Explorando temas mais sombrios e maduros, uma das faixas de destaque foi “I Miss You”, conhecida por sua melodia assombrosa. Esta balada emocional reflete desgosto e saudade, distinguida pela entrega vocal única de DeLonge.
Os fãs abraçaram essa música, transformando seus versos memoráveis em memes da internet. Como uma de suas músicas mais transmitidas no Spotify, “I Miss You” incorpora a evolução do Blink-182, fornecendo profundidade além de sua personalidade divertida e jovem característica.
1. Todas as pequenas coisas
Álbum: Enema Of The State (1999)
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Quando perguntados sobre o nome de uma música do Blink-182, a resposta esmagadora geralmente é “All the Small Things”.Essa faixa, com mais de um bilhão de streams no Spotify, continua a ressoar com os fãs décadas após seu lançamento. Ela alcançou um sucesso notável, alcançando a posição 6 na parada Billboard Hot 100 logo após sua estreia em 1999.
Muitas bandas lutam para manter seu ritmo depois dos anos 90, mas “All the Small Things” garantiu o legado do Blink-182, contribuindo para o status de 5x platina do álbum Enema of the State nos EUA. Essa música destaca que, embora grandes produções sejam agradáveis, geralmente são os pequenos detalhes sinceros que deixam um impacto duradouro.
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