Final da série Uzumaki destaca o potencial desperdiçado do anime

Destaques

A animação parecia promissora inicialmente, mas a qualidade caiu significativamente após o segundo episódio.
A trilha sonora de Colin Stetson se destacou como o ponto forte consistente da série.
Sem o diretor Hiroshi Nagahama, o ritmo e a coerência de Uzumaki sofreram, causando confusão.

Aviso: O texto a seguir contém spoilers do episódio 4 de Uzumaki: Spiral Into Horror, que já está disponível para streaming no Adult Swim e no MAX .

Depois de suportar cinco anos tumultuados de produção e uma espera crítica de quatro semanas, a adaptação para anime de Uzumaki: Spiral Into Horror de Junji Ito foi concluída. O primeiro episódio recebeu aclamação considerável por sua qualidade de animação, trilha sonora e direção. No entanto, no segundo episódio, ficou claro que problemas internos desestabilizaram a produção, com uma mudança no estúdio e no diretor. Hiroshi Nagahama, uma figura que inspirou considerável excitação, deixou o projeto por razões não reveladas.

A equipe de produção enfrentou uma escolha crucial: descartar a série após o primeiro episódio ou prosseguir com os três episódios restantes, embora com uma queda perceptível na qualidade. Os fãs continuam divididos sobre se teria sido preferível interromper a produção após o primeiro episódio. No final das contas, o padrão de adaptações decepcionantes do trabalho de Junji Ito continua.

Decepção na animação: um começo forte seguido de declínio

Começo promissor, final sombrio

Crítica Uzumaki - Oportunidades Perdidas

Inicialmente, os fãs expressaram entusiasmo pela qualidade da animação no episódio de estreia. A técnica de rotoscopia do Studio Drive para os personagens humanos, combinada com visuais marcantes, criou um ambiente inquietante que realçou os elementos mais sombrios da história. Os personagens pareciam ganhar vida nas páginas do mangá de Ito, suas expressões de medo renderizadas lindamente, graças em grande parte a um talentoso elenco de vozes que deu vida a Kirie e Shuichi.

No entanto, as esperanças se dissiparam rapidamente com a chegada do episódio dois, que entregou algumas das animações mais decepcionantes vistas na história recente do anime. Os fãs o descreveram em termos depreciativos, e até mesmo o termo “animação PNG” seria uma melhoria em relação ao que foi apresentado. O episódio três mostrou um pequeno aumento na qualidade, mas ainda era evidente que o mesmo estúdio responsável pelo segundo episódio sem brilho estava no comando, garantindo que a magia inicial do primeiro episódio não retornaria.

Episódios subsequentes ocasionalmente mostraram pequenas melhorias na animação, mas ficaram lamentavelmente aquém dos padrões que os entusiastas de anime esperam. A discrepância se torna gritante ao contrastar Uzumaki: Spiral Into Horror com títulos contemporâneos como Bleach: Thousand-Year Blood War, Re: Zero e Dragon Ball: Daima , que ostentam qualidade de animação excepcional. Dados os cinco anos de dificuldades de produção e as altas expectativas definidas pelo material promocional anterior, esta série parece uma oportunidade perdida.

Este projeto marcou outra incursão do Adult Swim no reino do anime. Após os fracassos esmagadores de Ninja Kamuy e do anime Rick & Morty , os projetos iniciais não parecem promissores. Embora seja desafiador colocar toda a culpa no Adult Swim, inúmeras variáveis afetam a qualidade da produção de anime, e a reputação da rede pode inevitavelmente ser manchada.

Som e Música: Uma Espiral Auditiva

Um ponto brilhante

As contribuições de Colin Stetson para a série merecem reconhecimento além de seus esforços musicais anteriores, já que seu trabalho serve como o destaque do show. Suas composições assombrosas elevam efetivamente o que poderia ser uma produção totalmente decepcionante. Os tons assustadores de sua trilha sonora permanecem por toda a narrativa, criando uma sensação de pavor que envolve o espectador como um nó de aperto. Ao contrário das trilhas sonoras de outros animes, a música de Stetson é intrincadamente projetada para carregar o peso emocional da história.

O design de som complementa a trilha sonora, aumentando o desconforto do espectador. Enquanto os melhores momentos amplificam os visuais surreais perfeitamente, há casos em que ele se inclina para o lado cômico. Algumas sequências nos quatro episódios atacam os sentidos com uma mistura chocante de visuais e áudio. Embora a maior parte do design de som seja louvável, suas deficiências ocasionais são gritantemente evidentes.

Parece que sons específicos foram meticulosamente criados para cenas-chave, enquanto outros se basearam fortemente em sons genéricos de estoque, normalmente encontrados em produções amadoras. Essa inconsistência cria uma justaposição desconcertante que pode se aventurar no reino do absurdo. Essa inconsistência se alinha com a qualidade errática da animação; parece que Stetson permaneceu como o único elemento contínuo de excelência.

Escolhas de direção: uma reviravolta questionável

A ausência de Nagahama

Os fãs ficaram inicialmente cheios de esperança graças ao envolvimento do proeminente diretor Hiroshi Nagahama. Reconhecido por obras aclamadas como Mushi-Shi , suas habilidades de direção brilharam claramente no primeiro episódio. Ele capturou habilmente a essência da narrativa arrepiante de Junji Ito, mantendo uma sensação de tensão que manteve os espectadores nervosos enquanto vivenciavam o horror decorrente da Spiral Curse.

Após sua saída, o contraste se tornou nitidamente aparente. Os episódios subsequentes sofreram com uma narrativa estranha que parecia forçada e apressada. Com uma mudança consciente para apressar o ritmo de cada episódio, os eventos que se desenrolavam não tinham o terror pretendido, em vez disso, pareciam quase absurdos. À medida que as ocorrências simultâneas se desenrolavam, os personagens pareciam dificilmente registrar os eventos terríveis em que estavam envolvidos. Embora o mangá original frequentemente apresentasse suas histórias episodicamente, adaptar vários capítulos dentro de um único episódio apenas aumentava a desordem caótica.

Esta série serve como mais um testamento ao imenso desafio de transformar as narrativas únicas de Junji Ito em forma animada. Seus contos surreais prosperam em sua notável habilidade de criar tramas de suspense e ilustrações assustadoras. No entanto, adaptar esses elementos efetivamente em anime exige um escritor, diretor e estúdio de animação habilidosos — um esforço que se mostrou quase inatingível. Embora o episódio um possa ser a tentativa mais próxima de uma verdadeira adaptação do trabalho de Ito, os episódios seguintes apenas perpetuam a maldição prevalecente.

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