標誌性人物如何重新定義電影類型
縱觀電影史上，許多電影都突破了各自類型的界限，展示了一系列引人入勝的比喻，這些比喻往往會帶來重塑。這種趨勢源自於流行文化的周期性，以前被忽視的慣例被復活、重新脈絡化，並且常常被過度使用，直到再次失寵。那些能夠透過顛覆現有的比喻或復興那些過時的比喻來為衰落的類型注入新生命的電影對於保持類型的新鮮度和吸引力至關重要。
雖然有些電影因其獨特的元素而難以簡單分類，但特定類型的電影會定期轉變，通常透過創新的敘事技巧、視覺敘事或角色發展引入新的視角。這種演變是顯而易見的，因為某些角色在這些框架中出現，改變了該類型所能代表的內容。下面，我們探討了十位顯著重塑了其流派的角色，深入了解他們如何完成這項壯舉。
10. 刀中刀(1998)
韋斯利史奈普斯飾演
上映後，《刀鋒戰士》巧妙地將超級英雄電影和恐怖世界融為一體。雖然這部電影具有做作的元素和引人入勝的對話，但其標誌是令人興奮的吸血鬼狩獵序列，在酷炫的動作美學背景下脫穎而出。 《刀鋒戰士》因成為第一部 R 級超級英雄電影而聞名，為該類型的黑暗敘事樹立了先例。
由韋斯利史奈普斯飾演的刀鋒戰士在與吸血鬼的戰鬥中表現得毫無歉意，殘酷無情，創造了一種與典型超級英雄電影形成鮮明對比的發自內心的體驗。他的出現標誌著範式的轉變，為後來的 R 級超級英雄電影（例如《死侍》和《羅根》）鋪平了道路。 《刀鋒戰士》複雜的人物塑造為超級英雄類型注入了一種邊緣，一種既包含黑暗又包含對抗的邊緣。
9.《疾速追殺》( John Wick) (2014)
基努李維飾演
動作類型經常發現自己陷入了重複的循環中，嚴重依賴電腦生成影像和不穩定的攝影作品來掩蓋平凡的編排。到了2014年，許多動作片已經變得公式化。然而，隨著《疾速追殺》的出現，情況開始發生巨大變化。
基努李維對約翰威克的塑造徹底改變了動作英雄。他致力於表演自己的特技，而電影中精心設計的打鬥場面（通常以長鏡頭拍攝，不會影響攝影機的移動）重新為這一類型注入了活力。威克溫文爾雅的舉止加上他敢於面對危險的意願，重新定義了動作英雄的定義。
8. 《科學怪人》中的科學怪人(1931)
鮑里斯卡洛夫飾演
詹姆斯鯨魚對瑪麗雪萊的《科學怪人》的詮釋仍然是恐怖電影的里程碑。透過創新的攝影工作和視覺敘事，它為現代恐怖電影奠定了基礎。鮑里斯·卡洛夫對怪物的刻畫向觀眾介紹了電影中最早的令人同情的反派之一。
與傳統上將怪物描述為純粹邪惡不同，卡洛夫的角色是一個悲劇人物，其外表掩蓋了他無辜的意圖。這種細微差別改變了角色發展的範式，允許對邪惡進行更複雜的探索，這一趨勢至今在電影中仍然具有重要意義。
7. 《勇敢傳說》中的梅莉達(2012)
凱莉麥克唐納 配音
梅莉達打破了迪士尼公主的傳統模式，因為她來自皮克斯而不是迪士尼動畫。雖然她可能不符合經典原型，但她的敘述為未來動畫電影中的角色表現鋪平了道路。梅莉達的旅程強調命運和個人自主，挑戰迪士尼公主必須優先考慮浪漫的觀念。
她拒絕包辦婚姻和追求自我發現引起了觀眾的共鳴，並為《冰雪奇緣》中的艾莎和《莫阿娜》中的莫阿娜等角色樹立了先例，他們的故事也將個人冒險置於浪漫糾葛之上。
6. 《驚聲尖叫》中的鬼臉(1996)
斯基特烏爾里奇和馬修里沃德飾演
