주요 하이라이트
- 2000년대는 애니메이션에 있어 변혁의 10년을 기록했으며, 팬들 사이에서 여전히 인기 있는 수많은 전설적인 시리즈를 제작했습니다. 이 시대의 꼭 봐야 할 애니메이션은 다음과 같습니다.
- 나나 – 도쿄에서 복잡한 삶을 헤쳐 나가는 두 명의 같은 이름을 가진 여성의 우정을 그린 감동적인 드라마이자 로맨스.
- 모노노케 – 독특한 시각적, 청각적 스타일을 사용하여 시청자를 죄책감, 분노, 수수께끼의 잊혀지지 않는 세계에 몰입시키는 소름 돋는 공포 애니메이션입니다.
2000년대 초반은 먼 기억처럼 느껴질지 몰라도, 2000년부터 2009년까지의 애니메이션 풍경은 그야말로 특별합니다. 그 이전 10년은 애니메이션의 위대한 토대를 마련했고, 2000년대에도 훌륭하게 이어졌습니다. 이 시대는 감정적으로 공감되는 내러티브, 강렬한 액션 시퀀스, 진정으로 공감되는 유머를 특징으로 합니다.
이 시기의 수많은 시리즈는 여전히 열렬한 팬층을 자랑하며, 많은 사람이 최근 몇 년 동안 리부트와 신작을 즐기고 있습니다. 애니메이션 커뮤니티의 신규 참가자에게, 뛰어난 2000년대 애니메이션의 풍부한 다양성은 환상적인 진입점이 됩니다.
2024년 10월 26일 Mark Sammut 업데이트: 2000년대의 애니메이션 풍경은 수많은 고전을 제공했으며, 많은 타이틀이 당연히 최고 중 일부로 인정받았습니다. 이 시대의 두 개의 높은 평가를 받은 시리즈가 포함되었으며, 그 중 하나는 2024년 가을에 새로운 시즌으로 돌아올 예정입니다.
해당 기사의 지침을 요약하면 다음과 같습니다.
- 2000년대에 방영된 작품만 포함되므로 원피스 , GTO 등의 작품은 포함되지 않습니다.
- 영화는 고려되지 않습니다.
- MyAnimeList의 평점은 참고 목적으로 제공되지만, 이는 제목의 배치를 결정하는 것은 아닙니다.
- 이러한 쇼에는 장르가 매우 다양하기 때문에 직접적인 비교가 어렵고 순위는 다소 주관적일 수 있습니다.
25 아프로 사무라이
내애니메이션리스트: 7.36
에미상 후보에 오른 이 시리즈는 Samuel L. Jackson이 목소리를 빌려, Justice라는 총잡이에게 아버지가 살해당하는 것을 목격한 후 삶이 꼬이는 Afro Samurai의 이야기를 들려줍니다. Justice는 탐내는 번호 2 머리띠를 가지고 있고, Afro의 아버지는 번호 1 머리띠를 가지고 있었습니다. 번호 1 머리띠를 착용한 사람은 가장 위대한 전사로 인정받고, 번호 2 머리띠를 가진 사람만이 도전할 수 있습니다.
시각적으로 놀라운 봉건적 일본과 미래적 일본을 혼합한 아프로 사무라이는 강렬한 여정을 떠나 복수를 추구하는 동안 수많은 적과 마주합니다. 단 5개의 에피소드로 구성된 미니시리즈임에도 불구하고 강력한 일격을 가합니다. Wu-Tang Clan의 힙합 아티스트 The RZA의 사운드트랙과 숨 막힐 듯한 예술성을 특징으로 하는 아프로 사무라이는 2000년대 애니메이션의 정수를 상징합니다.
24 표백제
내애니메이션리스트: 7.93
블리치 는 2000년대의 인기 있는 소년 애니메이션으로, 이치고 쿠로사키가 소울 리퍼가 되는 모험을 연대기적으로 다룹니다. 그는 새로운 능력을 얻으면서 많은 친구들이 독특한 능력을 가지고 있다는 것을 알게 됩니다. 이 시리즈는 가벼운 톤으로 시작하지만 루키아의 임박한 처형을 따라 더 어두운 길을 택하며, 이치고와 그의 친구들을 소울 소사이어티에서 그녀를 구출하는 대담한 임무로 이끕니다. 이는 그들을 훨씬 더 큰 갈등으로 몰아넣습니다.
스릴 넘치는 액션과 화려한 칼싸움으로 가득한 Bleach는 366개의 에피소드로 구성된 액션이 가득한 확장된 내러티브를 좋아하는 팬이라면 꼭 봐야 할 작품입니다. 애니메이션은 2022년에 승리의 귀환을 했으며, 만화의 마지막 스토리 아크를 확장했습니다.
