2024년 영화 속 바늘 떨어뜨리는 장면 5선

2024년 영화 속 바늘 떨어뜨리는 장면 5선

2024년은 영화계에서 음악에 있어서 예외적인 시기임이 입증되었습니다. Dune: Part Two 와 같은 주목할 만한 영화는 Hans Zimmer의 상징적인 작곡으로 관객을 사로잡았고, Beetlejuice Beetlejuice는 Danny Elfman의 향수 어린 멜로디를 다시 불러일으킵니다. 또한 Twisters는 활기찬 컨트리 록 사운드트랙으로 관객을 사로잡아 영화 경험을 풍부하게 합니다.

올해는 또한 다양한 영화 사운드트랙에서 인상적인 니들 드롭 트랙을 선보였습니다. 예를 들어, 마돈나의 지속적인 찬가 “Like a Prayer”는 데드풀과 울버린이 우주를 구하려는 탐구에 동반되고, Take That의 고양된 “Greatest Day”는 Anora의 가장 중요한 순간을 위한 찬가가 됩니다.

5.

데이비드 보위의 “Time Will Crawl”

도전자들

챌린저스에서 열린 파티에 참석한 아트와 패트릭

영화 챌린저 스에서 데이비드 보위의 아름답고도 잊혀지지 않는 트랙 “Time Will Crawl”이 중요한 파티 장면에서 흐릅니다. 이 다이어제틱한 바늘 떨어뜨리기는 관객이 캐릭터와 청각적 경험을 공유하면서 관객의 연결을 더욱 깊게 합니다. 이 순간은 결정적입니다. 아트와 패트릭이 타시에게 사로잡히면서 그들의 집착이 커지면서 우정의 파괴가 예고됩니다.

체르노빌 재해에 대한 언급이 가득한 보위의 가사는 이 복잡한 삼각관계 속에서 고조되는 긴장감을 반영합니다. 게다가 이 노래는 영화의 복잡한 비선형 타임라인을 미묘하게 암시하며, 시청자에게 스토리텔링을 풍부하게 하는 독특한 내러티브 구조를 소개합니다. 보위의 음악을 활용하는 것은 의심할 여지 없이 모든 영화 감독에게 걸작입니다.

4.

Sloppy Jane ft. Phoebe Bridgers의 “Claw Machine”

나는 TV가 빛나는 것을 보았다

I Saw the TV Glow에서의 더블 런치

I Saw the TV Glow 의 사운드트랙은 Florist, Drab Majesty, Snail Mail과 같은 유명 아티스트의 오리지널 곡을 다수 포함하고 있습니다. 그러나 가장 돋보이는 트랙은 Sloppy Jane이 전 베이시스트 Phoebe Bridgers와 함께 부른 “Claw Machine”입니다. 이 잊혀지지 않게 효과적인 넘버는 The Double Lunch라는 이름의 바에서 연주되며 영화의 분위기를 완벽하게 포착합니다.

“Claw Machine”의 분위기는 향수를 불러일으키는 90년대 믹스테이프의 미학과 공명할 뿐만 아니라 스토리라인에 내재된 섬뜩한 초자연적 요소를 보완합니다.

3

NSYNC의 “Bye Bye Bye”

데드풀 & 울버린

Deadpool and Wolverine에서 숲 속에서 춤추는 Deadpool

Deadpool & Wolverine 사운드 트랙 은 Chris de Burgh의 “The Lady in Red”와 Madonna의 “Like a Prayer”와 같은 고전을 포함하여 훌륭한 니들 드롭으로 가득 차 있습니다. 그러나 가장 기억에 남는 순간 중 하나는 NSYNC의 “Bye Bye Bye”입니다. X2 에서 Wolverine의 명성에 대한 유머러스한 콜백에서 Deadpool은 노래의 뮤직 비디오에서 상징적인 안무를 수행하는 동안 TVA 요원을 다루기 위해 자신의 싸움 기술을 사용합니다.

이 재미있는 장면은 시청자들의 마음속에 그 순간을 확고히 하는 데 그치지 않고 이 노래가 다시 인기를 얻어 수백만 건의 스트리밍을 기록하고 포트나이트에서 이모트로 각색되기도 했습니다.

사악한

엘파바는 위키드의 마지막에서 비행을 시작합니다.

영화 Wicked 의 각색판은 뮤지컬의 첫 번째 막만 다루지만, 긍정적인 분위기로 끝맺습니다. 모리블 부인이 엘파바를 “사악한 마녀”라고 낙인찍자, 학생들은 공황 상태에 빠져 도망치고, 스롭 주지사의 심장마비를 포함한 혼란이 뒤따릅니다. 드라마와 유머의 이러한 혼합은 영화의 흥행에 기여하는데, 주로 기분 좋은 본질에 기인합니다.

1

Take That ft. Robin Schulz & Calum Scott의 “Greatest Day”

아노라

Ani와 Ivan이 Anora의 라스베거스에서 결혼을 축하하고 있습니다.

Take That’s “Greatest Day”로 시작하는 Sean Baker의 가슴 아픈 캐릭터 연구 Anora는 처음부터 음악적 주제를 확립합니다. 이 노래는 영화 전반에 걸쳐 울려 퍼지며 Anora가 Ivan을 만났을 때의 변화의 순간을 반영하여 그들의 관계가 덧없음에도 불구하고 그녀의 인생에서 가장 좋은 날을 상징합니다.

이 멜로디는 우울함과 얽힌 기쁨의 감각을 압축하여, 섹스 워커와 부유한 고객 사이의 연애에 대한 씁쓸하면서도 달콤한 이야기를 반영합니다. Anora를 본 후 , 청취자는 영화의 감동적인 이야기를 회상하지 않고 “Greatest Day”를 듣는 것이 어려울 것입니다.

출처 및 이미지

답글 남기기

이메일 주소는 공개되지 않습니다. 필수 필드는 *로 표시됩니다