Os 8 melhores filmes sombrios sobre amadurecimento semelhantes a Aos Treze

Lançado em 2003, Thirteen estabeleceu um novo padrão para filmes de amadurecimento com seu retrato cru da adolescência. O roteiro, coescrito pela atriz Nikki Reed, é baseado em suas experiências como uma adolescente. Ele narra a jornada tumultuada de Tracy (Evan Rachel Wood), uma aluna do sétimo ano em Los Angeles que faz amizade com um colega problemático. A exploração de Tracy sobre o uso de drogas, relacionamentos sexuais e automutilação oferece uma narrativa envolvente que influenciou vários filmes sombrios de amadurecimento desde então.

A adolescência é um período inerentemente complexo, marcado por provações de autodescoberta e maturidade. Filmes como Thirteen encapsulam com sucesso a turbulência dessa fase de transição. Embora a mudança da infância para a idade adulta possa ser repleta de desafios, os espectadores geralmente encontram elementos relacionáveis nos personagens multifacetados e narrativas típicas do gênero de amadurecimento, o que levanta verdades desconfortáveis, mas esclarecedoras, sobre o crescimento.

8 Conta Comigo (1986)

Dirigido por Rob Reiner

Embora frequentemente categorizado como um filme de amadurecimento por excelência, Stand By Me mergulha fundo nos temas da inocência perdida. Ambientado no verão de 1959, o enredo segue quatro garotos — Gordie, Chris, Teddy e Vern — em sua busca para localizar o corpo de uma criança desaparecida. O que começa como uma aventura logo se transforma em uma jornada profunda, revelando traumas pessoais, medo e as realidades mais duras da vida, pois cada personagem carrega cicatrizes emocionais significativas.

A força do filme está em seu elenco excepcional, ilustrado pela narração convincente de Richard Dreyfuss e as performances eficazes dos jovens atores, incluindo o falecido River Phoenix.Stand By Me obriga seus espectadores a confrontar a mortalidade e a dureza da realidade, oferecendo um exame pungente da transição da infância para a idade adulta, indo além das narrativas convencionais de romance ou marcos escolares.

7 O Projeto Flórida (2017)

Dirigido por Sean Baker

Em The Florida Project, o personagem infantil central passa por mudanças profundas no final da história. Dirigido pelo cineasta vencedor do Oscar Sean Baker, a narrativa é centrada em Moonee, de seis anos, que mora em um motel de baixo custo perto da Disney World com sua mãe batalhadora, Halley. Bobby, o gerente do motel interpretado por Willem Dafoe, desempenha um papel vital na vida de Moonee, fornecendo cuidados e apoio muito necessários.

Sem o conhecimento de Moonee, seu verão aparentemente despreocupado é ofuscado pelas duras realidades da pobreza. Enquanto Halley recorre ao trabalho sexual para sobreviver, Moonee é lançada em um mundo de desafios adultos muito cedo. O filme oferece uma visão inflexível, mas vibrante, da infância em um ambiente terrível, com a própria Flórida atuando como um cenário atraente. Seus visuais marcantes e narrativa pungente ressoam muito depois que o filme termina, convidando o espectador a contemplar a natureza da infância.

6 O Sol é para Todos (1962)

Dirigido por Robert Mulligan

Semelhante a Thirteen, To Kill a Mockingbird conta a história de uma jovem garota lutando com as dolorosas realidades da vida. Adaptado do romance icônico de Harper Lee, o filme se passa no Alabama dos anos 1930 e acompanha a jovem Scout Finch enquanto seu pai, Atticus Finch, defende um homem negro inocente, Tom Robinson, acusado de um crime injusto. As verdades chocantes da injustiça racial se desenrolam em torno de Scout, forçando-a a confrontar as realidades de uma sociedade dividida.

Na conclusão do filme, Scout astutamente reconhece que a moralidade existe ao lado da crueldade. Esse despertar emocional e intelectual marca sua maturação forçada, tornando a história uma exploração poderosa da infância em meio à turbulência social.