23 이누야샤
내애니메이션리스트: 7.86
후속 시리즈인 야샤히메: 반악마 공주 의 초연 과 TikTok에서 삼각 관계에 대한 찬사가 쏟아지면서 이누야샤가 2000년대의 전형적인 애니메이션으로 우뚝 섰다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 원작 사가를 놓친 소년과 로맨스 팬이라면 오늘날 언급된 많은 내용을 이해하기 위해서라도 따라잡을 만한 가치가 충분히 있습니다.
이 시리즈는 다양한 캐릭터를 강조하는데, 현대의 십 대 소녀인 카고메와 봉건 시대의 반요괴인 이누야샤가 주인공입니다. 부서진 시콘 보석을 되찾으려는 그들의 탐구는 수많은 친구와 강력한 적, 특히 교활한 나라쿠와 그의 다양한 화신을 만나게 합니다.
22 스즈미야 하루히의 우울
MyAnimeList: 7.82 (시즌 1)
스즈미야 하루히의 우울은 만화 대신 라이트 노벨에서 더 많은 각색을 위한 길을 닦은 중요한 시리즈로 자리 잡았습니다. 상징적인 하레하레 유카이 댄스는 널리 주목을 받았고, 이 쇼는 곧 데뷔 한 Lucky Star 와 함께 오타쿠 문화에 대한 주류 인지도를 얻는 데 중요한 역할을 했습니다 . 이 시리즈는 일상 코미디, 철학적 탐구, 미스터리를 혼합한 것이 2006년 당시로서는 혁신적이었지만, 현대적 관점에서 보면 덜 독창적으로 보입니다.
이 시리즈의 순위를 매기는 것은 어렵습니다. 시즌 1은 복잡한 서사적 전개 속에서도 매력적인 순간을 제공하지만, 하루히는 종종 의도적으로 성가신 것으로 여겨지며, 특히 미쿠루를 둘러싼 그녀의 익살이 그렇습니다. 그럼에도 불구하고, 쿄온은 매혹적인 주인공으로 등장하고, 몇몇 조연 캐릭터는 흥미로운 특성을 보여줍니다. 시즌 2는 야심적이지만 분열적인 엔드리스 에잇 아크를 선보이며, 이는 쇼의 흐름을 다소 방해합니다. 또한, 스즈미야 하루히의 실종은 영화적 걸작을 제공하지만, 2010년에 출시되었고, 완전한 감상을 위해서는 이전 시즌을 이해해야 합니다.
21 Beck: 몽골 찹 스쿼드
내애니메이션리스트: 8.29
Bocchi the Rock 과 같은 현대 애니메이션은 음악 중심의 서사를 선보이지만, 2004년 Beck 의 현실적인 스토리텔링에 필적할 만한 작품은 거의 없습니다 . 이 시리즈는 주로 기타에 대한 열정을 발견하고 음악계에 열정적으로 뛰어든 십 대인 Koyuki의 눈을 통해 묘사되는, 잔혹한 음악 산업에 뛰어들기 위해 노력하는 어린 소년 그룹에 초점을 맞춥니다.
Beck은 가수의 여정을 철저히 탐구하여 학습 과정과 밴드의 구체적인 열망을 차트로 표시합니다. 비주얼이 때때로 오래되어 보일 수 있지만, 이 시리즈는 놀라울 정도로 잘 유지됩니다.
20 Naruto & Naruto Shippuden
내애니메이션리스트: 7.99
나루토는 소년 애니메이션의 상징으로, 이 장르에서 열광적인 팬이 원하는 모든 것을 제공합니다. 이 이야기는 호카게가 되는 꿈을 품고 마을에서 인정받기 위해 노력하는 장난꾸러기 닌자 추방자 나루토를 따라갑니다. 그 과정에서 그는 우정을 쌓고, 라이벌을 만나고, 자신 안에 있는 강력한 여우 영혼에 대해 알게 됩니다. 이 여우 영혼은 이전에 마을을 공격했던 생물입니다.
이야기 전체는 두 부분으로 나뉜다. 원작 나루토는 2002년부터 2007년까지 방영되었고, 후속작 나루토: 십푸전 은 2007년부터 2017년까지 방영되었다. 이 사가의 후속작인 보루토: 나루토 넥스트 제너레이션은 초점을 차세대로 옮겨, 초기 갈등이 해결된 이후의 캐릭터들의 삶을 연대기적으로 보여준다.