韋斯·克雷文（Wes Craven）的《驚聲尖叫》透過其自我意識的諷刺，引入了鬼面這個神秘的角色，重振了恐怖類型。與當時的其他恐怖反派不同，鬼臉代表了一個隨著每部電影而演變的面具身份，創造了一個持續的謎團，吸引著觀眾。
多個殺手利用同一身份的概念重新定義了恐怖對手的組成，證明恐怖角色既具有像徵意義又具有多面性，永遠改變了觀眾對恐怖電影的期望。
5. 《異形》中的艾倫‧雷普利(1979)
西格妮韋佛飾演
雷利史考特以《異形》為科幻恐怖類型樹立了新標準。演員們對名義上的外星人的脆弱創造了明顯的懸念，但西格妮韋弗飾演的雷普利的角色弧線將留下持久的影響。瑞普莉的勇敢、智慧和領導能力重新定義了女性動作英雄，挑戰了電影中女性通常受到的限制。
她從一名稱職的船員到唯一的倖存者的演變改變了觀眾對動作電影中女性角色的看法，展示了女性可以在高風險場景中體現出韌性和複雜性。
4. 《沙漠之心》中的 Cay Rivvers (1985)
派翠西亞夏博諾飾演
在愛滋病流行的背景下，沙漠之心成為 LGBTQIA+ 社群的希望燈塔和代表。該片由唐娜·戴奇(Donna Deitch) 執導，介紹了帕特里夏·夏博諾(Patricia Charbonneau) 飾演的叛逆角色凱·里弗斯(Cay Rivvers)，她被塑造成一名公開的女同性戀者，違反了社會規範。
凱與一位性慾受挫、尋求結束的教授的關係構成了一種解放的敘事，鞏固了這部電影作為電影中快樂酷兒表現先驅的遺產，打破了常常主導酷兒敘事的負面刻板印象。
3. 《沉默的羔羊》中的漢尼拔‧萊克特博士(1991)
安東尼霍普金斯爵士飾演
《沉默的羔羊》透過對人物細緻入微的刻畫重新定義了恐怖。安東尼霍普金斯爵士飾演的漢尼拔萊克特博士令人毛骨悚然且經過深思熟慮的表演，引入了一種新型惡棍：一個受智慧而非純粹殘暴驅使的人。這個多層次的對手讓觀眾感到緊張，操縱著主角和觀眾。
儘管萊克特的銀幕時間有限，但他的存在卻令人難以忘懷，為對敵人進行心理操縱的複雜惡棍建立了模板，影響了未來幾年恐怖中惡棍的形象。
2. 《末路狂花》 (1991)中的瑟瑪‧迪金森與路易絲‧索耶
蘇珊莎蘭登和吉娜戴維斯飾演
《塞爾瑪與路易絲》將女性友誼和自由的原始而真實的表現帶到了最前沿，與典型的以男性為中心的公路旅行敘事不同。他們的旅程不僅代表著逃離的追求；它強調了婦女在充滿性別歧視和危險的社會中所面臨的鬥爭。
當她們直面逆境時，《瑟瑪與路易絲》象徵著人們對自由和自主日益增長的渴望，這引起了當今觀眾的共鳴，改變了電影中講述女性故事的方式。
1. 泰勒‧德登/ 《搏擊俱樂部》中的旁白(1999)
由布萊德彼特和愛德華諾頓飾演
當大衛芬奇改編查克帕拉尼克的《搏擊俱樂部》時，他以一種驚人的新方式普及了不可靠的敘述者的比喻。泰勒·德登和敘述者之間的互動不僅吸引了觀眾，還建立了一種敘事格式，這種格式在後來的電影和劇集中被無數次模仿。
雙重身份方面創造了一個引人入勝的轉折，挑戰觀眾的視角，鼓勵觀眾在電影錯綜複雜的故事講述中尋找線索時進行多次觀看。這種角色互動的變革性方式在驚悚片及其他類型上留下了持久的印記。
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