5 Oitava Série (2018)

Dirigido por Bo Burnham

Eighth Grade, de Bo Burnham, oferece um retrato severo da adolescência no cenário digital de hoje. O filme acompanha Kayla Day, uma introvertida de 13 anos que navega em seus últimos dias do ensino fundamental, capturando os profundos sentimentos de insegurança e desespero que frequentemente acompanham essa fase da vida. Kayla tenta projetar confiança por meio de sua persona online enquanto luta para forjar conexões na vida real.

Este filme destaca a dicotomia entre o self curado da mídia social e a realidade frequentemente dolorosa das experiências adolescentes. Por meio de sua exploração sincera da ansiedade social, problemas de imagem corporal e a busca por aceitação, Eighth Grade apresenta um relato sincero e sem filtros sobre o crescimento, forçando os espectadores a confrontar os elementos perturbadores da juventude.

4 meados dos anos 90

Dirigido por Jonah Hill

Mid90s, de Jonah Hill, explora as realidades muitas vezes duras de crescer através dos olhos de Stevie, um garoto problemático de 13 anos na Los Angeles dos anos 1990. Escapando de uma vida familiar disfuncional com um irmão abusivo, Stevie busca aceitação entre um grupo de skatistas mais velhos. O que começa como uma busca por pertencimento rapidamente revela um mundo repleto de uso de drogas e comportamento imprudente.

Em vez de romantizar a juventude, Mid90s apresenta uma visão nua e crua da adolescência, retratando tanto as alegrias quanto os aspectos mais sombrios da busca de Stevie por conexão e validação. A autenticidade crua do filme lança luz sobre as complexidades do crescimento, frequentemente mostrando como a pressão dos colegas pode levar os jovens a caminhos perigosos.

3 Infância (2014)

Dirigido por Richard Linklater

Boyhood, frequentemente reconhecido como uma jornada cinematográfica inovadora, narra a vida de Mason enquanto ele faz a transição da infância para a vida adulta ao longo de 12 anos. A decisão do diretor Richard Linklater de filmar os atores em intervalos reais permite que os espectadores testemunhem o crescimento autêntico de Mason e a evolução de sua dinâmica familiar após o divórcio de seus pais.

Enquanto Mason navega pelos altos e baixos da infância, o filme captura a essência dos altos e baixos emocionais da vida, servindo como uma homenagem lindamente elaborada às dificuldades do crescimento.

2 Você está aí, Deus? Sou eu, Margaret.(2023)

Dirigido por Kelly Fremon Craig

Are You There God? It’s Me, Margaret. equilibra lindamente momentos leves com temas subjacentes de escuridão, apresentando uma narrativa significativa de amadurecimento. Esta adaptação do querido romance de Judy Blume captura as jornadas de Margaret, de 11 anos, enquanto ela luta com mudanças relacionadas à identidade, puberdade e espiritualidade, sentindo-se dividida entre dois mundos.

A luta de Margaret com sua identidade religiosa, juntamente com suas experiências de puberdade e exclusão social, transmite as pressões complexas enfrentadas por meninas. O sutil peso emocional carregado ao longo do filme fala muito sobre o crescimento e os fardos de expectativa colocados sobre a juventude.

1 Luar (2016)

Dirigido por Barry Jenkins

Vencedor do Oscar de Melhor Filme, Moonlight explora a intersecção de identidade, trauma e masculinidade através da vida de Chiron, um jovem garoto negro criado em um bairro problemático de Miami. Estruturado em três capítulos distintos — infância, adolescência e vida adulta — este filme traça de forma pungente as lutas de Chiron com a pobreza, o bullying e uma mãe viciada em drogas em meio à sua busca por autoaceitação.

A jornada de Chiron reflete os fardos do sofrimento silencioso; ele suporta isolamento e violência enquanto navega em sua identidade sexual em um ambiente hostil. Em sua conclusão, Moonlight revela como as experiências de Chiron moldam sua identidade adulta, mostrando o impacto de cortar o coração do ostracismo social e do trauma emocional no crescimento pessoal.

Assim como em Aos Treze, a atmosfera do filme é carregada de dor silenciosa, o que o torna um testemunho assustadoramente belo dos desafios de crescer diferente em um mundo que muitas vezes carece de compaixão.

Fonte e Imagens