19 나츠메의 친구책
MyAnimeList: 8.30 (시즌 1)
나츠메의 친구책은 거의 20년 동안 야시케이 초자연 장르로 매료되어 왔으며, 7번째 시즌은 2024년 가을에 예정되어 있습니다. 2000년대에 처음 두 시즌만 공개되었지만, 이 시리즈는 시대를 초월하는 시대를 초월하는 품질을 가지고 있습니다. 약 15년에 걸쳐 공개되었음에도 불구하고 흐르는 계절은 응집력이 느껴집니다.
나츠메는 할머니로부터 요괴 이름 책을 물려받아 영혼을 조종할 수 있는 권한을 얻습니다. 이 힘을 이용하기보다는, 그는 이름을 정당한 소유자에게 돌려주기로 합니다. 다만, 그들이 그를 찾는다면 말입니다. 그의 여정에는 보통 매력적인 고양이의 모습을 한 강력한 요괴, 마다라가 동행합니다.
나츠메 우인장은 아름다운 영상미, 편안한 분위기, 깊이 있는 스토리 전개로 주목할 만한 작품입니다.
18 블랙라군
MyAnimeList: 8.03 (시즌 1)
Black Lagoon은 캐릭터 디자인과 액션부터 철학까지 모든 면에서 멋짐을 구현합니다. 터미네이터 같은 애니메이션 메이드, 대규모 싸움, 어두운 과거를 가진 복잡한 쌍둥이가 설득력 있는 내러티브에 기여하여 Madhouse 스튜디오의 2000년대 고전이 되었습니다.
전제는 이전 회사가 자신을 무시했다는 것을 깨닫고 용병으로 변신하는 일본 사업가를 중심으로 전개됩니다. 그는 한때 자신을 납치했던 승무원에 합류하여 자신의 가장 좋고 가장 나쁜 부분을 모두 드러내는 흥분으로 가득 찬 삶에 눈을 뜬다.
어떤 면에서 Black Lagoon은 이세계 이야기와 비슷한 탈출적 판타지로 기능하지만, 훨씬 더 많은 총기와 일본으로의 복잡한 귀국 여정이 있습니다. 이 시리즈는 훌륭하게 만들어진 액션 시퀀스로 가득 차 있으며, 각각은 주요 출연진의 다양한 기술을 강조합니다. 주목할 점은 Revy가 주목을 많이 받고 그 10년 동안 가장 뛰어난 여성 캐릭터 중 한 명으로 칭송받고 있다는 것입니다. Black Lagoon이 두 시즌과 OVA로 제한되어 있다는 것은 유감스러운 일입니다.
17 오란고교 호스트부
내애니메이션리스트: 8.16
오란고교 호스트부는 쇼조 장르에 널리 퍼져 있는 풍자와 클리셰로 가득한 유쾌한 로맨틱 코미디입니다. 이 시리즈는 하루히와 그녀의 호스트부 동료들의 모험을 연대기적으로 기록합니다. 부유한 학생들을 위한 학교인 오란 아카데미의 장학생인 하루히는 실수로 호스트부 소유의 값비싼 꽃병을 깨뜨리고, 이로 인해 그녀는 빚을 갚기 위해 클럽에 가입하게 됩니다.
파일럿 에피소드에서는 호스트 클럽 멤버들이 하루히가 겉모습과는 달리 여자라는 사실을 점차 깨닫는 모습이 나온다. 이어지는 시리즈에서는 하루히의 진짜 정체를 숨기려는 노력에 초점을 맞춘다. 이 시리즈의 광범위한 풍자적 요소는 팬들이 다시 볼 때마다 계속 기뻐하는 부분 중 하나다.
16 아리아
MyAnimeList: 7.67 (시즌 1)
2000년대의 많은 찬사를 받은 애니메이션이 액션을 선보였지만, 이 10년 동안 여러 가지 고요한 일상의 걸작이 탄생했는데, Aria가 대표적인 예입니다. 베니스(Neo Venezia라고도 함)에서 영감을 받은 몽환적인 미래를 배경으로 한 이 시리즈는 고요한 수로를 통해 사람들을 안내하는 곤돌라 사공의 고요한 삶을 묘사합니다.
결론을 내리기 위해 서두르지 않고, Aria는 몰입적이고 도피적인 분위기를 조성합니다. 시청자를 사로잡는 데 시간이 걸릴 수 있지만, 이 시리즈는 시각적으로 놀랍고 차분한 경험을 제공하며, 각 시즌마다 캐릭터가 진정한 매력과 관계를 발전시키면서 이전 시즌보다 더 나아집니다.
15 바카노!
