프랜시스 포드 코폴라의 유명한 영화 대부 3부작에서 알 파치노가 생생하게 묘사한 마이클 코를레오네의 몰락은 말론 브란도가 연기한 그의 아버지 비토 코를레오네의 몰락과 극명하게 대조된다. 이 영화 여행은 조직 범죄의 세계에 발을 들인 순진한 청년에서 마피아의 추악한 삶에서 지친 리더로 결국 풀려나는 마이클의 진화를 연대기적으로 기록한다. 3편의 영화에 걸친 이 사가는 종종 일관된 서사로 여겨지며, 마이클의 이야기는 그의 아버지의 삶과 죽음에 대한 에필로그 역할을 한다.
삼부작은 비토에서 시작하여 마이클이 코를레오네 가문의 수장이 되는 것으로 절정에 달하는 “대부”라는 타이틀의 변화를 강조하는 연속적인 스토리라인을 제시합니다. 그러나 대부 의 본질은 범죄와 배신이라는 주제를 넘어 삶과 죽음의 요소를 복잡하게 엮어냅니다. 이야기는 전성기의 비토에서 시작하여 그의 몰락으로 이어지고 궁극적으로 대부 3부 에서 마이클의 외로운 최후로 이어집니다 . 삶과 죽음이 뒤섞인 이 순환적 개념은 두 캐릭터 간의 중요한 차이를 강조합니다.
마이클과 비토 코를레오네의 독특한 죽음
두 대부의 대조적인 결말
비토와 마이클 코를레오네의 죽음 사이의 유사점은 대부 와 대부 3부 에서 놀라울 정도로 의도적으로 드러난다. 비토의 죽음은 정원의 고요한 환경에서 발생하는데, 그는 손자와 함께 몇 분간의 평온함을 즐기면서도 불길한 오렌지를 마신다. 반면 마이클의 죽음은 비슷한 배경에서 발생한다. 그 역시 밖에서 햇빛을 쬐고 자연에 둘러싸여 있다. 그러나 비토가 가족적 사랑에 싸여 있는 반면, 마이클은 깊은 고독 속에서 죽음을 맞이한다.
비토의 마지막 순간은 소중한 손자의 존재로 부드러워지지만, 마이클의 외로운 몰락은 그의 고립의 깊이를 보여준다. 특히, 비토의 붕괴는 미래에 대한 희망을 상징하는 소년에 대한 애정으로 가득 찬 채 죽으면서 가족의 유산과 활력을 말해준다. 극명한 대조적으로, 마이클은 버려지고, 주변을 돌아다니는 개들에게만 둘러싸여 있는데, 이는 그의 가슴 아픈 고립을 가슴 아프게 반영한다.
다양한 결말의 이유를 탐구하다
마이클의 죽음: 복잡한 해석
두 캐릭터 모두 마피아 폭력으로 인해 상상할 수 없는 행동을 하고 엄청난 손실을 경험하며, 비토의 죽음은 자비의 감각으로 묘사되는 반면 마이클의 죽음은 괴로움에 젖어 있는 것처럼 보이는 이유에 대한 중요한 의문이 제기됩니다. 그 답은 마이클이 비토와 비교했을 때 감정적 거리를 두는 데 있을 수 있습니다. 비토는 무자비하지만 가족을 가깝게 유지하는 따뜻함을 구현합니다. 이 애매한 가족적 애정이 비토를 마이클의 죽음에 스며든 외로움으로부터 보호했을 수 있습니다.
마이클이 강인한 인물로 변신하면서 그와 그의 사랑하는 사람들 사이에 장벽이 생깁니다. 진정한 관계를 유지하기 위해 고군분투하면서 그는 가족 관계를 끊고 배신을 구현하는 명령을 내립니다. 가장 악명 높은 것은 동생 프레도를 제거하기로 한 냉정한 선택입니다. 이러한 캐릭터 설정의 차이는 한 돈은 따뜻함에 둘러싸여 죽음을 맞이하는 반면 다른 돈은 동료 없이 죽음을 맞이하는 이유를 명확히 보여줍니다.
흥미롭게도, 또 다른 관점은 마이클의 외로운 죽음이 일종의 사심없음을 상징한다고 주장합니다. 비토의 낙원적인 종말은 가족을 사업에 끌어들이는 능력으로 특징지어지는 반면, 마이클의 선택은 비극적이기는 하지만 남은 가족을 폭력적인 범죄 세계에서 구출하는 것을 목표로 합니다. 그러나 이것은 그에게 재앙적인 손실로 이어지고, 결국 메리의 죽음으로 끝납니다. 이는 자녀들의 미래 안전을 위한 견딜 수 없는 희생입니다. 궁극적으로 마이클은 가족의 유산이라는 부담과 그에 따른 외로움을 모두 짊어지고 비토가 간절히 바랐던 결과, 즉 마피아의 얽힘에서 자유로운 삶을 성취합니다.
대부 3부작의 대안적 편집의 영향
내러티브의 주목할만한 변화
2020년, 코폴라는 세 번째 작품의 세련된 버전인 The Godfather Coda: The Death of Michael Corleone을 개봉했는데 , 특히 마이클의 죽음 장면이 생략되어 상당한 변화가 있었습니다. 정원에서 그의 문자 그대로의 죽음을 목격하는 대신, 관객들은 그의 딸 메리의 죽음 이후의 감정적 여파에 집중하게 됩니다.
이러한 변화는 마이클의 “죽음”을 비유적인 상실로 바꾸어 가족의 붕괴가 수반하는 감정적 황폐함에 초점을 맞춥니다. 그의 육체적 끝을 제거하기로 한 결정은 더 깊은 성찰을 불러일으킵니다. 그의 마지막 순간은 어떨 것일까요? 관객은 숙고하게 되지만, 이러한 변화는 마이클의 나중의 나날이 행복을 반영할 것이라는 것을 의미하지 않습니다. 사실, 그것은 메리의 상실이 은유적으로 마이클을 산산이 부수고 그의 여정에 가슴 아픈 종말을 알린다는 것을 암시합니다.
Rotten Tomatoes에서 86%의 토마토미터 점수를 받은 반면, 원작은 67%를 기록한 The Godfather Coda는 마이클의 최후에 대한 광범위한 해석을 이끌어냅니다. 그러나 이 서사적 변형은 여전히 시리즈의 기본 메시지를 강화합니다. 범죄에 젖은 삶의 질식하는 반향은 궁극적으로 깊은 상실과 고립으로 끝납니다.
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