Os 5 melhores momentos de queda de agulha em filmes de 2024

Os 5 melhores momentos de queda de agulha em filmes de 2024

O ano de 2024 provou ser um momento excepcional para a música no cenário cinematográfico. Filmes notáveis ​​como Duna: Parte Dois agraciaram o público com as composições icônicas de Hans Zimmer, enquanto Beetlejuice Beetlejuice traz de volta melodias nostálgicas de Danny Elfman. Além disso, Twisters cativa com sua animada trilha sonora de country rock, enriquecendo as experiências do filme.

Este ano também apresentou uma impressionante variedade de faixas de queda de agulha em várias trilhas sonoras de filmes. Por exemplo, o hino duradouro “Like a Prayer” de Madonna acompanha a busca de Deadpool e Wolverine para salvar o universo, e a edificante “Greatest Day” de Take That se torna o hino para os momentos mais significativos de Anora.

5

“O tempo vai rastejar” de David Bowie

Desafiantes

Art e Patrick em uma festa em Challengers

No filme Challengers , a faixa assustadoramente bela “Time Will Crawl” de David Bowie toca durante uma cena crucial de festa. Essa queda de agulha diegética aprofunda a conexão do espectador, à medida que o público compartilha a experiência auditiva com os personagens. O momento é crítico; enquanto Art e Patrick ficam cativados por Tashi, sua crescente fixação prenuncia a destruição de sua amizade.

As letras de Bowie, carregadas de referências ao desastre de Chernobyl, ecoam as tensões crescentes dentro desse complicado triângulo amoroso. Além disso, a música sutilmente sugere a intrincada linha do tempo não linear do filme, introduzindo os espectadores a uma estrutura narrativa única que enriquece a narrativa. Utilizar a música de Bowie é, sem dúvida, um golpe de mestre para qualquer cineasta.

4

“Claw Machine” de Sloppy Jane ft. Phoebe Bridgers

Eu vi a TV brilhar

Almoço Duplo em Eu Vi o Brilho da TV

A trilha sonora de I Saw the TV Glow ostenta uma série de músicas originais de artistas aclamados como Florist, Drab Majesty e Snail Mail. No entanto, uma faixa de destaque é “Claw Machine”, interpretada por Sloppy Jane ao lado de sua ex-baixista Phoebe Bridgers. Este número assustadoramente eficaz toca em um bar chamado The Double Lunch e captura o tom do filme perfeitamente.

As vibrações de “Claw Machine” não apenas ressoam com a estética nostálgica das mixtapes dos anos 90, mas também complementam os elementos sobrenaturais assustadores incorporados ao enredo.

3

“Tchau Tchau Tchau” do NSYNC

Deadpool e Wolverine

Deadpool dançando na floresta em Deadpool e Wolverine

A trilha sonora de Deadpool & Wolverine é repleta de excelentes quedas de agulhas, incluindo clássicos como “The Lady in Red”, de Chris de Burgh, e “Like a Prayer”, de Madonna. No entanto, um dos momentos mais memoráveis ​​é “Bye Bye Bye”, do NSYNC. Em um retorno bem-humorado à reputação de Wolverine em X2 , Deadpool emprega suas habilidades de luta para enfrentar agentes da TVA, ao mesmo tempo em que executa a coreografia icônica do videoclipe da música.

Essa cena divertida não apenas solidifica o momento na mente dos espectadores, mas também causou o ressurgimento da música, levando a milhões de transmissões e sua adaptação em um emote dentro do Fortnite.

Malvado

Elphaba voa no final de Wicked

Embora a adaptação cinematográfica de Wicked cubra apenas o primeiro ato do musical, ela conclui com uma nota edificante. Enquanto Madame Morrible rotula Elphaba de “bruxa má”, os alunos fogem em pânico, e o caos se instala, incluindo o ataque cardíaco do Governador Thropp. Essa mistura de drama e humor contribui para o sucesso de bilheteria do filme, amplamente atribuído à sua essência de bem-estar.

1

“Greatest Day” por Take That ft. Robin Schulz e Calum Scott

anora

Ani e Ivan celebrando seu casamento em Vegas em Anora

Abrindo com “Greatest Day” do Take That, o pungente estudo de personagem Anora de Sean Baker estabelece seu tema musical desde o início. Esta música ressoa por todo o filme, espelhando o momento transformador de Anora quando ela conhece Ivan, simbolizando o melhor dia de sua vida, apesar da natureza fugaz de seu relacionamento.

A melodia encapsula uma sensação de alegria entrelaçada com melancolia, refletindo a narrativa agridoce de um caso de amor entre uma trabalhadora do sexo e seu cliente rico. Depois de assistir Anora , os ouvintes provavelmente acharão desafiador ouvir “Greatest Day” sem relembrar a história tocante do filme.

Fonte e Imagens

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