내애니메이션리스트: 8.35
바카노! 는 2000년대 최고의 애니메이션 중 하나로 꼽히는 현기증 나는 단편적인 작품이지만, 추천하기는 어렵다. 료고 나리타의 라이트 노벨 시리즈의 표면을 간신히 스쳐 지나간 이 애니메이션은 다양한 시간대를 배경으로 한 세 개의 얽힌 스토리를 통해 전개되며, 미묘하게 독특한 방식으로 연결되어 있다. 그 결과, 스토리텔링 자체에 대한 해설 역할을 하는 혼란스럽고 무질서한 구조가 만들어졌고, 터무니없는 시나리오에 얽힌 화려한 캐릭터를 탐구한다.
처음에는 Baccano!가 압도적일 수 있습니다. 첫 번째 에피소드는 시청자에게 수많은 캐릭터와 정보를 쏟아부어 무작위성을 느끼게 하지만, 서사가 진행되면서 조각들이 정렬되기 시작하여 헌신적인 시청자에게 인내심을 보답합니다.
14 아즈망가 대왕: 더 애니메이션
내애니메이션리스트: 8.04
2000년대 초반 가장 큰 영향력을 미친 애니메이션 중 하나로 여겨지는 아즈망가 대왕은 “귀여운 소녀가 귀여운 짓을 하는” 장르를 효과적으로 정의하여 Lucky Star 와 School Rumble 과 같은 미래의 쇼에 영향을 미쳤습니다 . 그러나 이 하위 장르를 대중화한 반면, 아즈망가 대왕은 유머, 사실주의, 그리고 그 자체만의 섬세한 감정을 제공하며 두각을 나타냈습니다. 많은 애니메이션이 그 뒤를 따랐지만, 아즈망가 대왕은 비교할 만한 다른 작품이 없는 독특한 경험을 제공합니다.
복잡하고 시대를 초월한 캐릭터들은 전형적인 트로프를 거부하고 대신 현실적이고 공감할 수 있는 묘사를 보여줍니다. 유머는 시간이 지나도 효과적이며, 특히 아유무, 치요, 사카키가 등장하는 장면이 그렇습니다. 주로 일상의 단편 시리즈이지만, 아즈망가 대왕은 캐릭터 성장을 능숙하게 통합하여 미묘하게 진심 어린 피날레로 마무리합니다.
13 나나
내애니메이션리스트: 8.56
아이 야자와의 만화를 원작으로 한 나나는 도쿄로 향하던 중 만난 두 명의 동명의 여성 사이에 형성된 깊은 우정을 탐구하고, 이후 아파트를 공유합니다. 이러한 설정은 감정적으로 강렬한 역동성의 토대를 마련합니다. 현실에 기반을 둔 이 시리즈는 건강에 해로운 관계와 열망의 무게와 같은 주제를 탐구하는데, 이는 많은 젊은 성인에게 공감을 불러일으키는 문제입니다.
안타깝게도 애니메이션은 만화의 전체 사가를 각색하지 않아 해결되지 않은 스레드가 남았습니다. 그럼에도 불구하고 Nana는 2000년대 최고의 애니메이션 중 하나로 꼽히며 당시 대부분의 로맨스 드라마보다 더 큰 영향력을 발휘했습니다.
12 모노노케
내애니메이션리스트: 8.42
애니메이션과 공포는 종종 효과적으로 얽히지 않습니다. 많은 시리즈가 긴장감을 조성하지만 진정한 두려움을 유발하는 데 어려움을 겪습니다. 하지만 모노노케는 점프 스케어에 의지하지 않고도 그 경계를 거의 넘습니다.
매혹적인 미학과 불안한 사운드 디자인을 활용한 모노노케는 시청자를 죄책감, 분노, 호기심으로 가득한 괴로운 세계로 몰입시킵니다. 이 시리즈는 불안한 감정과 결함이 있는 개인에 대한 놀라운 이야기를 만들어냅니다.
11 고스트 인 더 쉘: 스탠드 얼론 컴플렉스
MyAnimeList: 8.42 (시즌 1)
1995년 영화에 가려지는 경우가 많지만, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex는 특히 중심 서사를 통해 프랜차이즈의 정점을 나타낸다고 할 수 있습니다. 이 시리즈는 에피소드와 연재 요소를 결합하여, Motoko Kusanagi와 Section 9가 The Laughing Man과 같은 주목할 만한 적대자를 포함하여 다양한 사건과 사회적 위협을 다루는 모습을 보여줍니다.
영화 전작과 마찬가지로 Stand Alone Complex는 사이버펑크 테마와 심오한 철학적 질문으로 가득 차 있으며, 정치적 긴장을 다루는 흥미진진한 탐정 미스터리를 엮어냅니다. 액션, 캐릭터 개발 및 애니메이션의 품질은 놀라울 정도로 오래되었습니다.
10 데스노트
내애니메이션리스트: 8.62
어두운 주제를 좋아하는 팬이라면 Death Note 는 꼭 봐야 할 작품입니다. 경찰서장의 아들인 우수한 학생인 Light Yagami의 이야기를 연대기적으로 기록한 이 이야기는 그가 이름이 적힌 사람을 죽이는 데 사용하는 shinigami가 사용하는 물체인 Death Note 로 사용되는 신비한 노트를 발견한 후 전개됩니다. Light는 이 힘을 사용하여 범죄자의 이름을 적어 범죄가 없는 유토피아 사회를 건설하기 시작합니다.
하지만 그의 계획은 똑같이 뛰어난 탐정 L의 도전에 직면하고, Light는 신의 콤플렉스로 표시된 길로 나아갑니다. Death Note의 메커니즘과 얽힌 이 투쟁은 애니메이션에서 가장 복잡하고 유명한 마인드 게임 중 하나의 무대를 마련합니다. 이 시리즈는 심오하고 성숙한 주제를 탐구하며, 시청자는 끊임없이 전개되는 사건에 대해 흥미를 느낍니다.
9 코드기어스: 반역의 를르슈
메타스코어: 8.70 (시즌 1)
Code Geass 의 세계는 Death Note 에서 Light Yagami의 교활함을 높이 평가한 팬들에게 스릴 넘치는 여정을 제공합니다 . 중심 이야기는 추방된 왕자 Lelouch vi Britannia를 따라가는데, 그는 C2라는 신비한 소녀와의 운명적인 만남 이후 Geass의 힘을 얻습니다. 이 능력으로 그는 다른 사람들에게 자신의 욕망을 충족시키라고 명령할 수 있으며, 메카 기술을 사용하여 일본을 정복한 왕족에 대한 복수에 대한 흥미진진한 이야기의 무대를 마련합니다.
이 시리즈는 화려한 메카 전투, 복잡한 줄거리, 셀 수 없이 많은 반전을 특징으로 하며, 팬들을 끊임없는 지성과 전략의 전쟁에 참여시킵니다.
8 무시하이
내애니메이션리스트: 8.66
많은 애니메이션은 종종 초자연적 요소를 현실적인 배경에 혼합하지만, Mushi-Shi는 나츠메 의 친구책 과 주제적으로 매우 유사하여 자신만의 고요한 길을 따릅니다 . Artland에서 제작한 Mushi-Shi는 Ginko가 인간과 공존하는 영혼인 Mushi를 찾아 고대 일본을 헤매는 이야기를 다룹니다. 일반적으로 눈에 띄지 않습니다.
많은 주인공과 달리, 긴코는 초연한 접근 방식을 취하는 경향이 있으며, 종종 무시를 방해하지 않기로 선택합니다. 에피소드 스토리텔링과 현실적인 배경과 결합된 이 창의적인 선택은 무시시에 매혹적이고 초현실적인 분위기를 제공합니다.
7 투지
메타스코어: 8.77
메이저 에서 테니스의 왕자 까지 , 2000년대에는 훌륭한 스포츠 애니메이션이 많이 나왔고, 파이팅 스피릿이 상당한 인상을 남겼습니다. 이 고무적인 이야기는 권투라는 스포츠를 통해 자신감을 찾는 길을 발견한 괴롭힘을 당하던 십 대 소년 이포 마쿠노우치를 따라갑니다. 그의 힘든 여정은 활기찬 경기와 코미디언 타카무라 마모루를 포함한 그의 동료들의 매력과 깊이를 보여주는 캐릭터가 풍부한 에피소드로 가득 차 있습니다.
6 사무라이 챔프루
메타스코어: 8.51
현대적 스타일을 재해석된 에도 시대 배경에 주입한 사무라이 참플루는 “해바라기 냄새가 나는 사무라이”를 찾는 모험에 나선 예상치 못한 세 사람을 따라갑니다. 캐스트에는 활기찬 소녀 후, 뻔뻔스러운 방랑자 무겐, 전통적인 로닌 진이 포함됩니다. 카우보이 비밥 과 같은 감독이 만든 이 시리즈는 알렉산더 카트라이트와 히시카와 모로노부와 같은 인물에 대한 언급을 포함하여 역사적 사건에 대한 수많은 언급을 특징으로 하여 역사 애호가들에게 즐거움을 선사합니다. 또한 호평을 받은 사운드트랙은 힙합 문화에서 많은 영감을 받았으며 시리즈의 장르 퓨전 정신을 구현합니다.
답글 남기기